看了沈爱其的展览过后，我总结出了一些体会，沈爱其是对于当代水墨艺术界来说是独特的，从他的画中我们可以看见他的灵魂与画是融为一体，相互渗透的，他不但在传承而且在革新。

　　生生者生 600X1070cm 2013年

　　在看了沈爱其的展览后，我有三个体会：

　　第一，沈爱其坚持了传统的文人理想和精神操守，将水墨艺术视为实现其人生价值的方式，坚持人格与画格的统一，在当代水墨艺术界创造了一个很独特的标杆。

　　我与刚才几位发言人有一个共同的感觉，就是在沈先生的画中 “气”迎面而来。关注“气”是中国古代文人的一个传统，最早是孟子提出来的，他说“吾善养吾浩然之气”。而后在南北朝有关“气”的理论演化为清气、浊气，有“文以气为主，气之清浊有体”之说。再到了清代姚鼐更是明确提出了“阳刚之气”和“阴柔之气”的风格论。总之关于“气”的理论一直存在于中国画讨论范畴中，我觉得沈先生的画气势充畅，回荡着浩然之气和阳刚之气，他用巨大的气势将人格理想和画结合在一起。他的人生观就是他的艺术观，他的艺术就是他的生活和生命，这个是贯通在一起的。

　　第二，沈爱其做到了把传统水墨的精神和价值理想发扬光大，在作品中体现了他对水墨艺术几十年来持之以恒的追求。他的作品是对传统艺术的继承和发扬，给我印象最深的是其抒写性和直抒胸臆、淋漓酣畅的作画方式，这使他的作品带有很浓郁的水墨气象。

　　第三，在传统的基础上进行了革新、创造。沈爱其引入了现当代艺术的成果，表现出了一个艺术家不断创造、不断开拓的创造力。他虽然是一个中国传统水墨画的继承人，但他并不固守，有些作品甚至与表现主义高度相似，我相信他在这几十年中并未封闭自己，通过在天地间作画的行为使我看到了他对现当代艺术的借鉴。

　　皮道坚：谢谢孙振华博士，他讲得很好，他归纳的三点，第三点是刚才双喜讲的时候没有谈到的，双喜从中国画的复兴这个角度讲的，他谈到了中国画和西洋画之间的对比关系，孙振华从另一个角度来讲了时代所造就的一种新的文化语境，同样对沈爱其的艺术产生了他的影响，我非常同意他的观点。下面有请深圳美术馆的总监，湖北出去的，现在也是名满天下的美术理论家了，有请鲁虹发言。