2013 年9月7日，由K11 ART FOUNDATION(KAF)协办支持的展览：“社会雕塑：博伊斯在中国”在北京中央美术学院美术馆开幕。展览共展出200余件手稿、素描、照片、博伊斯行为表演影像等珍贵作品和资料，是博伊斯作品、文献资料在中国的首次集中展出。

　　K11 ART FOUNDATION(KAF)是香港慈善机构，作为大中华区年轻新锐艺术家的培植跳板，为年轻新锐艺术家持续提供支持，使他们的创意及贡献得到广泛关注。通过遍布大中华的创意教育项目、艺术空间、艺术数据库，以及独特的现代艺术收藏，KAF为本土社区，特别是年轻具备探索精神的当代社群，提供欣赏艺术的快捷方式以提升我们对文化的理解。

　　为此，KAF结合K11自身分布在各地的项目，下设K11艺术工作坊、K11艺术村、K11艺术联盟等，为公众接触到有价值的艺术展览和艺术项目共同努力。截止到目前，香港项目平均每年要举办约20场展览，艺术讲座、工作坊活动约20场;新近开业的K11上海项目已经举办艺术群展2场，先后开展艺术讲座、工作坊活动40余场;贵阳、武汉艺术村分别于2010年、2011年启动，艺术家陆续入驻，举办工作坊40余场，吸引当地10000余学生参与其中。此次，出于对博伊斯观念以及项目价值的认同，KAF大力支持展览实现、以及公共教育的再传播，希望切实有助于年轻艺术家及大众解读艺术经典，进而推动社会对当代艺术的兴趣和讨论。

　　“社会雕塑：博伊斯在中国”展览策划期间历经曲折，经美术馆(中央美术学院美术馆及昊美术馆)、学者、相关机构多方协作、最终促成。展览由中国研究博伊斯的专家学者朱青生教授和易英教授担任主策展人，在德国的中国学者蓝镜女士和徐娟女士为联合策展及联络人，同时朱青生教授和易英教授又组织了北京大学和中央美院的研究生团队，王春辰副教授带领美术馆工作团队，从2012年初的一系列研讨开始至今几近两年。

　　博伊斯(Joseph Beuys, 1921-1986)，是20世纪后半叶最重要的艺术家之一。由于出生在特殊的时代，他的作品既承接二战的欧洲创伤，又下续冷战的社会风云，是二战之后艺术转型的关键人物和代表。博伊斯的创作形式多样，从实验雕塑到行为艺术都有涉及。博伊斯的作品充满神秘和隐喻，毛毡和黄油，他所使用的现成物体，他的艺术理念和艺术理想都已成为艺术史上不容置疑的存在。他提出“人人都是艺术家”的观念，进行“社会雕塑”(Social Sculpture)运动。他尝试把“雕塑”这个概念加以扩大，强调动态的艺术创作的过程，进而把它扩展到社会生活之中。

　　但博伊斯何以出现、何以成为一个当代艺术史的公共话题和一个经典的艺术实践?特别是在21世纪，作为经典的博伊斯又重新进入人们观察的视野，对此的反思带来新的视角和观照，而对于发展中的中国当代艺术，我们如果不能在理解博伊斯的基础上超越博伊斯，则无法确证中国当代艺术的独立性和时代性，也无以显示中国当代艺术家观察、反映、思考当下世界的能动性和创造性。所以，本次由中国策展人与学者独立策划、组织并实施的“社会雕塑--博伊斯在中国”，即是本着中国的当代视角来认识、研究并解说博伊斯，也因此再思考我们的艺术史话语和我们的艺术实践。其意义将具有前瞻的超越性和中国当下的先锋性。历史是观照中走向前方的，而中国的当代艺术只有展望了全球的文化视野，我们才会真正地创造与创新自己的艺术与文化。博伊斯将是这一抱负的起点。

　　除了展览本身，KAF和中央美术学院美术馆特别筹划“博伊斯，为什么?KAF青年艺术家对话”项目，并于8月20日正式启动。活动邀请活跃在当代艺术领域的青年艺术家们同中央美术学院美术馆的王春辰副教授轻松畅谈，围绕博伊斯与中国、博伊斯展览与当下正发生着的当代艺术之间展开讨论，彼此答疑解问、碰撞才思。而KAF一贯秉持培育城市艺术和文化的理念，更希望与美术馆共同努力，让更多观众能够近距离感受大师原作及其艺术实践，获益其中。