2013年12月1日，李青萍七十年代作品展在三尚当代艺术馆（北京）举行。该展览为三尚当代艺术馆的常规展，展出李青萍在二十世纪七十年代创作的“日记系列”9张，另外还有其他小尺幅作品若干张。

　　“日记系列”创作于二十世纪七十年代，是李青萍于文革时期创作的保存完好的系列作品之一。不论是媒材的选择，还是情感的传达，“日记系列”都是独一无二的：第一体现在创作媒材的特殊性。李青萍在人民画报的背面，用捡来的广告颜料或者油漆进行创作，因为当时的人民画报使用的是光铜纸，凭借艺术家独具匠心的构思，未经调和的各色颜料在光滑的纸面上流泻，留下自然流畅的笔触，不碍于物，不滞于心，无拘束，无挂碍，运动与力量之美喷薄而出。而对比强烈、细腻丰富的色调，以及造型奇诡的人物造型更是将作品的神秘色彩展现地淋漓尽致；第二是创作目的特殊性。此时的李青萍被周边或冷漠或恐惧或同情的人有意无意地无视着，没有人关心她的死活。她说，‘我的命本来就是捡来的，我已经死过好多次了，所以我三不怕：不怕饿，不怕打，不怕死。’“而三不怕的根本就在于对艺术与自由的热情，”只要没有剥夺我的生命，为了艺术我就要坚持活下去！“她不停地创作，将她每日的所见所闻所想付诸于简陋的”画布“之上。也许在那个特殊的岁月里，唯有通过这种方式才能将李青萍的心事表达出来。在这些作品中，出现最多的就是幽灵般散布的影子以及惊恐的脸孔、人字帽、像麒麟的神兽和青苹果印记等”图示“，这些”图示“因为那个特殊的年代而被赋予了一定是时代意义，同时构成了李青萍的图像式言语表达。但细细品读，还是可以看到画面中那些熟悉的场景：有执教南洋的青葱浪漫，有劳教茶园的快乐回忆，也有荆州古城的艰辛过往，就连画面上的签名都仅以一枚青色苹果代替。这是有关于李青萍的，是她自我绘制地无声的视觉日记。

　　“20世纪70年代是一个特殊的年代。屡受言词之累的李青萍既无倾诉对象也无表述胆量，她只能用废旧杂志和捡来的颜色记录她的内心世界：绚丽奇异的色彩、如梦似幻的肌理、隐藏在画面中的人影以及闪烁其间的眼睛，记录了画家内心的迷茫、苦闷与无奈，引起人们无尽的遐思和审美的快感”黄德泽在《炼狱中的祈祷---李青萍画传》一书中如是说。

日记系列  纸面油画 25X36cm  七十年代

大理石之二 纸面泼彩 24X19cm 七十年代