作品阐述：

　　《王顷和他的胶片》

　　姜健

　　王顷是位非常有个性的油画家，现在天津美院任教。

　　八十年代后期他就开始拍摄胶片，但从来没有正式发表过所谓作品。

　　去年，我看到他在印刷厂整理出来的一本小影集。正度32开，浅粉色布面精装，旧旧的很像那个时代小女孩儿的日记本。封面只有两个小字，《照片》。据制作者王顷的朋友李红说，这本画册制作了一年有余，板式、开本、图片、调子、纸张、封面设计翻来覆去改了无数次，最后上机印刷了两本样书就放在那了。

　　我翻开这个好像日记本的影集快速浏览。百十幅黑白照片密不透风的排列，看似随意的抓拍，场景和人物却像戏剧里的布景和角色。还有那些被时间腐蚀的影像没有任何修饰的呈现让我眼前一亮。经李红撮合我和王顷在郑州长谈了一次，并决定为王顷在连州做他的首次摄影展《两种胶片》并出版同名摄影集。

两种胶片

　　其实我和同样出生在开封的王頃有特别的缘份。

　　十几年前我的乡土系列作品《主人》在北京展览，正在中央美院读研的王頃专程去看我的展览。当时这类环境肖像作品并不为摄影圈看好，而王頃对这个展览评价极高，并很想见我一面。由于我当时不在展场，阴差阳错导致我们擦肩而过十几年。

　　我认识王頃之前在河南新海岸印刷厂李红那先看到过他的油画。王頃的油画辩识度很高，灰灰的调子，画面里人物和景物都是那样不确定，非写实的构成却有很强的叙事情节，并且有一种忧郁的情绪很有力量的感染着我。

　　王顷对摄影有不同常人的特别理解并具有极强的影像叙事能力和影像表现欲望。

两种胶片

　　王顷的忧郁是他特有的气质，他与人交流最畅通的方法就是绘画和摄影。他是一个摄影狂人。他用摄影宣泄自己的情感，用摄影纪录自己的人生。他拍摄的所有照片都和他的思绪情感有关，和他的生存命运有关，和他的社会认知有关。而且是出于内心感受的本能。

　　他的影像里面有故事。在他的135胶片里，平凡、荒野、诡异、深情、忧郁、木讷、狂躁甚至恐惧等等各种各样复杂的情境好像意识流的电影剧照。那里面的演员有他的父亲、母亲、女儿，还有很多不认识的人　　他可以用胶片和这些人通灵。

　　我后来知道，他的摄影完全是受电影的影响。

　　摄影是个时空的艺术，胶片和相纸承载着历史的重任。

两种胶片

　　90年代王頃手工洗印的12幅7寸照片和那些原始的胶片形成两种原版的影像作品。经过时光的历练封存，胶片和相纸上的银盐氧化显影出奇异的幻影，如山似水、象云似雾，但这些岁月的遗迹却又和胶片上的人与物有那么神奇的呼应与对话。

　　看似无意的搁置却总有某种错觉，这也可能是王顷深思熟虑的预谋!

　　当我再次审视那些经过岁月、空气、温度、乃至心境的封存侵淫过的《两种胶片》，我明白了王顷的意思;他的照片不是快照，不急于示人，是自说自话的生活日记，那是留给自己的生命印痕。

　　我的文字没有能力解读王顷的摄影，但透过这些胶片，或许可以窥视到他内心的一些秘密。这正是摄影的魅力所在。

两种胶片

　　作者简介：

　　王顷 ，1968年出生于河南 ，1996年毕业于中央美术学院油画系 现为天津美术学院教师