目前价格：★★☆☆☆
市场潜力：★★☆☆☆
装 饰 性：★★★☆☆
收藏热度：★★☆☆☆
文化价值：★★☆☆☆

　　杨运高，1979年生于广西象州，2004年毕业于广西艺术学院中国画学院。中国美术家协会会员。作品曾获中国美协2007中国百家金陵画展金奖;“黎昌杯”首届全国青年国画年展金奖。

　　杨运高表示，作为一个学院出身的画家，所有的东西都是相辅相面的，所有学过的东西都应该尽收囊中为我所用，包括西方的构成理念，油画的色彩效果，雕塑的厚重感，这些我都会根据我的创作需要添加到画面中去。况且中国画传统以来就是很讲究色彩的。我力求创作出来的作品，每幅画都是用心去画它，用心画每一幅画，一年创作的量可能不是很大，但是确保能够希望多出精品。

　　巍巍太行雄浑与博大，延绵数百公里，犹如一道铜墙铁壁，高山、悬崖、石壁，会使每一根神经，每一个细胞都为了之震撼，让人真正体会到大自然的鬼斧神工之力。

崖上人家‧3

　　在这件作品中，除了继续发挥线的表现力，强化线条的情绪、节奏和韵味外，开始更加关注墨的运用，尽情地勾、皴、擦、点、染，层层积墨加黑，在黑中求层次的浑厚华滋。与此相应的是，他注意块面造型和色彩的运用，以加强画面的气势，笔墨也多用皴法，显得苍劲有力，语言更为丰富、含蓄，而创新锐气不减。

　　画面中纯粹的线条感

　　画面精彩,气势博大，作者运用了纯粹的线条来造型，像是在绘画的领域里寻找着一种语言，一种适合自己的画面，适合个人气质的绘画语言。经过多次反复尝试之后，采用这种纯粹以线为主，写山用繁笔，写水用简笔。形成大疏大密的对比效果，然后运用组画的表现方式，传达一种纯粹、冷逸、幽静的意境。画面追求一种静气，力求打破传统山水画的表现模式，用了纯粹线条来构成画面的单纯的绘画语言的形式。

红河行‧10

　　可贵的创新锐气--杨运高的山水创作

　　中国美协理论委员会名誉主任邵大箴说，杨运高是一位勤奋、善于思考和很有才气的青年画家。他描绘的家乡，手法以线为主，线有力度，有变化，刚柔相济，疏密互补，整体布局中突出崇山峻岭中蜿蜒曲折的河流，写山繁笔，写水用简笔，以繁衬简，以多衬少，可谓用心良苦，匠心独运，加上用书法作背景，更使画境开阔而有诗意。

　　红水河，因为这条河孕育着无限的生命与希望，蜿蜒浩荡，一泻千里，生机勃勃;他抒写家乡的喀斯特熔岩地貌，昼夜晨昏，登临探索，观察星罗棋布的山石，郁郁葱葱的树木，瞬息变幻的云气。作者描绘的事夕阳西下时的家乡，画中大疏大密，以红黑两色进行对比，壮阔宏美。他通过画作向人们表达自己对家乡的热爱、感恩与眷恋之情。确实，这些画作也激起了观众对南方那片神奇土地的无限神往。

　　杨运高对家乡红河这一题材的发掘，以及他采用的这些手法，足以说明他是很有思考的画家。他不浅尝辄止，而是对同一题材苦心经营，充分利用他积累的素材，加以艺术提炼，以一炼十。因为红河这一客观物象有丰富的外貌和内质可供发掘，面对它艺术家也会随景生情，有种种不同的感受。杨运高用不同的艺术手法进行探索，创造出格局不同而各有情趣的作品，反映出他对母亲河观察之细、体会之深和感情之真，当然也表现出这位青年艺术家的绘画技巧的日渐完善和他的进取精神。

清音

　　艺术价值

　　杨运高对于自己的作品有一种崇高的追求和高度的责任感，以倪瓒那样“所思垂令名”的态度对待每一幅出自他笔下的作品。他把艺术作为自己毕生的追求，孜孜不倦、兢兢业业的探索、追求，其虔诚的程度不亚于信徒对于宗教的虔诚。他反复的探寻自然的景致，丰富自己的画面内容，多次去红水河、太行山、黄山，在自然中体味真山真水的妙处，在艰苦的山区跋涉中见到常人难以见到的宏伟景致，融合进自身的作品。

　　这种对于自身创作认真、投入的程度，不仅仅是作为一个画家的必须，实际上无论在哪一个行业若想有所成就，都必须投入到事业本身进入一种忘我的，以苦为乐的境界。这种对艺术的虔诚与投入，带给他的是事业的突飞猛进。

　　杨运高的独创精神

　　艺术创作中最为可贵的不是精致的工艺，不是美丽的外表，而是独特，只有创造出独特的个人面貌才能为美术史的进步做出贡献，才能在千百年的画坛上有一席之地。深谙美术史的杨运高，正是以这个崇高的目标为奋斗对象。有了目标，但不是每个有目标的人都能达到，这还需要天分与努力，庆幸的是杨运高既有天分又有努力。他的天分表现在他在24岁初露头角的年纪，就已经以故乡红水河作为原型，摸索出了一套独特的皴法，这个皴法可以说是前无古人的全新皴法。皴法在山水中类似画面的构成元素，有了独特的皴法类似有了独特的画面元素，有了独特的画面元素，自然所绘景物风貌全新。

红河行‧3

　　充足的精神内涵

　　艺术品的最终价值在于精神内涵。艺术品实际上艺术家精神内涵的物化。一件艺术品只有具有充分的饱满的精神内涵才是有价值的。好的作品传达出的精神内涵可以感染人、鼓舞人、熏陶人……观杨运高的作品，我们可以看到传达出一种生生不息的力量，百折不挠的精神，以及品味高雅的格调。我们的时代是一个突飞猛进、日新月异的时代，他的作品生生不息的力量也暗合抑或印证了时代的精神。

　　杨运高保持着澄澈宁静的创作心境，冷静深刻的美学思考，苦行僧似的勤奋，孜孜不倦的攀登精神，疯狂热烈的创作激情，他永不满足的奋然前行，已经在中国画坛上初步建立了自己独树一帜的风格，相信年轻的他随着岁月流转必将攀登上艺术人生的新高峰。凭他的勤奋、善于思考和悟性，他的艺术前途是不可限量的。

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