目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★★☆☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★☆☆☆

　　魏青吉，1971生于山东青岛，现为广州华南师范大学美术学院副教授。

　　魏青吉说，艺术家在当下的“在场”是新水墨创作的必要条件，既要衔接传统文脉，又要在水墨语言方面有所建树;既要在当代艺术语境中探寻差异性，又要极力避免“民俗化”的创作倾向。

传统水墨与新水墨的区别

　　传统水墨所追求的更多是一种审美的诉求，新水墨作为一个当代艺术概念，并不以审美为最终目的，更多的是一种建立在个人经验之上的公共性话语，并寻求与传统的差异。

东西方元素的结合与魏青吉水墨创新

　　由于对西方文化的阅读，形成了现如今的创作特色。魏青吉说我们生存的现实，我们日常的饮食起居、行事方式、道德伦常等等已经与我们的传统相去甚远。在都市林立的大厦中穿行，恍惚中你也许分不清是身处北京，还是纽约、或是巴黎。而从事当代艺术的创作就要体现你的“在场”，“在场”就是跟你的生活以及周围的一切发生关系。我们不可能回到以前，也不能以和过去同样的方式进行表达，所以我致力于让传统的媒材发出新的声音，无论是图像还是观念，都应该与自身的和日常的经验有关。

　　竹子  2006  215x125cm

　　在魏青吉的作品中，有两个特点，一个是语言特性的暧昧，一个是图像的个性化转接。水墨不等于东方精神，油画也不等于西方文化，魏青吉的作品巧妙的结合了中西不同的特色，满怀着沟通的渴望。它们所表现的是现实体验的某个瞬间，某种无法诉诸语言的情愫。在这些充满知觉体验的画面中，有时是一种迷幻的宗教感，有时是一种奇特的图像的转接。所有的这些私密性的情绪体验，都被画家用丰富的语言表达出来。他仿佛具有一种神奇的魔力，能将自然图像、语词和艺术图式之间的关系打以爱并巧妙地转接

　　——皮力，中央美术学院人文学院艺术管理系讲师，著名策展人

书画市场上异军突起的当代水墨

　　“水墨新世界”首现便以92.45%的成交率，成交额达到1377.44万元的好成绩惊艳市场。当代水墨异军突起，在其他传统艺术品受挫的背景下，整体价位偏低的当代水墨稳中有升。前些年当代水墨尚未完全成熟，且收藏市场上固有的审美观念也在阻碍其被理解和接受，一直未能获得广泛的认可。

　　劳动最光荣  2008  水墨纸本  250x192cm  RMB39.2万

水墨是一种精神

　　当下中国发展的速度完全可以用“日新月异”来形容，我们享受了发展所带来的物质生活的改善，而在这个过程中我们也付出了很多代价。由于中国社会体制特殊性，我们仅用十年完成了西方世界数百年的进程。这导致了90年代后期中国当代艺术普遍存在一个现象：一方面社会性结构的不断调整使得艺术家从对政治的愤怒中挣脱;一方面是对本土文化的重新认识，使当代艺术家意识到自身言说方式的确立才是重要的。新水墨的发展，因具有艺术史意义而被学术界肯定。由于新水墨艺术家的艺术勇于创新的态度和不停地执意于探险前人从未涉及之处的精神，正是这种具有意义的状态，推进了一切潜在可能，而只有具备了这种态度，“水墨”才有希望，才可能引领大众面对新的艺术。

　　通过水墨创造的当代艺术就是水墨精神的显现。同时，水墨精神的凸现，也并不完全在于水墨本身以及水墨表达的形式，还在于把握水墨文化的立场与信念，在于人格的魅力。因此，水墨精神的呈现是极为丰富的，有待于我们认识的不断提高和挖掘，有待于借助各方学科的知识和经验，还需要在不断变化的新的文化生长点上突破。

　　决斗  2010  360x145cm

　　魏青吉是有着深厚中国画技巧的画家，但却选择打破传统的界限，以轻松的态度对待新水墨画。他的作品，经常会在中央出现一个有如剪影般的深墨图像，但这些图像又来自画家的日常生活——蜘蛛、树、花，都是他的有趣素材。他说自己常常是被生活中的某点触动后，而后在画面上去做一种叙述。

　　对他而言，水墨是一条源于美术史的脉络，但视觉上却可以赋予其更当代的认识、找到新的方法论、衔接过去与今日。这个过程中最重要的部分，便是打破传统。他喜欢用简单而幽默的方式，去传达画中的概念，生活中的灵感，被放置进绘画中时，会产生被重新思考编排的故事。

从投资的角度来看

　　目前当代水墨的价格还处在低位，如果能尽早地有前瞻性和有系统地收藏，完全有可能掌握未来市场的主动权和话语权。

　　迪斯尼  2009  192x250cm