吴昌硕(1844.8.1 —1927.11.29)原名俊，字昌硕，别号缶庐、苦铁等，浙江安吉人。中国近代杰出的艺术家，我国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，与任伯年、赵之谦、虚谷齐名为“清末海派四大家”。吴昌硕最擅长写意花卉，受徐渭和八大山人影响最大，其别辟蹊径、贵于创造，以书法入画，把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画，形成富有金石味的独特画风。他以篆笔写梅兰，狂草作葡萄，所作花卉木石，笔力敦厚老辣、纵横恣肆、气势雄强;构图也近书印的章法布白，虚实相生、主体突出，画面用色对比强烈。吴昌硕晚年定居上海，作品风格突出，篆刻、书法、绘画三艺精绝，是当时公认的上海画坛、印坛领袖，成为“后海派”艺术的开山代表。1913杭州西泠印社正式成立，吴昌硕被推为首任社长，艺名益扬。

　　吴昌硕的画以泼墨花卉和蔬果为主要题材，兼顾人物山水，他的作品公认"重、拙、大"，用笔沉着有力，没有浮滑轻飘之意，是为重;自然却无斧凿之痕，稚气洋溢，天真一派，是为拙;气势磅礴，浑然大家，是为大。吴昌硕的画大起大落，善于留白，或对角欹斜，气象峥嵘，构图块面体积感极强;在秀丽处显苍劲，流畅处见厚朴，不经意中见功力。荷花、水仙、松柏是其经常入画的题材，菜蔬果品如竹笋、青菜、葫芦、南瓜、桃子、枇杷、石榴等也一一入画，极富生活气息。吴昌硕善作诗文，苦吟数十年，未尝间断。所作诗篇以傲兀奇崛古朴隽永见长，一般用典较多，不甚通俗，但有些绝句纯用白描手法，活泼自然，接近口语，具有明丽俊逸的特点，风格上与民歌很相近。所作题画诗寄托深远，颇有浪漫主义气息。该花卉蔬果泥金四联屏风作品色墨并用，浑厚苍劲，配以画上所题写的真趣盎然的诗文，精神饱满，文气盎然，想像丰富，读来酣畅淋漓;洒脱不凡的书法，使书画珠联璧合，互补其境，令人悠然忘返;充分体现了吴昌硕的旧学功底、文学涵养和艺术才华，对于近世花蔬画有很大的影响。

　　上海君道艺术展览有限公司藏家奉上的此款吴昌硕长题四联屏风长181cm，宽57cm，尺幅巨大;将娇嫩的花与厚重的枝干、鲜艳的色彩与豪放的笔墨融为一体，正是吴氏晚年的代表性风格。此图以花疏诸品组合而成，并书有诗文;信手挥洒，真情流溢笔端。花卉果蔬皆得其大意，画法隽逸洒脱，极具清逸雅淡之气;物品高下低昂、错落有致地安排于画面，以右高左低的对角形式排列，并分别配以题识和印章，这是吴昌硕花卉画中常用的构图形式。该四联屛用墨、设色恰到好处，俏丽鲜艳，雅妍相兼，更体现了吴昌硕运笔遒劲古拙的独特风韵。2011年嘉德秋拍之大观—中国书画珍品之夜，吴昌硕甲辰(1904年)作设色纸本花卉四屏，以1725万元人民币的价格成交，显示了吴昌硕屏风作品巨大的经济价值和升值潜力。