在2013年即将过去的时刻，三亚艺术季迎来了开幕后的新高潮，备受关注的“三亚艺术季·华宇青年奖”获奖名单新鲜出炉。作为“三亚艺术季”新增的项目，“华宇青年奖”的设立为“三亚艺术季”注入新鲜活力。在此次评选中，行为影像作品作为在艺术市场中的边缘角色，得到了评委的一致青睐。而这样的结果，也带来了一番思考。艺术市场的“弱者”，在学术上的“逆转”原因何在?“华宇青年奖”辐射出怎样的影响力?作为一个计划长期设置的奖项，“华宇青年奖”该如何保持其高度及持续性?

　　在当下把目光聚焦于艺术市场的圈内人士，此次评选结果带来一番深思——行为影像作为艺术市场的“弱者”，在此次评选中颇受青睐。“学术精神”作为此次评选的宗旨，为保证公正性与学术性，初评由著名艺术家、策展人、评论家、资深业内人士等组成26人推荐委员会，提名26位优秀青年艺术家;再由著名策展人、评论家栗宪庭、王璜生、高士明、彭锋、费大为五位老师组成独立、客观、公正的终审委员会，栗宪庭任评委会主席，遴选出十名入围新锐艺术家，最后从十位入围艺术家中评选出两位的大奖获得者。

　　对于评选机制的设置，张子康表示，艺术家性格越强的作品，在专家层面越窄，当如果许多专家参与评选工作的时候，学术性有可能下降。“每年通过这一学术性的奖项，更公正地推出既有创造力，有新的思考、新的想法的艺术家。如果推出商业层面的东西，艺术家未来的发展会很有问题，学术层面的建构需要很好的学术思想，但与市场没什么关系。收藏也是建立在学术层面的收藏，比如，影像收藏刚开始，这个时期，实验性的创作才能推动整个艺术的发展。评选这样的奖项只有建立在学术层面，才有长久性。每年推动这一的奖项，如果每年都具有学术高度，将对学术圈、年轻艺术家产生侧重学术的思考。”张子康说道。

　　在费大为看来，近年来有不少对年轻人的评奖活动和展览活动，多数和基金投资有关。“三亚艺术季·华宇青年奖”评奖没有投资的目的，在评审过程中也没有见到对评审施加影响，这是值得肯定的。

　　青年艺术奖项是鼓励艺术青年、推动创造力的奖项，相较国内诸多奖项评选，华宇青年奖在学术上比较严谨。就全国而言，海南地区的艺术家不算活跃，他们更需要年轻艺术家来推动这一地区当代艺术的发展，而严谨性及学术性，可以提升该地区的艺术发展。

　　来自海南的当代艺术家翁奋表示，新锐奖由谁来主办并不重要，但颁给怎样的艺术家很重要，并且推荐怎样的艺术家参与奖项的评选也非常重要。在新锐艺术家的评选上，应该是态度的选择，“艺术家是否有独立精神和思考，作品是否与社会、时代和他人发生关系。如果缺乏这些因素，仅有集团资本的推动，是完全没意义的。而这次评选具有独立的精神，这是非常重要的一点。”

　　这次新锐展是否会成为未来中国当代艺术发展的一种模式?在栗宪庭看来，不仅此次“三亚艺术季·华宇青年奖”的展览，乃至整个中国当代艺术的发展，都在塑造中国未来艺术的模式。“自五四以后，中国当代艺术一直处于受限制的环境中成长，从70年代末，中国当代艺术随着社会的进步而发展起来，因为中国缺乏博物馆的体制，艺术一直处于缺乏与社会接触的状态。随着越来越多的民营企业对艺术的赞助，对青年艺术家的关注，一定会产生影响。在最后，栗宪庭感慨道，未来的艺术一定不是过去的艺术，“三亚艺术季·华宇青年奖”的设置一定会对未来的审美趣味带来变化。