苏富比（北京）拍卖现场

　　苏富比(北京)首场秋拍于北京时间12月1日下午14点在国际贸易中心正式拉开了帷幕。最终成交率达79.4%，总成交额近2.27亿元人民币，其间有六位艺术家的拍卖纪录被刷新。拍卖结束后，苏富比亚洲区执行总裁程寿康十分兴奋地表示：“这次保税拍卖的实验非常成功，保税拍卖确实能够给我们带来全世界买家!今天参与竞投者很多都是海外的买家。”

　　本土化的拍卖行

　　这是苏富比(北京)落地后的第三场拍卖。前两场拍卖，一是在揭牌仪式不久后象征意义的首拍。再者是今年9月8日的慈善拍卖会。 艺术圈里的人往往很难将苏富比、佳士得区分开，更令市场人士关注的无疑是两大国际拍卖行实打实地在内地举槌。就在今年9月，佳士得上海刚刚落下了第一槌。随后苏富比即将上演的拍卖很值得期待。也许两家拍卖行无论从业界知名度、市场战略上都有太多相似之处，然而两家国际拍卖行进驻大陆的做派或许略有不同，苏富比亚洲区执行总裁程寿康在接受雅昌记者采访中常提起： “我们是一家相对本土化的拍卖行。”言语中更能透露出苏富比更希望比较深层次地融入中国大陆的意愿。

　　9月份，佳士得(上海)的首拍让人记忆犹新，上拍仅有40件拍品，却囊括洋酒、珠宝、中国当代艺术、西方大师作品等多个板块。最让人印象深刻的就是将西方大师毕加索、莫兰迪的作品搬上了拍场。佳士得依托自己的全球体系更多展开海外征集。然苏富比(北京)团队则更多倚重内地的力量，其中包括负责征集的专家。本次艺术周虽然也带来了西方艺术和珠宝的私人洽购展，但是在拍卖的试水上还是相对谨慎，仅仅是二十世纪及中国当代艺术版块。虽然仍是做保税拍卖，但是140多件拍品却是以国内征集为主，海外来的拍品只有屈指可数的几件。

　　程寿康一直强调：“这是第一次在内地做大型拍卖，是一个学习的过程。在税务、物流、进出口方面的法规都需要熟悉，每个艺术门类的相关法规亦有差异。所以需要一步步学习，从而拓展更多门类。”翻看此次苏富比的拍卖图录，如果忽略苏富比的logo，你或许认为这是一家内地的拍卖行。可见其在拍品的选择上充分考虑到了中国藏家的艺术品位。而最后拍卖的结果也证明无论是抽象还是写实均取得了不错的结果。

　　佣金上，佳士得(上海)直接沿用了全球通行的阶梯制度。而苏富比(北京)则将佣金定位在18%。温桂华(苏富比北京执行董事)告诉雅昌艺术网，这主要就是考虑到内地的客人可能会不习惯海外的阶梯制度。

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赵无极《抽象》1958年作

　　赵无极在内地

　　苏富比(北京)本次秋拍共分为四个主题：“二十世纪中国艺术”、“新潮：中国社会转型期艺术”、“中国当代艺术”以及“中国当代水墨”，共有逾140件拍品。未及开场拍卖厅已经人头攒动，能看到一些来自香港的熟悉面孔，大陆的买家显然呈压倒优势。

　　此次参拍的艺术品中，最大的亮点当属赵无极创作于1958年的经典作品《抽象》。早在拍卖之前这幅作品就已经引起了不小的轰动。这幅作品来自美国芝加哥艺术学院的珍藏。该作品首次在拍场上亮相，估价在3500万元至4500万元之间。这幅画作从古老甲骨文获取灵感，运用中国传统文化中代表吉祥的红、黑两色作主基调，画面构图张力十足。起拍不久，在场内几位买家的竞争之下，画作迅速被抬升至7600万元高价并落槌，加上佣金成交价达到8968万元。刷新了前不久刚在香港苏富比秋拍中 15.01.82(三联作)所取得6725万元的纪录。买家为中国内地的客人。由于这件作品征集自海外，也就是说如果这件作品要拿回国，还要再加23%的关税，那么它的身价就过亿了。近来，赵无极的“甲骨文系列”在拍场屡有上佳表现，上周刚落槌的香港佳士得拍卖中，同系列的《北风》以4940万港元成交。

       除了这幅《抽象》，另一件征集自内地的赵无极作品《抽象山水27.08.91》，估价仅为400-600万元，而最终却以4484万元成交。进入九十年代，赵无极达到艺术技法炉火纯青境地之后，又回归到之前被丢弃的具体意象，在形象的若隐若现中实现自由精神。赵无极九十年代的画作，在市场流通中非常少见。或许这也是这幅画作在今晚受到追捧的原因之一。

　　据数据统计，近几年赵无极的价位逐节攀高，但无论是从成交额还是成交量考量，其主要市场均集中在港台地区，约占70%以上。或许随着两家国际拍卖行进驻大陆之后，将来有望打破这一局面。然而今晚并非所有赵无极的画作都那么好运，当人们还在欣喜赵无极的纪录被刷新之时，他的另一画作《25.2.2001》因未达底价而流标。

　　赵无极从上世纪80年代开始进入二级市场，支撑赵无极早期价格的买家以海外华人、台湾买家为主。赵无极开始为中国大陆所知，进入到国人视野，台湾艺术从业者功不可没。根据雅昌市场监测中心统计，2000至2011年间，就拍卖地域而言，赵无极早已实现了全球化、多元化。以送拍作品的数量作为分类标准的话，法国位居首位，高达41.03%的。香港居次席，美国列第三。以交易金额的多少作为标准，香港居首，56.17%的交易额在那里产生;其次是台湾，占14.93%;送拍数量最多的法国，仅在第三位12.92%。赵无极进入内地市场可以从2011年算起，仅两三年的时间这一数据便发生了翻天覆地的变化。截至2013年11月19日，上拍数量反映出，港台占到了近70%，内地约28%，而海外则不足2%。以成交额计，港台地区高达89.5%，而海外还不足1%。所以，如今业内人士分析，赵无极及其他二十世纪重要大师的画作已主要集中在华人手中，已不存在回流一说了。将来也只有可能是从港台往内地流动。确实，如今赵无极的最高纪录已然诞生在北京，随着国际拍卖行进驻内地的步伐，或许会给内地的二十世纪艺术市场带来更多的起色。

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苏富比（北京）预展现场

　　平稳收槌 未来可期

　　除了二十世纪的作品，一批中国现当代美术史上的名家名作也在此次拍卖会上亮相。在80-90，中国社会转型期的艺术版块中，汇集了不少中国当代名家极具历史意义的代表作品，它们均获得了不错的成交。其中，李贵君1985年创作的《140画室》以708万成交，刷新了艺术家的个人纪录。李贵君曾凭借此画参加“前进中的中国青年美展”并获奖的时候，还只是个刚上大一的学生。初出茅庐的他，却一跃成为85新潮美术运动中极具影响力的青年艺术家。杨飞云的《小演员》也以超过估价的1475万成交。80年代杨飞云通过一系列人物肖像创作，用一种客体真实性与主观理想性兼备的古典叙事方式确立其地位，其中《小演员》便是代表作。20多年来杨飞云一直强调油画语言的纯正性，即使面对85新潮的喧闹，这种实践构成了中国当代美术史中一种独特的坚守。这幅画作系第三次上拍，06、07年成交价分别为132万元和369.6万元。除此之外，陈丹青、李爽、陈飞、苏新平等艺术家的作品也都获得不错的成交。

　　期间，亦有不少作品成交平平甚至流标。随《最后的晚餐》和《协和医院》在香港以过亿价格成交，曾梵志无疑成为当下最热议的当代艺术家。但是曾梵志的过亿高价并没有刺激其其他作品的市场，这一点在香港佳士得的秋拍已经有了明显体现，而今晚则再次得到了印证。创作于2001年的《无题No.8》 曾于2011年在保利上拍，当时的成交价为632.5万，而此次再度上拍，成交价反而下降了，以590万成交。另一幅曾梵志作品亦是低估成交。周春芽的四幅作品流标了三幅。刘野、刘大鸿等高估价的作品也纷纷流标。

　　除了当代艺术，苏富比(北京)还推出了当代水墨的单元，多数在估价内成交，既无太多惊喜，也无太多忧虑，算是平稳收槌。

　　对于今晚的整体拍卖表现，多数买家认为虽然表现平平，却属情理之中。现场一位买家告诉记者：“前几年，艺术市场的疯狂，因为热钱涌入导致价位高涨，却一直给人以一种不安全感。那会儿虽然价格在涨，但是心里却很不踏实。但现在却要安慰很多，中国的买家成熟得很快，很明显的，现在变得挑剔了。精品依然高价，但是却没有因为高价而盲目地刺激相关作品，该低价的低价，该流标的流标。”对于今秋当代艺术的几场拍卖表现平平，不少买家表现出对长远的市场更有信心了。

　　本场拍卖历经四小时结束，也意味着苏富比(北京)此次的艺术周划上了句号。本次艺术周，除了拍卖，还有三场私人洽购、两场海外精品展，以及一系列讲座与艺术论坛。可见苏富比(北京)拍卖与其他手段并举，以求更全面的开拓内地艺术市场。

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