艺术登陆新加坡总监罗伦佐-鲁道夫先生

　　2014年1月16日至19日，第四届艺术登陆新加坡将在其美丽的的滨海湾金沙举行，届时，以亚太地区画廊为主的156家画廊将聚集于此，向全世界展示亚洲的艺术。如往年一样，在艺博会举办前夕，艺术登陆新加坡总监罗伦佐-鲁道夫先生前往北京进行宣传，借此机会，雅昌艺术网对罗伦佐先生进行了采访。

　　艺术登陆新加坡：亚洲画廊的大聚会

　　从2011年创办新加坡登陆艺博会时，罗伦佐的定位就非常明确：“我们是亚洲”，成为了艺博会的口号。对于今年的艺博会情况，罗伦佐用了一句简单的话概括：“这是一个大派对”，即便如此，他还是分析了这个大派对的问题所在：“今年来自亚洲的画廊占到了75%左右，但事实上，大家并不互相了解对方。原因很简单，因为大家都有各自的文化背景，而且彼此并没有互相交流。比如你问一个中国的策展人，请他说出5个印度艺术方面的专家，他不一定会知道;或者问一个日本的策展人，印度尼西亚的艺术是怎样的，他也不一定回答的出来。因为即使这些国家本身，也有很多的艺术不被大家知道”。

　　“这种情况与美国或者欧洲不同，如果我在德国，我知道法国有什么主要的画廊、策展人或者有关艺术的一切，因为整个欧洲就是一个开放的空间，即使文化不同，但是因为文化在流动，所以彼此之间是互相了解的。美国就更不一样了，可以说它的整个国家都分享了相同的文化和价值观。当然这些都是由很多历史的原因造成的”。

　　而这正是罗伦佐决定做艺术登陆新加坡这个艺博会的原因，他谈到：“亚洲比起欧洲来说，每一个国家更像是一个个独立的个体，拥有各自的文化，这就是为什么我们要做艺术登陆新加坡的原因：将这些文化、艺术聚集起来。因为比如你在中国，你并不知道东南亚正在发生的艺术是怎样的，或者菲律宾的艺术是怎样的?”

　　“即使是东南亚本身也是一个很大的空间，而且这个地区很多国家都缺乏好的画廊来为艺术家服务。所以在创办这个艺博会的初始，我们的定位就是要办一个代表亚洲的艺术博览会。所以，这样的博览会没有必要邀请许多大牌的西方画廊参加，因为这就是一个亚洲画廊的大聚会”。

　　“如果说我想去看世界上的顶级画廊或者艺术，我不用来亚洲，直接去巴塞尔，去弗瑞兹艺博会就行了。事实上，现在亚洲的艺术市场正在面临着来自西方的挑战，因为越来越多的西方画廊或者艺术机构来到亚洲开设分支，比如在香港，在新加坡等等。这就对亚洲的画廊形成了一定的挑战，因为他们的到来会抢占亚洲的艺术家资源，也会占领这儿的艺术市场。所以我们所要做的事情不仅仅只是举办一个有很多人来买东西的艺博会，如果这样，我们只要多邀请一些西方的画廊来参加就行。但我个人觉得我们更多的还有一种责任，就是能够培养和提升这些亚洲的画廊。事实上，我们希望亚洲画廊能够从我们的艺博会不断地走出去，比如今年参加了艺术登陆新加坡，明年可以去参加巴塞尔香港，后年可以入选巴塞尔艺博会······逐步变成一个国际化的画廊”。

　　2014新布局：国家平台 学术与商业的对话

　　今年的艺术登陆新加坡有了全新的布局，将有包括8个以亚太地区不同国家及区域为主题的艺术平台介绍其各自的艺术脉络，成为艺术登陆新加坡对该地区艺术发展的一个新贡献。罗伦佐介绍到谈到：“这个平台是希望通过每一个国家的策展人，策划一个展览，从而使大家能够更好地了解这个国家或者地区的艺术。这对一个艺博会来说，是一个新的方向，而且我们所邀请的策展人也都是每个国家或者地区最顶尖的策展人。展览会以每个地区策展人各自的角度来挑选艺术家，包括到最后的呈现，所有的过程全由策展人决定”。

　　罗伦佐谈到，之所以会开创这样的一个平台，来自于去年的印尼馆所取得的成功，这种成功不仅是在展览上的，而且是在销售上的。

　　“亚洲是一个具有潜力的市场，也是非常重要的，正如之前所说的，因为大家彼此还不是非常了解对方，所以我们需要向大家展示什么是当代艺术，或者什么是印度的艺术，什么是泰国的艺术，什么是中国的艺术，什么是日本的艺术”。

　　“当然，我们不奢求能够使大家一下子就了解这些国家或者地区的艺术面貌，但是我们希望通过每个国家不同策展人的个人视角，从一个个小的角度来了解这个国家正在发生的艺术面貌，而且我们每一年都会更换不同的策展人。比如今年，在中国我们邀请的是黄笃，可能明年我们会邀请另外一个年轻的策展人，他对某一个小领域有自己独特的了解和研究;又或者我们请一位美国的策展人，从他的视角来策划一场有关中国艺术的展览，我们希望通过不断地展示，最终让大家了解所谓的当代艺术”。

　　“之所以开始国家平台这个项目，还有另外一个原因：在历史上，艺术曾长时间被学院所控制，而如今，又变成了市场的奴隶，学术跟在了后面。比如现在，可能贵的艺术品就意味着是好的艺术品，或者在巴塞尔、香港艺博会上的艺术就是好的艺术，但我并不认为这是对好的艺术的定义。尤其是对于那些没有接受过艺术教育的人来说，我们有责任告诉他什么是好的艺术品。而这不可能是通过一个画廊展示一小部分的艺术品就能够实现的，所以我们有这样一个国家平台项目，这是建立这个平台的第二个原因”。

　　“所以当我们邀请这些国际或者地区的策展人来参加这个项目时，没有任何一个人犹豫要不要参加，即使他们知道这是一个商业的平台，但这并意味着这些策展人变得商业了，而是他们策划了一个学术的展览，同时也可以获得商业的成功，因为学术与商业从来就不是对立的面，两者应该是一种对话的关系，既不能由市场控制艺术，也不能由学院决定艺术，所以国家平台这个全新的布局，由策展人策划的这样一个项目将两者一起实现了”。

　　“事实上，我在亚洲接触过许多人，他们对当代艺术很感兴趣，而且也希望购买当代艺术，这群人还在不断地增加中，但是他们没有一个可以了解艺术的平台，而我作为一个艺博会的组织者，有义务为他们提供一个拥有好的艺术的平台，而且努力让他们明白为什么这些是好的艺术品”。

　　新加坡仅仅是一个目的地

　　谈到艺术登陆新加坡的藏家群，罗伦佐说：“很明显的一点是，新加坡本身并不是一个市场，它是一个目的地，这个目的地迎接的是来自全世界的藏家，因为只有在这儿大家才能看到亚洲正在发生的艺术”。

　　“比如为什么去年的印度尼西亚馆取得了成功，是因为这是印尼的艺术第一次全面地展示出来。这也鼓励了我们继续往前探索，来展示所有的亚洲艺术，因此，今年我们将有2000平米左右的巨大的展览空间来展示这些艺术”。

　　“而且在这个艺博会上，你会看到各种各样的艺术，不仅是绘画、雕塑，也有多媒体、装置，甚至行为，可以说当代艺术的任何形式在这儿都能看到。即使这样，我们并不为销售发愁。因为藏家们的口味也在不断地变化中，以往架上绘画似乎更受大家欢迎，但现在来新加坡艺博会的藏家也开始收藏一些新媒体的作品。亚洲还是一个年轻的当代艺术市场，但是我们看到了正在成长的市场，我知道两年前只买绘画作品的藏家，现在他们也开始买录像了”。

　　与香港一样，新加坡也是一个国际化的都市，因此，两地的艺博会也经常被拿来做比较。自香港被巴塞尔收购之后，比起新加坡，它似乎具有更大的优势。但罗伦佐并不这么看问题。他谈到：“我所看到的不仅是彼此之间的竞争，而是在整个亚洲如此大的区域，却只有几个国际化的艺博会来展示整个亚洲的艺术，他们不应该是竞争的关系，而是合作的关系。如果香港做的很成功，反过来可以帮助我们，而如果我们很成功，我们也可以为香港提供可借鉴的地方。比如当我们在新加坡发现一些新的东西，我们可以推荐给香港，而参加香港艺博会的画廊也可以过来参加艺术登陆新加坡”。

　　“因为两个艺博会并不是在同一个时间开幕，所以来新加坡的藏家，并不影响他们去香港艺博会。且不说新加坡有许多自己的优势，我记得中国的藏家杨滨曾经告诉我一个他来新加坡的理由，这个理由非常简单，他说，新加坡是一个在中国之外，你可以自由用中文交流的地方。这证明，在新加坡，这是一个亚洲多文化集结的地方，这就是它的优势”。

　　但是如果要具体分析有哪些因素会影响到新加坡艺博会作为一个成功的目的地，有许多报道都指出了很多的细节：比如7%的税收，比如交通，甚至可以细化到艺博会的开幕时间等等。对这些质疑，罗伦佐先生都一一击破：“事实上，谈到税收问题，在新加坡艺博会上，如果是一个外国画廊卖作品给了一个外国藏家，交易过程中产生的税收在你离开这个国家的时候是会退给你的，只有新加坡买家买外国的艺术品或者外国藏家买新加坡的艺术品，这时才会产生税收。至于交通问题，比如对于中国藏家来说，从北京飞到新加坡要比飞到香港多三个小时，这种情况对东南亚的藏家也是一样的，他们从东南亚飞到香港也要多三个小时，所以这是一个相对平等的时间。而且从去年的情况来看，现在东南亚的藏家正在不断地发展，其群体还有可能更大。艺博会的开放时间就更不是问题，我们的开放时间一般到7点就结束，如果说有人想在下班之后来，可能赶不上，但是我们还有周末的开放时间，所以他有足够的时间来到艺博会，况且我认为，真正想来艺博会的人一定会抽出时间的。”

　　另外，新加坡政府对于发展艺博会也很支持，这个资源缺乏，甚至连水都需要进口的国家，自然有着成为亚洲文化、艺术中心的期望。但罗伦佐先生对此保持很明确的立场，他知道，如果要做一个很专业的艺博会，那么必须保持自身的独立性。而在此之上，政府方面也做出了很多的努力，为了要成为东南亚区域，甚至亚洲区域的当代艺术中心，比如在艺博会期间举办各种艺术活动，发起艺术项目，发展吉尔曼军营艺术区(Gillman Barracks)等等，罗伦佐相信，虽然彼此是相对独立的，但是对于最终建设一个当代艺术中心目的地的目标，告诉大家什么是真正的亚洲艺术，什么是真正的有质量的艺术，彼此是一致的。

　　罗伦佐先生曾经在巴塞尔艺博会工作了十年，而且还创办了迈阿密沙滩艺博会，之后还担任法兰克福书展的总监。现在罗伦佐有百分之八十左右的时间却在亚洲，不断地旅行中，在这儿寻找艺术，发现艺术。他说：“如今在全世界范围来看的话，很明显的一点是亚洲的艺术与市场是成长最快的地方。而当我的心还在为艺术跳跃的时候，我选择了来到亚洲”。

　　现在，在新加坡，鲁道夫已经有了自己的团队，这个团队有各自的分工，比如有些人负责与画廊打交道，有些负责博览会的项目，当然还有市场、技术、财务等等，他们是每一个区域的专家。这个团队目前有12个人，罗伦佐说：“这个团队对从事艺术的工作都感到很幸运，因为大家认为这不仅是一个艺博会，而且是一个值得进行研究的课题”。

　　“总的来说，我们希望艺术登陆新加坡首先是一个代表亚洲的艺博会;其次我们希望通过这个艺博会告诉大家所谓的艺术的语境，即艺术应该是怎样的;最后，这将会是一个将亚洲的买家、卖家、艺术家、策展人等集合在一起的平台，因为就像我之前所说的，亚洲还是一个彼此分开的区域，我们需要这样的平台来互相加深彼此的了解”。