艺术家 孙原&彭禹

　　(雅昌艺术网讯)2013年9月25日下午3点，雅昌讲堂【画廊故事】第五季第二期在当代唐人艺术中心开启，本期我们邀请到了当代唐人艺术中心创始人郑林;画廊展览部主管王贝莉;艺术家孙原&彭禹;策展人姜节泓，讲述当代唐人当代艺术中心的故事，并与各位嘉宾共同探讨本期画廊故事的主题：一级市场的艺术品消费。

　　当代唐人艺术中心成立于1997年，一直致力于向世界推广和传播中国当代艺术，其鼎足北京、曼谷、香港三地的展览空间，十几年来展出了上百场极具实验性和学术品质的当代艺术展览。

　　最早和当代唐人艺术中心合作的艺术家之一彭禹，在回忆起初到北京的唐人时这样说：“他提供的方式让很多机构看到一种新的机制。美术馆是可以做这样的展览，而商业的画廊也可以传导出他比较先锋前沿的价值观念，也可以带动整个艺术发展的方向性。这对当时的艺术环境是一剂强心剂。很多美术馆做不了的项目，比如说像“浮游”不可能在一个美术馆第一次做，也不是所有的画廊都可以做。”

　　尤其是2009年孙原&彭禹合作创作的《自由》，在当时的798乃至整个中国艺术界都引起了很大反响。这个项目的预备，可以说是唐人勇敢地接受了来自艺术家的挑战。和彭禹组合的艺术家孙原回忆这件作品时说：“当时我们准备把办公区都搬走，画廊里不留人了。因为三个月期间用这么多水，所有的电路都会坏，不可能办公了，所有的人都需要另外租一个地方办公，这个地方就可着我们毁了(笑)。后来考虑到墙的问题，就建了一个铁板的房子，就把办公部分保留了下来，相当于这个画廊还有一小部分没毁。实际上唐人大门位置改变就是从我们那个展览以后。”

　　这样耗时的作品还是在经济危机时期推出，在彭禹回忆说：“那是我们第一个比较重要的展览，跟郑总磨合了两三年。展览时间不太好，金融危机刚刚爆发。那个作品看起来不是特别有卖相，是非常实验性的作品。我记得那时周边的画廊马上裁员，留下一两个人工资减半。当年有一个展览正好是9·11我们在德国，德国的老板9·11爆发了，我们的展览取消了。后来我们觉得不行，应该做得更好才对。有一次这样的经验，我们就商量在经济这么不好的情况下艺术应该怎么体现出他的重要性，这是我们的一个态度，根本不是钱的问题。郑林说我少买一辆车也可以的了，我觉得这就是态度，在那个时刻做一个那么大的投资，看起来卖相一点都不好的展览，但是很幸运我们还有重要的收藏。”