于非闇《富贵图》

　　款识：钩勒花卉以墨之浓淡浅深为叶之向背正反。在宋，予只见赵彝斋写水仙用之。作此图时，适张君大千来访，君谓：“叶背薄施石绿，当如颊上添毫，益增丰采。”予佩张君博洽，辄足成之。戊子初冬，玉山砚斋试黄昌典鸡毫并记，非闇。

　　印鉴：于照私印，非闇六十后作，富贵野逸。

　　这幅《富贵图》，作者在张大千的建议下，一反传统，以石绿染叶背，设色讲究艳而不俗，淡而不薄不灰，“当如颊上添毫，益增丰采”。

　　折枝牡丹以竖幅形式置于画面中央，饱满的花头造型和苍劲的老干来平衡画面，毫无偏坠之感。花叶相衬，呈现出“丽不伤雅，华不入俗”形象。于先生善于配色，长于着色，本幅恰恰体现了于先生努力摆脱传统工笔技法陈旧的模式，悟出叶片正反上色技巧的心得。

　　工笔画有“三矾九染”之说，来不得半点躁气。于非闇对渲染颇为考究，由浅入深，逐步加浓，且颜料不使其有一丝尘垢。他引入齐白石先生“红花墨叶”的理念，令其工笔花鸟画色与墨对比既丰富又统一，形成工笔花鸟画“红花墨叶”新风格，使整个画面呈现出高雅的情调，又透露出无限生机。

　　画史载：“黄家富贵，徐熙野逸。”在于非闇看来，徐黄体异，却并不矛盾，他撷取二家精髓，“得之于心而应于手也”，“氤氲相成，发为余润”。

　　笔者试黄昌典鸡毫写就大富贵图。黄昌典毛笔以选料上乘，工艺精深著称，人谓“黄昌典，买笔不必选”。由此读出佳笔亦更能生发创作的火花。

　　是年于非闇游览宣武门南的崇效寺。崇效寺是于非闇牡丹写生的创作基地，在这里获得源源不断的理念。同时于非闇特别重视创立新意，他“取夏天充分发育的叶形，初秋恢复自然的枝干”，逐年累积，并加以不断实践，描绘出“比真花还美的牡丹画来”。这牡丹，是春天的花、夏天的叶、秋天的干，最美的花配上最美的叶和干，在一幅画中呈现。

　　这幅《富贵图》恰如其分地传达了于非闇对现代中国画坛的贡献：通过临摹、研究，将凝固于古代绘画作品中的前人花鸟画创作理念和表现技巧变成活的、可以传承的创作经验。