今年是伟大的挪威艺术家爱德华·蒙克(1863—1944)诞辰150周年，近日，苏黎世美术馆(Kunsthaus Zürich)展出其约150幅杰作，以纪念这位伟大的艺术家。展出作品包含了这位艺术家大部分的杰作，其中一些还是首次展出。

　　爱德华·蒙克作品《Tingletangle, 1895》

　　爱德华·蒙克 自画像

　　近日，苏黎世美术馆(Kunsthaus Zürich)展出挪威表现主义画家爱德华•蒙克的约150幅杰作。这些大幅的纸上作品半数为彩色作品，包括了蒙克绝大部分的著名作品，如《尖叫》、《焦虑》(Angst)、《忧郁》(Melancholy)、《Vampire》、《Madonna》、《桥上的女孩》(Girls on the Bridge)和他的自画像。该展览也是首次将蒙克的铜版画和平板画作为一个整体向公众展出。

　　苏黎世美术馆是挪威之外馆藏爱德华•蒙克作品最丰富的美术馆，1992年，该美术馆曾展出过这位著名艺术家史上最大型的平面作品展，共展出400件作品。本次展览也是为了纪念这位著名艺术家的150周年诞辰，他的一些著名作品也会在其中独家展出。

　　现代人的渴望与局促

　　本次“爱、痛、死亡、激情、孤独和悲伤：爱德华•蒙克的所有作品” (Love, pain and death, passion, loneliness and sorrow: the entire oeuvre of Edvard Munch)展围绕人类存在的基本感受和现代人的生活展开。蒙克是表现主义潮流的先驱之一，而这股潮流也在20世纪初开始塑造欧洲的绘画形态，他在创作中的大胆开拓和激进的主题至今任然启迪着艺术家。

　　象征主义和表现主义

　　蒙克的平面作品是他所有作品的中心，从早期的蚀刻板画到最后的平板画。他的印刷杰作包括了很多世界著名的作品，如《尖叫》、《Madonna》、《Melancholy》和《The Sin》。本次展览包括了大幅的彩色平板印刷作品、蚀刻板画和木刻版画，其中有手工着色的和实验性的版画作品，而这些作品丰富精妙的用色以及缜密的缩版都让人感到惊讶。蒙克经常在他的这些平面作品中将象征性的寓意浓缩成表现的力量，这种浓缩后表现出来的效果扣人心弦。其中一些作品将是首次展出，展出时间也有限制。

　　绘画：风景、肖像

　　本场展览也包括了苏黎世美术馆收藏的蒙克绘画作品——全身肖像、海港风景，还有Zürcher Kunstgesellschaft从1920年代起收藏的乡村风景画，一些作品直接来自艺术家本人，有些则是借来或捐赠来的。作品中有商人家庭的成员，开姆尼斯(Chemnitz)和吕贝克海港附近的风景，他的1921年作品《苹果树》(Apple Tree)则是基于亚当和夏娃的题材。