摄影师王川:回归最真实的感受
2013-11-06 16:44:36 非鬼
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1967年生于北京,现任中央美院设计学院摄影系主任,副教授,Photo Image Education Association 会员。
个人经历
1986年考入原中央工艺美术学院书籍艺术系,以今天的专业划分应该属于“平面设计”或“视觉传达”方向。相对于现在而言,当时的培养更扎实、有质量。1998年考入中央美院与澳大利亚格理菲斯大学昆士兰艺术学院成功地联合举办的“视觉艺术(摄影)硕士研究生班”,进而成为中央美院新建的摄影与数码媒体专业的一员。
王川眼中当前摄影专业的发展趋势
我们身处一个影像发展得令人目不暇接、图像在人们的视觉生活中充塞泛滥的时代。新技术新介质层出不穷,新观念新问题接踵而至。面对所有这些内容和课题,院校教育首当其冲。就国内而言,在筹建、增设摄影专业的热潮方兴未艾的同时,所有的院校都重新共同面对的问题只有一个:在新的背景和语境下,根据各自的实际条件重新定义自己的教学理念、明确教学方向、优化教学手段。院校的支持比其他协会组织的创建来得实际,摄影的发展需要持续的关注和努力,并在一个较长的时间内进行考察。因此从事这项工作的人员有了另一个困难,就是在加强与社会和行业的衔接和与整个影像界乃至社会的浮躁相抗衡之间作出平衡。
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王川的作品,呈现的是一种状态。在这种意识状态中,人的存在对于所处的环境是带有某种强加意味,并具有强烈的无意识和从众性质的。他们(或许是我们)并未融入周围美好却又脆弱的风景,这种牵强的关联对于自然、人居环境自身,则是无可逃避的宿命。这种巨大的无奈在影像手段所提供的真实的视觉基础上得以强化的同时,也再次向人们展现了在客观记录之外作为个人思考与态度表达的重要手段的视觉力量。
王川眼下的燕京八景
《王川:燕京八景》摄影展在北京艺门画廊展出。摄影作品八幅,分别为太液秋波、琼岛春阴、玉泉趵突、西山晴雪、蓟门烟树、金台夕照、卢沟晓月、居庸叠翠。此展八景,曾经是北京标志性的景观,长期存在于人们尤其是老北京人的视野之中。自金章宗始至清帝乾隆止,历代帝王们为北京圈定、修正并最终确认了八处景观,这是他们心目中最能代表北京气质与神韵,最符合皇家审美标准的八个地方,也就是人们熟识却又陌生的"燕京八景"。
北京作为一个快速变化的都市,它所经历的每一点改变都关联着其自身所具有的厚重历史,变化越是剧烈,这种关联越是容易被体会,这时候拍摄就越来越多地陷入一种矛盾之中,在认同一切当代社会发展所带来的新事物新变化的同时,又常常对于伴随这种发展所产生的一系列变化感到迷惑。许多能够让人们借以确认外界、过去和个人之间相关的东西正在消融、淡化或被取代。
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太液秋波
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琼岛春荫
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金台夕照
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蓟门烟树
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玉泉趵突
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居庸叠翠
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卢沟晓月
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西山晴雪
随着在这个城市生活时间的增长,王川并未觉得自己对它更加熟悉,取而代之的却是一种时常涌现的陌生感,同时那些多年积累的心理认同和情感也悄然浮现。王川借助摄影的艺术手法,希望能够从现实细节和历史还原对摄影的双重诱惑中逃离,直接去面对个人感受,使人们的视觉游离于一种似曾相识的熟悉感当中。他亦想知道这种既熟悉又陌生的观看体验、以及自己的无奈和妥协是否也存在于其他人经验中。
当代摄影的价值
近两年,摄影界非常活跃,当代摄影、纪实摄影都涌出了许多的新变化,尤其是在去年的摄影新锐评选、连州摄影节和草场地摄影季等诸多的摄影活动上,这样的变化非常突出。
但在当代艺术的范畴里,摄影还只是一个工具和媒介,对于最终的艺术作品来讲,摄影可以是最终的作品形态,也可以是最终的艺术作品的一部分,比如成为装置作品的一部分,或者在摄影的基础上再进行绘画等等。思维完全可以是发散的,多样的,作品的形态和主题也是千变万化和永无止尽的。当代摄影,不必仅仅是景观和古典工艺。而从艺术市场的角度看摄影还只是原始股,其中包含了巨大的潜力。
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(责任编辑:易妙)
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