香港Simon Lee画廊呈献由八位画廊艺术家的新作及近作所组成的联展“Walk the Line”。展览日期为明年1月13日至3月7日。

　　艺术家联展抽象概念画

　　参展艺术家都钟情于概念抽象，而是次展览的重点在于他们构思和製作作品时，通常涉及到图像从一种媒介或形式，经突变和重组过渡至另一种媒介或形式。强调重复和改造来作为一种疏远客物或图像与其起源的的手段，这正是Hugh Scott-Douglas所提出的“推动物质性直至形式能崩溃整全”的部分策略。

　　强调重复和改造

　　Jeff Elrod使用既“模拟”又“无摩擦”的技术，来关注人手和数码标记之间的关系。他的画作─徒手用滑鼠和图形软件所构成的图纸─于电脑屏幕上的范围之内衍生。这些画随后被大幅扩大，直接数码打印在画布上、或投射到画布上，用胶带标示和绘画或印刷出来。Elrod的绘画特点是滑移于平平无奇和虚幻之深，创造出不断流变的视觉景观。

　　突变重组和过渡

　　Bernard Frize自我反思地抓住抽象绘画。他的绘画公式、涂料的特殊处理及由此所产生的图像，传达出他对理论、过程与形式主义的关切：预先确定他将会留下的标记，他完成的画作作为他诘问的记录与结果而存在。其绘画并非反映感觉或情绪的手段，而是表达本身。

　　Hugh Scott-Douglas的做法是有机的和具吸收力的;他回收、再生产和再开发材料，并期望他的作品可自给自足。延续“切碎的发票”和“撕裂的支票”两个系列，是次展览的作品以端详美国日常生活的经济学作为一个抽象的基础，挪用了通用百元美钞上的墨印邮票。邮票经过数码扫描、放大并呈现为昇华的染色打印，被四个在亚麻布上由激光切割的卫星所包围。

　　展览日期为明年1月13日至3月7日。