南京芥墨艺术馆外围，张贴着罗寒蕾个展的相关图片。

　11月9日，“片段”罗寒蕾作品展在南京芥墨艺术馆成功开幕。本次展览展出艺术家约50幅作品，除了其耳熟能详的《母子》系列、《单眼皮》系列外，《红楼梦组画》、《狐》系列、《独舞》系列等均首次展现在观众面前。

　　许多喜爱罗寒蕾作品的朋友慕名而来，支持她的首个个展。

　　开幕式现场

　　开幕式现场

艺术家罗寒蕾

　　罗寒蕾的作品成一个个独立的系列。但她却不会刻意寻找主题，在她看来，已成系列的作品之所以能有一定的完整性，是因为她阶段性的兴趣点。“绘画的灵感会不经意地来‘寻找’我。”她告诉雅昌艺术网。对家人、朋友、同事的关爱、感恩，甚至是敬意，会酝酿成一股作画的冲动，散落在她的笔尖，最终转换为一对蜷着身体环抱相依的母女、一位流露真情皱眉思索的长辈、一只对世界好奇的猫咪、或者一颗昏黄背景下点燃希望的蜡烛。

　　“我觉得自己很幸福”，在采访中，罗寒蕾多次提到自己“幸福”。因此，捕捉幸福瞬间是她绘画的主线之一，作品《独舞》系列，是她最真实的幸福写照。她说：“人们沉迷于自我世界中时，都会油然而生产生一种独舞的感觉，这片天地可能很孤独，但不寂寞;很精彩，却不喧嚣。这就是陶醉。” 

　　来到广州画院之前，她曾任教于华南师范大学美术学院，教龄长达十年之久。走过了不惑之年，罗寒蕾迎来第一场展览，举办地是离家乡广西颇远的南京，本次展览也带来了其最新力作《金陵十二钗》，她笑着说：“南京让我有画红楼系列的动力。”

　　作品《金陵十二钗》

　　罗寒蕾说：“我们现在所看到的物品，他们的面貌有几百年的沉淀了，一定不是“出生”时候的样子。因此，现在看到的古人的名作，都是画家和时间的“孩子”，时间也改变了作品很多地方，比如说质地：绢已经不是原来的素绢，有一些纤维疏松了，底色有很多沉淀后给他的美好，上面的矿物质也会随着时间保留下来，在比较暗的底色下来，它会更加璀璨，然后所有的线条会掩藏在这些“朴实”中了。我沉迷这个。”

　　她认为，现代工笔画不仅仅是简单对传统的传承，更多的时候我们在向时间致敬。因为现代工笔画发展的擦洗、拓印、剥落的效果，是用现代的语言再现历史的辉煌。”

　　作品《大的小的》

　　作品《家》

　　作品《编织》

　　罗寒蕾曾有一段时间执着于画网格，她说，即使现在兴趣点转向线条，但画网格的经历，对其之后的作品技法有很深的影响，包括底色的渲染，对脸部的渲染，都是用了缩小的网格。她的作品均是由众多隐形的网和点编织成的。比如作品中的背景，像绢一样，事实上是用无数点去把它手工画出来的。 “纸很鲁莽，但很敏感；绢很温润，却因纤维阻隔了颜料，最后显出的效果有些‘冷漠’。" 她说。

　　作品《等待》

　　作品《方土》