对于今天混迹在艺术品市场的人来说，“拍卖”是个再熟悉不过的商业模式。国际拍卖行蘇富比的大名亦是如雷贯耳。但是在会展中心来来去去的人们，又有多少了解到蘇富比是如何一步步国际化，并在亚洲扎根的?

　　1744年，正值乾隆九年的“大清盛世”。在西方，伴随着工业革命的即将来临，一股起源于英法帝国的“经济浪潮”正飓风般地席卷欧洲大陆。英格兰大地此时百废待兴，因庋藏珍稀书籍文献而闻名伦敦的书商山姆·贝克发现很多世袭显贵和新富们，极乐意将自己的买卖行为昭示于众目睽睽之下，以竞买竞卖的方式完成。贝克从中嗅到了商机。于是，决定将自己收藏已久的珍贵书籍、手稿，以“竞拍”的方式售出，所得资金作为其涉足拍卖生涯的原始资本——蘇富比(Sotheby’s)应运而生。自此这家起源于书籍、手稿、文献、书籍的拍卖，便一发不可收。然而在成立后的两百多年里，蘇富比一直是扎根于英格兰大地，直到上世纪60年代，安德森画廊(成立于1891年)以帕克博内特(当时蘇富比的掌门人)之名与蘇富比合并。这标志着蘇富比正式成为有史以来第一间真正的跨国拍卖行。

　　程寿康分析了香港蘇富比的客户群体结构，他认为“到现在为止，香港、台湾和中国内地的客人已经成为我们蘇富比亚洲拍卖生意最大的三个最重要的支柱。”为了能把生意做得更好，蘇富比一方面在扩展客户群体，另一方面还对现有的客户群体进行深入挖掘。如今蘇富比的专家团队里很流行这样一个词汇：“cross buying”(交叉购买)，通俗一点地解释就是，买家们放宽他们的收藏视角，收瓷器的开始买珠宝了，买珠宝的开始收画了。而收藏往往也具备一定的区域性，这点在东南亚艺术上体现得最为明显——买家几乎均来自东南亚地区。而国际拍卖行为了打破这种区域性的收藏观，正在做很大的努力。

　　首先就是专场的合并。2008对于蘇富比是关键性的一年：首先，新加坡的东南亚艺术移师到了香港，包括其专家团队;再者，撤销了纽约的当代艺术部门，全部移至香港拍卖，并将两边的专家团队合并;其三，另外增加了二十世纪艺术部门。 莫锦川(香港蘇富比东南亚艺术主管)告诉雅昌艺术网记者：“移师香港主要有两个主要因素：一是那个时候我们拍到了一个阶段性的瓶颈。新加坡固然是一个不错的平台，但是我们能做到的都已经做到了。所以我们需要更大、更好的平台。那么香港是亚洲艺术的核心地带，我们到这里再做推广，挖掘更多的潜在市场。第二，那个时候在新加坡拍当代的时候，价钱还算是非常低(相比香港)，不管是艺术家还是收藏家，如果你把他带到香港，在那个时候，他们是接受不了香港的价位的。当东南亚艺术的市场发展到了一定阶段，到香港的时机也就成熟了。而且08年的时候，也是蘇富比内部的一大决定，不光是东南亚，现当代艺术部门亚洲其他区域停拍了，全部搬到香港。到了香港，确实香港平台更广，这里的买家也不是太局限于某一艺术领域，交叉的买家很多。”近两年，拍卖行尤其喜欢推出混合型专场，如此次香港蘇富比四十周年秋拍夜场就是将东南亚艺术、亚洲现当代艺术和二十世纪艺术囊入一个专场，其用途不言自明。

　　培育市场除了进行拍卖专场的整合以外，更是需要加大预展和举办各类展览的力度。香港蘇富比如今巡展固定要去雅加达、上海、北京、成都、新加坡、曼谷及台北七个地区。通过巡展，让藏家接触更多种类的艺术。莫锦川告诉记者：“东南亚艺术早年去过大陆，但是后来不去了。大陆对这一版块还是缺乏了解。但是这两年也能嗅到一些改观的味道了。随着媒体曝光度的增加，一些大陆买家也开始对东南亚艺术好奇。发展需要一步步来，本来从新加坡搬到香港已经是一个非常大的改善，因为香港和大陆包括与台湾的关系都非常密切，所以进驻香港其实是对大陆一个非常好的切入点。我们这几年也想要做一些推广和宣传，这一两年里，我想把东南亚的预展带到大陆去。”除了拍卖的预展，很多人都已经察觉到，蘇富比还会时不时的做一些非销售型的展览，或者将西方艺术代入香港做展览，试图让更多的亚洲藏家接触到西方艺术，以期打破更大的区域性局限。

　　两个多世纪来，蘇富比以敏锐的眼光在寻找世界的财富，当世界财富的焦点转移到哪里，蘇富比拍卖行(Sotheby"s)就把生意重点放到哪：18世纪的欧洲——19世纪至20世纪的美国——现今直至更长的时间里，中国将是蘇富比瞩目的地方!