孙志中将美术馆起名为“正观”，即是希望做到：名以正，观以诚。他说到：“美术馆要有自己的学术立场，有自己的艺术取向，最后对艺术达成了正观这么一个水平，我们就通过一个公开的平台帮助到了别人。把自己在斗室里边的体悟公开出来跟大家分享，美术馆是再好不过的平台。通过这个平台让别人也能够得到审美的享受，同时如果他们愿意搞收藏，通过我们的一些影响，他的收藏变成了符合艺术价值的东西，这是特别快乐的事情”。

　　“我干了这么多年的企业，有那么多的朋友，他们跟我一样年龄见大、见老，或者功成名就，但是已经没有做企业那么大的野心了，有了一些积蓄，希望从人的内心和本性回归于文化和艺术，这是人人都有的，可能有些人很强烈，有些人不强烈，没有被挖掘和引导出来”。

　　“我做一个美术馆，首先会跟琉璃厂周围这个地区的居民以及到琉璃厂来寻找传统艺术的人对接;另外我的朋友圈会跟我对接，进而我想会通过美术馆长期的、良好的运营，让更多的人跟我对接，这个对接是艺术审美的对接，同时也是收藏的对接，也必然会有艺术投资的对接。有这个美术馆我就能更好地去做这个对接。从艺术的审美的享受，艺术的乐趣到收藏的快乐，到投资的收益都能由我个人来扩大到他人，这就是做美术馆的一个想法，这样会更快乐”。

　　“从我对中国艺术的市场这二十年发展的观察，之所以回来还有一个重要的原因：就是我感觉到现在的艺术家不管是老、中、青，对于艺术的态度跟前些年相比有了良好的一个转化的态势，大家开始更认真地对待自己的艺术创作”。

　　“老画家们的生活条件、创作条件都已经有了良好的水准了。年轻的一代他们没有太多生活的困顿感，比如说70后的这些艺术家，他们进入艺术创作时已经有较好的生活和创作条件，而且他们从艺术院校毕业出来，尤其是比较有天分和比较努力的这些年轻的画家们，走出校门来似乎就含着金钥匙，他们赶上了艺术市场的火爆，有资金给予他们。他们也都看到了上一代在艺术创作中走过的路，他们很聪明，会直接面对在艺术上的创新，艺术自我的寻找，在艺术上的自我定位，把金钱看得比较淡，这跟十年以前有所不同，总体上沉静了很多，现在能发现更多的好画家和更多认真的画家”。

　　现在正观美术馆已经建立了，并举办了首次展览，孙志中表示，今后每年都会举办六场左右的学术性展览，对他来说，现在美术馆最大的困难还是在于对艺术家和艺术品的选择，在这个里边更难的是美术馆学术定位和学术原则的确立。