曹永泉原是四川的工艺美术师，四川省美术家协会的会员，退休移居上海十多年来，他将一腔情怀全部倾注到书画创作和教育普及之中。每次路过他的工作室，总能看到新的作品，每次都有新的视觉效果，在看似平淡的画面中呈现出雅逸洒脱的东方水墨情趣，从而达到人与自然的和谐，心与自然的同化，行动与自然顺应的境界。他深知，所谓“独特的风格”绝非是人为地即兴生造而成，风格是在不断学习和创作中逐渐而就的一种笔墨心情。

　　有道是一方水土养育一方人，曹永泉的青少年时期生长在金沙江畔的攀西地区。那里是古代南方丝绸之路的重镇，国家级历史文化名城，也是清末著名画家马骀的故乡。两千多年的传统文化积淀，使之文化昌盛。他从小受地方文化的熏陶浸润，深深地领悟了传统文化的深厚底蕴。《马骀画室》《芥子园画谱》伴他度过了青少年时期，进入中青年时期后，无论宋代南北诸家、“元四家”“明四家”“清四僧”他都认真学习，精心临摹，特别对王蒙、龚贤、石涛的作品更是情有独钟、钻心研习。强调内心的追求，创造的自然，表现胸中的大山大水。中年时期的曹永泉曾拜“长安画派”石鲁的传人为师。”一手伸向传统，一手伸向生活，在生活和大自然中磨炼。扎扎实实地写生、认认真真地创作的精神影响了他的中年时期。他不辞辛苦，从金沙畔到黄土高坡、从滇西到江南。从大凉山、大巴山到泰山、黄山，将华夏山水化作胸中丘壑。在笔墨语言的运用中，取南派之韵味、北派之风骨。力求笔墨厚重，苍劲雄浑，同时又不失典雅和谐的韵味。读他的山水画，会感觉到画面组织结构严谨、意境深邃，极具视觉张力和感染力。