钧瓷大师杨志

杨志钧瓷作品

作品 《荷趣》

　　今年66岁的钧瓷大师杨志是众多坚守在业界的传统代表大师之一。从参与钧瓷工作至今，他与钧瓷打交道已有半个世纪之多。长期的工作实践和潜心研究，他总结并遵循着“形为本，釉为贵”的创作理念和“宁整勿碎、宁简勿繁”的设计风格。执着、严苛、谦逊的探索精神使他在钧瓷业界占有重要的一席之地，备受业界推崇。

　　钧瓷作品可解忧 亦回味无穷

　　1961年，地方国营禹县神垕瓷厂改为地方国营禹县瓷厂、禹县神垕第一陶瓷生产合作社和禹县神垕第二陶瓷生产合作社。刚满14岁的杨志来到河南省禹县陶瓷一社，跟随著名钧瓷老艺人卢广东从拉坯、烧窑做起，从此他便把半生的心血献给了钧瓷。杨志在继承传统的基础上勇于创新，几十年来为钧瓷业做出了不少贡献：解决了钧瓷烧制中“死环变活环”难题，在计划经济时代为国家研制出“金属模种”以节约成本……他的作品曾获得国内外多项荣誉，被海内外广泛收藏。其中，作品《吉祥尊》被中国国家博物馆永久收藏。

　　如今杨志已近古稀之年，却精神矍铄、身体健朗，非常灵动，这与他的工作息息相关。几十年来，他坚持在钧瓷烧制第一线，要求自己，也要求徒弟不懈怠，他总是说“手艺活一天不干就会生疏”。除了亲自实践烧制，还不断发现和探索钧瓷的新变化。

　　过去的几十年里，杨志的手中诞生了无数精美的钧瓷作品，其中大部分已流转他手，每每想起这些，杨志就唏嘘不已。在杨志看来，“每一件钧瓷作品都像是作者的孩子，凝聚着艺人的汗水和心血”。现在，越来越多的人开始关注并喜欢钧瓷，在杨志看来，“欣赏、品味、把玩精美的钧瓷作品可解忧，亦回味无穷”。

　　生活是艺术最好的老师

　　杨志认为，“作为大师，作为创作，要有自己的艺术风格和钧瓷语言。”任何形式的创作都离不开生活经验的积累和深刻的生活感悟。

　　《荷趣》，是杨志的代表作之一。回忆作品创作，杨志说：“我幼年生活的地方位于山区，逢雨季到处都是水沟，坑坑洼洼，到了夜里则蛙声一片，人彻夜不眠。我也在蛙声中生出许多灵感，最终，青蛙、蝌蚪、水塘、莲叶……等一系列相关元素构成了这件作品，起初命名为‘小蝌蚪找妈妈’。所以说，创作必须来源于生活，又引导生活，走在生活的前面。”

　　《鼓》是杨志的近作。对于这件作品的诞生，杨志描述说：“神垕每年春节都会有社戏，离不开擂鼓。鼓的尺寸都很大，铿铿锵锵……，处于这样的环境和氛围里的我十分受感染。釉色之于钧瓷固然十分重要，但也总得有一些新造型吧，于是创作了鼓这个民俗乐器。作品成功之际，乍看没有什么了不起。但从构思到成品，是一个十分不易的过程。”

　　此外，创作长达八年之久的《和谐一家》，由一枚时装纽扣引发的《平安扣》作品，也都再次印证了杨志“创作来源于生活”的观点。