在经过了一段短暂的沉寂后，如今，各大文交所又开始出现“复燃”之势，艺术品、收藏这样的概念依然是他们不愿“松口”的一块“肥肉”。有人说这是“不务正业”，也有人力撑这种艺术品金融化形态。但不管怎样，大部分文交所仍以“踉跄前行”，向外界表明了自己的态度。

　　当初艺术品份额化背后巨大利益的“后遗症”依然未减，因缺乏体系的支持，文交所其实很迷茫。

　　采用“一对单”的方式销售艺术家画作、把邮票当成股票挂牌上市……在经过了一段短暂的沉寂后，如今，各大文交所又开始出现“复燃”之势，艺术品、收藏这样的概念依然是他们不愿“松口”的一块“肥肉”。有人说这是“不务正业”，也有人力撑这种艺术品金融化形态。但不管怎样，大部分文交所仍以“踉跄前行”，向外界表明了自己的态度。

　　耐不住寂寞

　　近日，北京产权交易所文化艺术品交易专厅以3000万元的价格正式发售92岁老画家刘伯骏的32件作品。据悉，此次艺术品发售由北交所与昆明元盛文交所合作完成，以刘伯骏的单件艺术品为单位，交易采取“一对单”的方式，即一件作品销售给一个买家。单件价格范围在68万元至135万元间，按照第三方专业机构评估的市场均价8折定价发售。

　　这一举动立即引起了不少关注。在一些人士眼中，这明显就是又一家零售商的“诞生”，也有人表示，文交所能整合各方面资源，在交易成本上看，比画廊更有优势。更有人认为，什么形式不重要，艺术品本身的价值才是重点。

　　在北交所此番举动之前，南京文交所推出邮票和贵金属纪念币上市产品，火爆一时的现象也引发了不小的轰动。其中最为值得注意的是，首个挂牌邮票《洛神赋》被确定上市后，不少投资者打起了其他品种的主意，大量收购和置换导致邮票未挂牌就被爆炒的局面出现。尽管文交所方面表示他们设置了涨跌幅限制，还会根据平台成交价引导货源进出，但随着进场人数与品种的增多，管理难度也会不断增加，如何避免重蹈“份额化”的覆辙，仍有不少人对此持怀疑态度。

　　就在记者发稿前不久，有消息称，南京文交所邮票价格首现回落。针对这一现象，市场人士指出，价格调整证明市场中投资者套现而庄家停止进货、压低价格，文交所的运作方法有操作空间。更多的投资者则担心，外部经济环境不足以支撑邮币卡市场的暴涨。

　　据不完全统计，在艺术品身上“打主意”的还包括天津、江苏、浙江等地的一众文交所。至于各家推广自身业务的重点，多半集中在强调增值预期、“保真防伪”上。

　　“除此之外，据我所知，最近河南、湖北、广东等地文交所都有重新启动迹象，书画、珠宝玉石这类拥有很高大众接受程度的艺术品，还是当中不可或缺的因素。”知情人士告诉中国商报记者。

　　换汤不换药

　　为何文交所要如此执着于“艺术品”?业内普遍认为，无疑是当初艺术品份额化背后巨大利益所延续的后遗症。

　　“份额化被叫停后至今，我们的日子并不好过，感到迷茫，但无论如何，对于艺术品这一块，绝大部分人是不想放弃的。”云南一位文交所从业者如实形容道。

　　正因为如此，去年6月末被叫停后，文交所首先想到了“抱团取暖”。2012年10月，26家文交所在海南集合，宣布成立“全国文化产权交易共同市场”，提出重新定义文交所。该共同市场秘书长彭中天之前接受中国商报记者采访时曾表示，“文化到产业需要平台，这应该就是文交所的位置。文交所应该以优质的文化资源，通过科技、产业手段，向市场倾斜，进行转化，这样才有可能使文化产业成为支柱产业。”

　　在一些市场分析人士看来，理论上，以资本助推文化发展无可厚非，不过，由此所衍生出的艺术品金融化模式，实践证明却有待商榷。所谓金融化，与整个中国艺术品市场发展所面临的问题都息息相关。市场就像一个链条，只要其中一个环节发生“故障”，会导致一系列的后续问题产生。倘若文交所在当前整个艺术品市场发展尚不成熟的背景之下，非要执拗于用“金融化”来分杯羹，结果很可能就是“走偏”。“一些新的交易模式说白了也是‘换汤不换药’，操作方式、过程跟份额化没太大区别，只不过把其中的拆分卖份额，换成了交易单件艺术品。”有知情人士透露。

　　记者发现，除了“一对单”发售，组合产权产品交易也是一个比较典型的例子。用艺术品作为抵押物，向投资者借款，收益率就是投资者的借款利率。例如前不久浙江文交所推出“和田籽玉名家作品组合产权”，涉及12块和田籽料，每件底价在30万至90万元之间，投资规模中的400万元面向文交所会员，最低认购金额仅2万元。据不完全统计，目前各地文交所已陆续发行数十款组合产权产品，其中以当代书画居多。

　　国家不让做的是艺术品拆分后交易份额化，并没有明文规定不能涉及艺术品。“做不成‘股票’，那就变‘基金’。”据了解，这是当前从事艺术品相关交易的文交所人士的普遍心声。

　　瓶颈依旧在

　　“不管是以哪种方式涉及艺术品，‘鉴定’、‘评估’都是其中的两大瓶颈。只要这个问题得不到有效解决，文交所的业务开展依然就会受到制约，隐藏风险。”天津市金甌阁陶瓷文化发展有限公司董事长王辉对此有所担扰。

　　关于这一点，业内人士的爆料让记者颇感“水深”。据悉，由文交所委托的评估鉴定机构给出上市价格是业内的通行做法，吸引的绝大部分群体是抱着投机心态的人。然而仔细推敲，表面上的“美丽”之下依旧漏洞百出。谁来保真，有没有法律效力?评估价格是如何得出，是不是任由某些人信口开价?至于回购，是按原价回购，还是按一年期定期存款利率或者物价涨幅回购?利润是生意的基本，如果非专业人士，要看清其中的门道并不容易。

　　开展单件艺术品交易的行为，对某些文交所来说更是只赚不赔的买卖。据知情人士透露，比如把画送进文交所，需要收一笔代理费，每月文交所还要定期收取保管等费用，怎么看文交所都是赚的，画卖不卖得出去反而是其次了。

　　尤其不容忽视的是，炒作通常会根据交易的活跃而加强。全国政协委员、中央美术学院客座教授张新建是对艺术品金融化持保留态度的人士之一，他指出：“这里面形成了3种价格体系，一个是市场上真实价格，二是拍卖价格，三是证券市场的虚拟价格。艺术价值并未增值，市场价值可能上来也可能下去，如此增加了整个艺术品市场投机性，人们就像炒股票般以坐庄形式拉升。”

　　不管是哪种形式的炒作，到了最后谁来接盘?光靠拍卖显然不科学。“有价无市是最大的问题，中国现在很多基金遭遇的是同样的尴尬，没办法变现后就开始用一只新基金接替老基金。”说到这里，张新建的言语变得有些严肃。

　　心态摆正些

　　一边是当今国家大力扶持文化产业发展，另一边是鉴定评估系统、制度尚未健全，莫非文交所在其中就真的一无是处了?

　　并不尽然。在研究人士看来，文化的内涵原本就十分深奥，作为一种经纪平台，把眼光打开，文交所在这方面能有所为。

　　“我认为文交所可以做的有两种模式，一种是产权交易，一种是产品交易。比如你写了一个剧本，通过文交所找到投资运作方，把产权交易出去;或者通过文交所交易提供衍生品，比如我的一幅画作交易给红酒商做成酒标;再如你制作的动漫交给文交所代理，你负责做，文交所负责营销，这些都是产权交易行为。其次就是实物交易，是一种物权转移的方式，也是一个大市场。这种模式下，文交所实际是跳出了经营行为，变身为平台，进行撮合交易。”张新建建议道。

　　这样的模式如同基金看好一种未来，而不参与经营，又能在一定程度上避免恶意炒作。据悉，自去年以来，也有文交所尝试于此，例如上海文交所前不久就在当地的一家创意园开展了平台搭建活动，来自包括原创团队、出版、影视、金融等在内的产业链上下游近50家机构参加，“通过文交所变现才华”是大家对此次活动的期待。

　　另外，在产业园建设吸取资金乃至融资方面，文交所同样能发挥作用。例如去年9月，交通银行等4家银行向江苏文交所联合授信55亿元，支持文交所及其会员企业通过文交所平台进行融资，为文交所的发展又一次打通新的渠道，值得探讨。

　　可以说，路有很多条，体系支持仍然是关键，特别是做电影版权这样的产权交易。众所周知，在国外，版权转让有相应的评估体系、诚信体系以及惩罚体系作为依据，而国内目前尚有缺乏，这不仅意味着文交所的转型还有漫长的路要走，也在无形中呼唤保障体系的建立。

　　而王辉依然对文交所对接艺术品保持着浓厚的兴趣。“假设文化缺乏资本的包装，很难做强做大。只要文交所不是靠某种人去操纵，真正搭建起文化交流展示的平台，未必不能涉及艺术品。”

　　他还向记者展示了自己的设想。“如果国家对文交所的运行能出台一定的标准，文交所在推出一个上市项目前，能由当地文化部门出台专业权威的投资可运行报告、有预测，然后跟银行合作，请他们以金融理财产品的尺度去衡量，规避风险。我认为文化的发展点在衍生品，要让投资者看到期望值，也应该将衍生品的利润归算进来，回报给大家。”

　　上海文交所的举动一定程度上辅证了王辉的设想。据介绍，今年年初，上海文化产权交易所与上海汲古斋签订了艺术衍生品定制业务及艺术衍生品展示、保管基地的相关协议，由汲古斋为文交所的会员提供相应的艺术衍生品定制服务。文交所方面表示，只要合作平台相对正统，就能有力地打消外界对于保真、定价的质疑。当然，他们同时坦言，平台自身的道德约束同样十分重要。

　　无可否认，当务之急在于，不少文交所还沉沦在份额化的神话里，认为挣别的钱跟份额化不可同日而语。

　　“2003年至2008年，中国艺术品涨了600%，这是报复性增长，因为过去太‘洼地’了，但不可能长期这样，不会成为常态。作为文交所，心态该摆正了。”这番言论一针见血。