香港苏富比2013年秋拍交出总成交额41.9亿港元的成绩，创出国际拍卖行在亚洲历来最高总成交纪录。在10月的香港苏富比拍卖中，赵无极1982年的油画作品《15.01.82(三联作)》以8524万港币刷新了其拍卖市场的个人记录。苏富比乘势北上，在北京的重头戏将是12月1日的一场现代及当代中国艺术拍卖会，拍卖中的亮点拍品为现代中国艺术大师赵无极1958 年的作品《抽象》。该作品来自美国著名的芝加哥艺术学院(Art Institute of Chicago)的收藏，估价为3500万至4500万人民币。

　　赵无极 1958年《抽象》

　　这件《抽象》创作于1958年，是赵无极“甲骨文时期”的经典作品。赵无极从抽象的中国甲骨文获得灵感，运用中国传统文化中代表吉祥的红、黑两色为主调，其构图强而有力，甚具象征意义。赵无极“甲骨文时期”创作甚为珍贵，受到越来越多的藏家追捧。《抽象》鲜艳的颜色及其大尺幅(130×162cm)在市场上极为稀少。

　　目前在市场上流通较多的是赵无极在四个时期的作品。其中，20世纪50年代中期至50年代末的“甲骨文时期”是赵无极创作的高峰时期。这一时期赵无极结合中国甲骨文的特点开始新的创作，线条感成为作品的一大特色，对于艺术家来说，这也是他创作生涯中一个重要的转折期。按赵无极的自述，是“绘画一个阶段的结束，或更正确地说，是一个不可逆转的新阶段的开始”。画家超脱了“静物风景时期”的叙述意趣，以不同的眼光去观察万物和创作，以宇宙自然、生命大气、时间嬗变为创作主题，开始描绘各种看不见的东西。同时糅合了中国山水画、甲骨文、书法、铭文、雕刻等抽象线条及表现元素。其它三个时期分别为20世纪50年代初期至50年代中期的“静物风景时期”;50年代末到70年代，加入传统写意山水线条笔触受宋画影响很大的“抽象风景时期”;从80年代到晚期增加了泼墨山水境界的“色彩的深度性探索时期”。

　　数据来源：雅昌艺术市场监测中心(AMMA)，统计时间2013年10月16日。

　　此次苏富比即将在北京拍卖的《抽象》来源有序，参加过多次展览及刊载。《抽象》曾于1958年在著名巴黎Charpentier画廊(Galerie Charpentier)举办的“巴黎画派”(École de Paris)大展中展出，参展的还有包括哈同(Hans Hartung)，以及美国抽象表现主义画家勒维(John Levee)等当时的知名艺术家。此作是该展览的亮点，被巴黎法兰西画廊(Galerie de France)主人米里安∙布雷奥(Myriam Prévot)购藏，之后在著名美国收藏家玛莉与莱里∙布劳克(Mary and Leigh B. Block)夫妇的支持下，于1961年被芝加哥艺术学院购藏。

　　数据来源：雅昌艺术市场监测中心(AMMA)，统计时间2013年10月16日。

　　从赵无极“甲骨文时期”油画走势来看，共计出现了3个高峰，分别为2008年、2011年和2013年。从2005年起作品整体呈现上升调整的趋势。2008年，全球金融海啸开始，全球艺术品市场遇冷，赵无极的此类作品在这一年表现出了良好的硬通货属性，其拍卖均价高达2085.6万元。2008年，赵无极“甲骨文时期”的油画作品《向杜甫致敬》(Hommage a Tou-Fou)在香港以590万美元拍出，而1992年这幅画作在巴黎的拍价仅为4.6万美元。其后，开始进入市场调整期。2011年，赵无极“甲骨文时期”油画迎来了第二个高峰，这一年的均价达到1800万元人民币，其中有6件作品超过平均价格，1959年作《2.11.59》以3430万元人民币的高价成交。截至2013年10月16日，市场上成交的这一时期的油画作品共计46件，今年已有3件作品在香港佳士得和苏富比成功交易，并以1700万元人民币的均价比2012年翻一番。市场上赵无极“甲骨文时期”油画稀缺性非常明显，每年的成交不超过10件，拍场上的出现率较低导致这一时期的油画每逢上拍必定成为买家争相竞价的热门作品。2013年4月，赵无极的辞世引起了众多机构媒体的关注，在其后5月的春拍中，“甲骨文时期”油画在经历了2012年的调整后明显发力，短期内的迅速拉升趋势已经逐渐明朗化。

　　数据来源：雅昌艺术市场监测中心(AMMA)，统计时间2013年10月16日。

　　从赵无极“甲骨文时期”油画的成交地域来看，其市场主要分布在香港和北京，台北和上海也有少量成交作品。台湾地区虽然较早开始收藏赵无极的作品，但当地藏家普遍以收藏为主，很少在市场上进行交易。台湾元大证券副总经理马维建，从上个世纪90年代初就开始买进赵无极的作品，油画、版画和水彩画都有涉及，大约收藏了100多张赵无极的作品。台湾收藏家林明哲亦曾对外宣称，自己手上有赵无极的作品30余张。此外，国巨董事长陈泰铭、富邦集团蔡明兴、翁美慧夫妇等，几乎每次赵无极作品的上拍，总能在现场看到他们的身影。近年大陆地区也逐渐加入其作品收藏的队伍中。部分大陆行家开始收藏赵无极的作品，如大连万达玥宝斋负责人、收藏家郭庆祥。在2012年2月26日上海美术馆举办的“品藏东方——中国经典艺术展”上，沪上收藏家郑好就展示了收藏的几件赵无极作品。此次，苏富比在北京将要推出的赵无极1958 年的油画《抽象》有望创出高价，作为全球两大拍卖行之一，其拥有固定的收藏群体，也将会成为赵无极这一时期油画市场提升的重要推动力。

　　赵无极艺术市场如此火热，但是其作品上拍量一直比较有限，必然促使大量藏家在拍场上激烈竞价，其为数不多并处于创作高峰的“甲骨文时期”作品更是受到热捧，这一时期的作品重复上拍率很低，仅为13%，作品交易周期也较长，一般在5年以上。可见赵无极作品虽然价很高，但其艺术地位深受国际认可，并不存在虚高和市场泡沫。对于已故的画家，艺术作品不会再生，精品被藏家收藏后一定会惜售。随着大陆藏家的审美提升，像赵无极这种对艺术真正有贡献的艺术家绘画，买家都是有实力的藏家，市面上他们的画会愈来愈少，价格就会越来越高。纵观赵无极去法国之后慢慢在抽象绘画的路上不断摸索，同时加入中国传统元素在里面。从他的绘画还是能读到中国的传统山水的味道。与其他当代艺术家相比，赵无极这种东方韵味显然更容易被华人接受。在《绘画是我的生命》中，他写道：“如果说，一个人一生中必须做些让自己发狂的事，那么绘画便是我的全部生命，也是我终生去追寻的惟一凭借……虽然我加入了法国籍，但我骨子里的东西还是中国人的。”他曾表示，“我绘画的源泉来自中国。”批评家陈默也对赵无极给予了极高的评价，他表示：“赵无极去世后，短期内不会出现另一个对西方艺术有如此大影响的华人画家。”陈默说，“赵无极的成就绝对不低于齐白石和徐悲鸿，张大千对东西方艺术的交流有贡献，但其贡献也远不及赵无极。”

　　雅昌艺术市场监测中心(AMMA)作为雅昌旗下独立第三方的中国艺术市场研究机构，其基于中国成立最早、数据最全的“雅昌中国艺术品数据库”，及其自 1993年至今统计到的600+家中国艺术品拍卖机构的13,000+拍卖专场中超过3,200,000件拍品成交及图文信息，以及在海外成交的中国艺术 品信息。在充分尊重和理解艺术专业知识的前提下，对数据进行严谨的整理和分析，并据此运用统计学和经济学的方法观测艺术市场走势，分析艺术品类以及艺术家的市场行情，提供艺术品估价信息参考，并提供相关讲座和咨询服务。