综合绘画，又称综合媒介， (Mixed Media)这个艺术概念进入中国已有三十年，引入中国高等美术教育亦近二十年。在今天这个“媒介革命”的时代，“艺术走向综合”已成为一种发展趋势，在一个开阔的文化视野中，艺术新观念的产生刺激着艺术价值的更新，新兴的媒介材料不断地进入艺术家的视野，被赋予新的审美的生命，艺术的综合已不再停留在二维的“绘画”层面，而朝着更自由、广泛的“综合”发展。更重要的是它所引导的开放的艺术思维、不拘程式的艺术手法、探索发现的创造精神是激励艺术发展保持活力的一种途径。作为国内较早在研究生教育中设置综合绘画和绘画材料技法研究方向的学院，上师大美院的“综合绘画艺术创新工作室”建设项目结合师范教育的特点，综合绘画的创作与教学研究中做出了可喜探索，最近，该工作室项目的6位老师举办了名为《多维变奏》的作品联展。

　　刘亚平是国内较早将抽象画创作与综合材料相结合的艺术家之一，多年来他一直坚持打破界限，不拘泥于任何模式的艺术理念，其作品注重情感与认知的意象化表达。《大时代》组画反映了他关于历史与文化的沉思。作者采用水墨、丙烯等水性颜料在棉质纸张上绘制，并结合了图像拼贴、喷绘打印、丝网印刷等方式，与手绘的图像达到既参差又交融的效果，让水墨、丙烯与纸等不同的材料共同生发出对历史与人类文明的记忆和思索。

　　姚尔畅的作品以中国近代史上的图像为素材，着眼于以艺术的方式对历史进行阐释，作者称之为“修复历史的尝试”。作为一位多年在油画材料与性能方面有深入研究的学者，他在历史照片基础上进行数码处理并喷绘，然后运用类似油画修复手段的贴裱、撕揭、清洗、修补等手法来表达对历史的认识，进行重新阐释，艺术家的智慧在这个过程中得以显现，同时借助油画修复的手段形成其独特的艺术语言。

　　应海海的《石库门印象》系列来自艺术家对上海生活的记忆与情感。这批作品选择瓦楞纸板为基底材料，以油画、丙烯等多种颜料进行绘制。瓦楞纸的质感恰好与老房子的墙砖有触觉和视觉上的类似效果，形成了有凹凸纹理的图像，突出了形式语言之美和市民生活的情景，也表达了宁静平淡生活的美好。

　　赵牧选择自己十年前的三联画《山水》，按原来的尺寸以黑白色打印在画布上，将麻布片按照一定的结构粘贴于画布，再以油画材料加以绘制、表现。。在艺术语言上更为简括，油画的表现，注重大笔触的块面感，显示出强烈的结构美感。时隔十年对于同一图像的重新创作，这未尝不可以看成是画家在艺术上重构自我的一个开始。

　　胡亚强是位彰显激情的艺术家，他的作品有着挥洒、感性、意象化与表现性等特点，突出点、线、面、体的构成与空间关系，在古今、中西的碰撞中寻找形式的意味。他以牛皮为主要材料的综合作品独创了一系列“胡氏皮画”的技法语言，力图发掘牛皮这种材料柔和、韧性和质朴厚实的质地美，并由此传达一种来自文化与生命的情感。

　　宋巍一直对表现性的艺术语言与形式情有独钟，专注于在抽象与具象之间构造自己的“心象风景”。《曲水流觞—大好河山》使用了一种能产生开裂效果的绘画材料，在绘画的平面上以黑曜石、青金石等宝石进行镶嵌，构造出形式上对比、挤压、矛盾和层叠的效果。