一直觉得，广告口号对相机厂商来说实在很重要，提升了形象和品味，制造出优越的感觉，自然就会吸引到人们口里反覆念着对白，然后手里拿出钞票付款，毕竟在这个年代，这些感觉比起规格和数据更受大众欢迎。印象中对上一个成功的口号应该是 Olympus 的“心态决定境界”，而近期大概就是 Nikon 的“Pure Photography”。那什么是纯摄影呢?可能 Nikon 的意思只不过是“Df 只能拍照，不能拍片”，哈哈，不过这还是颇值得探讨一下。

　　有些人说，Nikon Df 打出这个口号，换一个复古外壳，或许是想让我们一代人怀念起菲林摄影的时光，甚至重拾摄影的“初衷”。

　　初衷是什么呢?绝大多数人，第一次拍照，其实都是“我看见，我拍照”。很直接，很快乐，甚至偶尔拍到一两张看起来漂亮的，就沾沾自喜觉得自己都有些天份之类。到后来见识多了，我们开始构图、玩色温、玩黑卡、Photoshop、HDR，也会开始走去漂亮的地方，邀请漂亮的模特儿，我们所追求的，是“漂亮”，是“华丽”，是“赞好”，在网络社交平台上一千几百个赞成为了满足感的来源。

　　有些人一直满意，有些人开始觉得空洞，有些人越拍照，越不想翻看作品，即使比起旧照片漂亮得多。

　　由最初的“我看见，我拍照”，变成后来的“纯锐利度”“纯正画质无噪点”“纯粹专业感”……走着走着，有些人可能又回到起点，再一次“我看见，我拍照”。但是有点不一样，已经变成“见山仍是山，见水仍是水”，因为他不再只是看见，而是有了看法，更有一层沉淀过的技术，让感受透过照片展现出来，同样是按下快门，但照片就是不一样。

　　著名纪实摄影师 Dorothea Lange 认为，相机只是一个工具，用来教导人怎样不用相机来看世界。听起来好像有矛盾?重点却是非常清楚，真正有价值的不是相机本身，而是看的方式，你怎样看、你看到了什么、你看法如何，是那个躲在取景器和LCD后面的脑袋所必须思考的问题。摄影不是关于相机，原来是关于我们自己，不够纯，是因为有太多不相干的杂念。

　　我们的照片没有深度，不是相机的问题，是我们自己没有深度。