李兰芳(图片来源于网络)

　　经营20世纪及中国现当代为主的收藏型画廊 艺凯旋艺术空间

　　艺·凯旋艺术机构成立于2007年，位于北京798艺术区内，是一家经营20世纪及中国现当代艺术品为主的收藏型画廊，通过展览、展示，链接中国当代杰出的艺术家及喜爱中国当代艺术收藏的海内外藏家及爱好者，艺凯旋艺术空间坚持“高标准，新理念”与亚洲许多重要艺术机构建有良好的互动平台，坚信行走于高品质的当代艺术经营理念路线。

　　走进艺凯旋艺术空间，映入眼帘的是多元的艺术作品，其中多部分作品为艺凯旋收藏之作，负责人李兰芳告诉记者：“在艺凯旋收藏作品的同时，也不断的更新替换，以及与艺术家交流互动，这种交流不仅是对艺术品市场大趋势的分析，也包括和艺术家互相收藏作品，相互赏析，文化性的交流。”

　　艺凯旋一路伴随

　　艺凯旋是由李兰芳一手创建的，从装修到设计，由于条件的有限，空间的定位从收藏型画廊一直转到现在做一些年轻艺术家的推广，其实也是经历了市场的变化以及收藏群体的变化，包括国际对中国市场的影响，艺凯旋逐渐走到今天坚持到现在。

　　注重新锐艺术家的推广

　　艺凯旋从07年成立至今，它和李兰芳一起成长 ，经历了画廊行业无限风光的时刻，也度过艺术市场低迷的阶段，用一种淡定的眼光来审视这个行业。在她的带领下，艺凯旋经历风雨兼程之路得以与今日众多画廊业界的先锋位置。

　　谈起画廊经营，李兰芳坦言:“在艺凯旋定位的过程中，我们分几个部分来经营。第一,20世纪艺术家，第二，是当代艺术西画名家。例如方力钧，岳敏君，曾梵志等当代名家的作品。其实最突出的项目是艺凯旋这么多年一直在不断地梳理年轻艺术家，也就是新锐艺术家的推广，包括艺术家的经纪代理。”

　　选择艺术家标准看重其人其作

　　艺凯旋注重梳理青年艺术家作品，作为一个收藏为主的空间负责人是如何定位青年艺术家的作品呢?

　　李兰芳：“挑选艺术家，首先艺术家要有良好的个人品质，其次是作品要注重文化修养。个人本性和艺术天赋决定着其画面呈现的形式，以及绘画表现方法和方式。作品的文化底蕴决定了市场，所以这两方面都很重要。为艺术家做展览，不是即兴的，是一个长时间磨合了解的过程。至少要有半年到一年相互了解的过程，不是为艺术家做展览而做展览，是有一定的选择性及针对性。我们注重艺术家的个人文化修养以及对代艺术的态度。 其次就是在合作当中，艺术家的思维拓展，包括画廊对他辅助主观能动性的把握。这是非常重要的。”

　　李兰芳眼中的中西方画廊

　　李兰芳告诉记者：“每个画廊的立足点不同，国外画廊历史性较强，国内的画廊若效仿国外画廊未必会走的长久。国外画廊有五六十年甚至百年的历史，与许多世纪名家共同走过。国内画廊宣传模式若模拟国外画廊是难以达其效果，国外画廊在一个世纪的经营中收藏了很多名家作品，如多数知名画廊都藏有梵高、毕加索等艺术家的代表作品，两者从时间上就是无法并论的。”

　　从兴起年代来看：李兰芳：“中国画廊兴起于90年代末，所处的条件比较尴尬，大部分都是在酒吧，咖啡店需要一些画来装饰，后来逐渐形成画廊。而国外的画廊多是服务皇宫贵族。早期画廊起源于欧洲皇宫，皇宫走廊挂有很多高端艺术品，形成一个‘廊’，由于在走廊挂有很多画所以称之为画廊。而且欧洲的皇室不会自己买画，皆委托代理商。皇室贵族顾问寻找各地方艺术家，画廊就这样出现。国内的画廊是咖啡店，或酒吧用画来渲染气氛，因此大多是感染别人情绪的画，几乎没有收藏性质，之后中国画廊才逐渐兴起。所以中西方画廊兴起是无法并论，因为目的和出发点不同。”

　　从收藏角度看：李兰芳：“在经营过程中，每个世纪都有值得收藏的作品。但是当代艺术收藏是80年代末，最早收到国外画廊关注，直至今天，发展成一个脉络，一个流派。在西方，西画兴起于文艺复兴时期，比如欧洲的皇室，英国的皇室都有一个艺术品收藏的过程，可中国家族收藏还未成规模的出现。”

　　从未来发展看：李兰芳：“国内的画廊相比，中国画廊注重于客户的积累，专业性的建立 ,第二就是眼光和实力很重要。”

　　艺凯旋区别于其他画廊的优势

　　李兰芳肯定的回答：“我们所收藏的作品远多于其它画廊，798任何一家画廊都没有这么多收藏品，当大家走进凯旋，看到的多是名家之作，和未展示给大家的部分藏品，这就是我们的优势，是其它画廊无法并论的。”

　　艺凯旋未来新方向

　　李兰芳：“艺凯旋一直坚持做艺术的事情，未来还会按照初衷，致力和发展中国当代艺术，然后推广中青年优秀的艺术家，我的立足点在中国现当代艺术，所以会一直挑选好的艺术家不断地推广。”

　　谈到未来，难免就提到拍卖，关于拍卖，李兰芳告诉记者：“中国拍卖起源1994年，略早于画廊。许多艺凯旋所展示的很多作品都是我从拍卖中得到的。当看到好的作品出现在拍卖市场，便情不自禁拍下了， 我们所代理的艺术家也难免会因为市场的需求走进拍卖市场。因为一级市场和二级市场是相互响应的，每个人的需求和心态也决定着市场的多元性，这个多元性必然会使我们内心受到一些影响。所以对于未来的发展我们依然会坚持理念，致力和发展中国当代艺术，注重新锐艺术家的推广。”