何为新锐是三亚艺术季在关注的一点，也是中国当代艺术界在思考的一个群体。这样的一个群体，既生活在一个相对比较弱势的艺术环境里，同时又掌握着这个时代的未来，似乎是一个相互矛盾又相互协调的关系体。第二届三亚艺术季能够在众多的视线中，把目光聚集在青年艺术家这个团体上，并且组织了十位(组)艺术家的作品到三亚进行展览，并从中评选出两位大奖获得者，并授予数以万元的奖励，亦是说明了在当代艺术界中，敏感的机构和企业还是关注到了青年艺术家和中国当代艺术的未来。

　　艺术和城市一样同样需要活力去铸造，这些活力由新的新进者、新的艺术从业者来构成，艺术行业不是一些白发苍苍的老者，而是一些富有活力朝气的年轻人在不断地涌入这样的一个行业，所以今年的三亚艺术季中新增了三亚艺术青年奖，专门用于鼓励三十五岁以下对艺术语言、艺术思想提出新的问题，并且不断探索的青年艺术家。青年艺术家正尝试创造属于自己的艺术语言，通过这样一个奖项鼓励他们探索并且运用学术力量进行正确的引导，让学术在商业语境中保持独立性和创新意识。

　　既然是要寻找具有这些特征的新锐青年艺术家，就需要有这样的机构来做，当然对于敏感的收藏家来讲，也是需要有这样的活动，在这样的活动中，把年轻艺术家集中在一个平台上进行作品的展出。所以以画廊和机构为代表的主办方，开始了一连串的艺术作品评比活动，那对于三亚艺术季来讲，新锐奖有什么与众不同的新标准?有什么更值得大众信服的理由?由26位推荐人发来的艺术家中，挑选出十位艺术家到三亚进行展览，再由栗宪庭、费大为等艺术界前辈作为评委进行评判，最终推选出两位艺术家，这样的模式，从海选到推荐人，都进行了严格的把控，在对于艺术家的要求上，从艺术家个人到作品，再到参展经历，都成了严格的考核标准，而到现场进行选举，更是体现了这次评选的公正性。

　　“从现场看来，我觉得当时坚持到现场再做最后评判时非常正确的”，彭锋在现场对记者说，彭锋认为现场新锐艺术家的作品，有两个方面的比较更能体现出实力，首先是和图片资料以及艺术家方案书相比较，现场的作品更加有冲击力和力量感，第二个更重要的比较是和主题展的成名艺术家相比较，新锐艺术家作品在内容和形式上都更加的活泼，更符合现代人的思考。尤其是对于一些行为和影像艺术家而言，他们的作品更加前卫，尤其难得的是在某些作品中对社会有很强的针对性。

　　另外一个新标准在于评选现场的严禁性，首先是进行了清场，在两位评委代表进入展厅之后，所有艺术家和媒体以及观众不允许进入到现场，甚至包括在现场维护秩序的志愿者和保安都要进行清场，这样做的目的在于做到评审现场的完全公平性，尤其是规避了“近亲”的关系，在现场，评委老师只是通过艺术家现场作品进行评判，没有任何的解释和说明，每位评审老师都从作品内容和艺术形式上进行判分，最后五位评委的分数相加，得出总分和评分最高的艺术家，并经评委老师审议之后，确定为第二届三亚艺术季华宇青年奖的一等奖和二等奖获得者。

　　第二届三亚艺术季华宇青年奖的颁奖即将揭晓，这场在中国当代艺术中引起热议的评奖活动，以其奖金数量之高和评委规格之高而胜出，并且华宇集团承诺，这个奖项日后将会成为一个常态的项目，只要是在中国当代艺术中能够创造出新的语言，并且被大众和评委所认同的艺术家，都可以成为下一个大奖的获得者，而这也是华宇集团作为企业参与到艺术中的最好和最直接的方式。