李真作品《浮光》(左)  《天阙轻舟》(右)

　　2013年9月2日，12件李真创作中最具代表性的大型雕塑作品，尺寸最大者高达9米，涵盖1998年至2010年的四个重要创作系列雕塑，历时四年时间，终于成功矗立于法国巴黎中心第一区，繁华的旺多姆广场上。这是李真大型作品展示空间的一次挑战，也为他的作品开辟了更广的受众：任何接触与不接触，喜爱与不喜爱艺术的普通大众。而事实上，在收藏界，李真的作品早就为人所熟知，在李真的代理画廊亚洲艺术中心的安排下，雅昌艺术网采访了李真的一位藏家王珺先生，从对李真作品的解读，到对李真艺术的理解，让我们看到了在新东方精神下，藏家对于李真作品的发自真诚的喜爱。

　　李真的作品圆润中蕴含东方精神

　　谈到李真作品的新东方精神，彭锋教授如是评价到：“李真的艺术中所体现的这种‘亦此亦彼’的思维方式，与流行的‘非此即彼’的西方思维方式全然不同。它们既不同于那种‘在东方的西方艺术’，也不同于那种‘为西方的东方艺术’。而是‘为东方的东方艺术’，我们可以将其中蕴含的观念和思想称之为新东方主义或者新东方精神”。

　　作为李真的藏家，王珺也体会到其作品中所蕴含的的“新东方精神”。谈到对李真作品的第一印象，王珺说：“有宗教色彩，有中国的东西，有东方的精神”。

　　事实上，让王珺决定收藏李真的作品，并非仅仅出自他对李真作品的第一印象。“我觉得李真的雕塑很重要的一个特点是：圆润。这种‘圆润’是属于中国的，只有具有东方思维与精神才可以体悟到‘圆’的力量。比如太极阴阳也是圆的，而这个‘圆’却具有无穷的奥秘。现在有很多影像艺术，还有声、光、电的艺术或者那些用巨大数量、体积的作品来强烈刺激你的感官视觉，但我认为李真作品里面的‘圆润’更有意思。这个‘圆润’做起来其实非常难，要怎样把握这个度，才能让人接受?这些都是值得一再思考的问题。因为圆的东西一般看起来是没有力量的，只有锋利的，带有菱角的东西才会让人感觉到力量。但李真的作品却让人感觉到了力量，这个力量也许就体现在其作品所具有的内在精神中。此外，艺术品很重要的是其精致度。李真的作品不仅很精致圆润，让人容易接近的感觉。我也看过很多雕塑作品，无论用木、用铜，用玻璃钢材质，感觉很观念，但近看就会感觉很粗糙，无法给人以美的享受。除此之外，李真作品的细致里边还有很多的考究，比如一件雕塑的脑门亮度要做成什么样?肚皮的亮度要怎么做?从亚光到亮光的变化等等，这是很细小但是关键的问题，通过这些层次的变换、突出需要的东西，这种细致的表达，让每个地方都没有败笔”。

　　“李真的雕塑有体积巨大的，也有小的，比如这次在法国展出的作品就是很大体积的，不过我收藏的都是李真的小体积的雕塑。其实做大的雕塑和做小的雕塑也是不一样的，大的雕塑和小的雕塑翻下来，也许不只是一个比例的问题，这其中还有观者的视角问题。李真的作品，无论大的还是小的，总体感觉是真正用心做，这是非常重要的”。

李真作品《飞行乐土》

　　李真的雕塑展示于家中营造出和谐的氛围

　　谈到最早收藏的李真作品，王珺回忆起来：“我很早就开始逛798艺术区，记得应该是2008年时，亚洲艺术中心做了一个李真的雕塑展览。虽然老来逛798，但很少看到像亚洲艺术中心这样认真做展览的画廊。看到李真的作品，让我眼前一亮，我就开始和画廊的负责人李宜霖聊，慢慢才认识到李真。这几年下来，作品有一些变化。从过去到现在的系列包括《空灵之美》，《虚空中的能量》，《大气神游》，《神魄》，《不生不灭》，《天燧》系列等。之后我又到台湾，看到李真展出的作品，我非常喜欢便考虑收藏”。

　　王珺是一个精益求精的人，希望环境中所看到的一切都是很和谐的，而李真作品的存在给环境一种和谐感。目前收藏的李真作品都摆放在家中，为了它们，王珺还特别找了一个由丹麦设计师专门设计摆放雕塑的台座。

　　亚洲艺术中心对李真作品的持续推广

　　李真的作品是王珺在亚洲艺术中心购买的第一件作品。“其实我在收藏了李真的作品之后，除了关注他新作品以外，他的展览或者拍卖等我都不关注，因为已经买了，不能他办一个展览我就去参加，天天查拍卖记录看作品价值是不是涨了，我不是那样的，也没有那个时间。除了在当时买的时候，我会了解他早期的作品和现在的作品的区别，做过什么展览，有没有拍卖记录?但是真正买完之后我基本就不再看了。我为什么对李真了解这么多?说明李真的推广机构，亚洲艺术中心这个画廊的工作做的很好，在我收藏了李真的作品之后，他们会定时把相关的电子信息，还有图册送给你，说李真老师现在又在做什么展览，他有什么新的系列，会让你一直接收及了解到这个艺术家的信息，让你对艺术家有一个长期的关注和互动”。

　　“我觉得亚洲艺术中心作为一个画廊很有想法与见解，画廊主推之一的新东方精神，我觉得它是一个很主流的东西，为什么呢?就是说你要向全世界的人呈现的是一个什么东西?比如淘宝、百度、腾讯，这些全是学人家的商业模式和思维方式，我们一直被西方文化着。而五千年的中国文明是我们的文化精髓，怎么传承和传播我们特有的文化?艺术品本身就是一个文化的一种表现，所以我觉得画廊也很不错，除了李真的作品，画廊推的其它艺术家的作品也都具有中国的精神”。

李真巴黎旺多姆广场个展 作品《火神》

　　收藏李真作品是收藏一种美好

　　同时王珺也提到，现在很多雕塑家或者艺术家认为观念是很重要的。中国最优秀的观念一定是五千年来的文化沉积下来的。作为一个艺术家，你必须得讲你自己最深刻的东西，任何创作都不能离开你本身的思想，你的思想是环境给你的感触，通过感触你悟出来的东西，然后把悟出来的东西转化成艺术语言，转化成艺术形式。这是需要一定的积累才能做的。

　　“我想具有东方精神的东西有一点好处是，至少这个东西我们能看懂，它是中国的，很精致，很美好，这是很重要的，就像苹果手机，不光是用户体验，首先一点是他简约完美的设计，精致的做工，大家才会去购买。李真的作品想表达的是中国儒、释、道的精神，他向世界传达中国五千年的璀璨文化。就这一点我也跟李真聊过，他作品所蕴含的宗教性，想要表达的艺术理念、艺术追求，和我的理解是基本很吻合的。其实一个作品被一个藏家收藏，很多是观念上的一致。我是一个消费者，也是一个喜欢艺术的人，因为喜欢才会购买，我每年会拿出预算买些喜欢的艺术品，李真的作品永远传播的是一种美好，不是痛苦，我希望我的家里，我的办公室，能够有一个美好的环境。这就是我想要收藏李真作品的原因。”