2013 年12月6日，由三亚市政府主办的第二届“ART·SANYA艺术季”开幕，三个月的展期中，不仅展示国内外的当代艺术现状，也发掘新的艺术创造力量并向传统致敬，期间还展出保利拍卖、山右美术馆等所藏张大千、齐白石、徐悲鸿等近现代绘画大师作品。此次艺术季，是文化与旅游的深度融合，为城市发展注入了 “根和魂”。“ART·SANYA艺术季”由政府主导、企业运作、百姓参与，年度文化盛筵不仅是全民参与，也赢得了业界赞许。

　　“今天的中国，艺术处在一个不断扩张的过程，从中心城市向二线、三线城市不断扩张，这个过程带有流动性;艺术也正处于一种不确定性的状态，不断扩张、交融，不断生成一种新生的东西。三亚无论在地理还是文化上，都与当代艺术的这种状态非常吻合。”“ART·SANYA艺术季”主题展策展人黄笃说。

　　当代艺术契合

　　三亚城市特质

　　2012年“ART·SANYA艺术季”中，华宇集团董事长赵庆山依托自己的收藏优势，利用四个月的筹备时间，从前卫的当代艺术展览，到传统的张大千纪念展，向市民和游客呈现出别样的三亚精彩。

　　2013年如约而至的“ART·SANYA艺术季”退却了首次举办时的匆忙和稚嫩，以专业性的姿态，通过雕塑、装置、影像、绘画等各种艺术形式的近300件作品汇聚一堂相互激荡，数十位重量级国内外著名艺术家的一系列艺术讲座和互动，让三亚乃至海南备受中国当代艺术界的关注。

　　美丽三亚与当代艺术在美丽亚龙湾畔的“不期而遇”，是偶然更是必然。

　　“三亚举办了很多具有国内外影响力的活动，但主要集中在世界小姐总决赛等美丽活动和沃帆赛等体育活动，艺术树立起来的品牌较少。首届艺术季的成功，引起我们的关注和思考。三亚的城市特质其实和当代艺术高度契合。”三亚市副市长许振凌认为，当代艺术关注生活、关注当下、思考未来，以贴近当代人视角、心理的艺术语言进行表达，这种公用视角和大众语言具有极高的认可度和欣赏度。三亚浪漫包容的城市特质，能容纳当代艺术的与众不同，而当代艺术也能唤醒这个城市原本的天然属性，并赋予其深层的文化内涵。

　　中国当代艺术的双年展与艺博会日益成熟，在学术与市场方面各自推动了中国当代艺术的发展。而“ART·SANYA艺术季”却独辟蹊径，致力于与三亚的城市生态结合，延长展期(展期为3个月)，将学术性的当代艺术展览、顶尖的中国传统艺术展览、先锋性的青年艺术家评选相结合，推动艺术的学术语言与城市定位、大众语境的结合。

　　“以国际旅游都市定位的三亚，在某种程度上可以形成一种跨国界、跨文化的空间交流带。三亚和周边国家是两种文化，历史连接也没那么强，但可以建立起艺术的高度去辐射周边，放大地域的影响力。三亚举办当代艺术展，一旦发展起来，会建立起整个地域的艺术标志性定位，成为一个国际艺术平台。”三亚艺术季艺术总监张子康说。

　　放眼未来，艺术与城市交融机遇无限;着眼当下，文化与城市融合紧迫急切。

　　作为一座国际知名的旅游城市，由于文化基因注入的相对不足，三亚城市的文化气息较弱，为美丽三亚减分不少。“三亚本土没有成熟的美术馆和博物馆，但是却有不少的藏家和艺术家资源，尤其在冬季可以利用岛外的资源来带动岛内的发展。艺术修养是一个个体，也是一座城市最基本的素养。三亚在文化基础设施还不完善，百姓艺术修养有待提高的情况下，通过举办一系列高水准的艺术活动，能有效培养百姓的艺术思维，一旦形成这种思维，有助于他们以艺术的视角和艺术化的表达，去深挖传统文化的精髓，实现传统文化的复兴和城市魅力的提升。”著名艺术家徐累说。

　　当代艺术为旅游和

　　文化搭沟通桥梁

　　“在三亚欣赏艺术从一种梦想变成触手可及的现实，让孩子从小接受艺术的熏陶，在一年忙碌之后，能在休闲度假之余享受艺术所带来的欢愉，这是国内知名旅游城市所少有的亮点。”早早获悉“ART·SANYA艺术季”在亚龙湾举办，游客李峰一家四口提前预订了与展览地———百花谷商业中心临近的酒店。

　　2013年冬天，像李峰这样的游客不在少数。谁说艺术就一定要“高端大气上档次”?源于生活，却又高于生活的当代艺术，在三亚完美实现了艺术的“接地气”之旅，赢得了游客和市民的赞誉。

　　散布在百花谷各处的艺术装置、雕塑、影像、绘画等作品，让游客和市民在吃饭、逛街、散步、购物的同时，可以直接欣赏当代艺术作品，以既严谨又休闲的姿态出现的艺术季，有力地推动了三亚文化与旅游的深度融合。

　　数据也许能对此进行说明，第一届“ART·SANYA艺术季”观展人数达到18万人，第二届“ART·SANYA艺术季”直接带旺了三亚亚龙湾的酒店住宿业，高星级酒店房间紧俏。

　　对此，徐累并不表示惊奇。他认为，一个国际化的城市，就该有多样包容的文化，艺术季不仅有传统艺术，也有很多国际知名艺术家的当代艺术作品的展示，满足了不同文化偏好游客的需求，对游客的吸引力是不言而喻的。例如，一些国际当代艺术品的展出，可以让许多来三亚旅游的外籍游客，通过艺术的媒介，与三亚建立联系，产生亲近感。

　　文化是旅游的灵魂，在致力于通过文化惠民、开发《三亚千古情》、《海棠·秀》等文化演艺产品的同时，“ART·SANYA艺术季”日渐成为鹿城打造文化三亚名片的有力尝试。“文化与旅游是密不可分的，艺术能增加旅游的深度、厚度。艺术季为市民和游客提供了一个直接欣赏艺术作品的平台，在不断丰富游客度假体验的同时，也为三亚赢得许多回头客。当艺术季逐渐发展成为一个品牌的时候，一些对精神需求有更高要求的游客将形成三亚的‘常旅客’，为三亚旅游带来稳定的客源。”许振凌表示。

　　吸引客源、提高收入……“ART·SANYA艺术季”带给三亚的惊喜也许还不仅于此。“三亚作为旅游胜地，需要一些可以留住旅游者的精神内核。”北京大学艺术学院教授彭锋认为，当代艺术中心可分为创作中心、展览中心和交易中心，以三亚的旅游体量、政策优势和区位优势，未来还可以形成一条艺术和旅游结合的艺术衍生品的消费链，将旅游产品艺术化，不仅可以使得眼下千篇一律的廉价旅游纪念品转型增值，游客买回来的不仅是一件艺术商品，而是一种对艺术的理解和纪念，也能推动整个城市的结构升级。

　　“政府主导、企业运作、百姓参与”：

　　文化发展模式的探索

　　艺术与城市的“联姻”，偶然中的必然。这无关经济、无关话题，只与城市的“根和魂”有关。

　　鳞次栉比的高层建筑、层层叠加的高架桥、川流不息的流动车辆……在国内众多城市“千城一面”的背后，是城市文化和精神的缺失。如何在共性中寻求个性，实现差异化的跨越文化发展?三亚做出了探索。

　　“第一次算是一个比较成功的尝试，四个月的时间，以及后来的张大千作品的展览，也都取得了业内人士的认可，这还是比较让人欣慰的。”2012年的“ART·SANYA艺术季”可以更多的看成是赵庆山个人艺术梦想的不经意尝试，而今年的艺术季开启了有备而来的转变计划，政府通过立项、资金支持予以主导，由企业进行运作，百姓积极参与，艺术季变得不一样。

　　“三亚这两年来加大了‘请进来走出去’进行文化艺术交流的力度。去年知道年底要办艺术季，我们特地去威尼斯国际艺术双年展学习借鉴的时候，就在思考到底以一种什么思路、什么模式，来定位和举办这次活动。”三亚市委常委、宣传部长孙苏表示，本届艺术季的主题“不期而遇”，既有国际和国内艺术家在三亚的不期而遇，也有现代社会各个方面不同思潮、不同文化在三亚碰撞的不期而遇，这些都借鉴了许多国际先进的理念。

　　然而，文化发展需要多样性，多样性的活力却在民间。在政府加大引导和支持力度的同时，民间文化参与性的提升才是一座城市文化发展源源不断的动力源泉，这其中，离不开有社会责任感的企业的配合。

　　“赚钱是事业，艺术是爱好和梦想。2012年三亚艺术季的参观人数达到了十几万人，这对于一个人口不算密集的城市而言，是一个庞大的参观量，这说明三亚需要这样的展览和活动，我把艺术季当做是一件文化公益事业来做，思考着如何利用商业和艺术的结合，更好地践行艺术普及的梦想。”赵庆山坦言。

　　商业与艺术的结合，文化与城市的互动，“ART·SANYA艺术季”犹如一股春风，为三亚艺术版图的拓展送来些许期待。

　　“商业融入艺术在国外是件很正常的事情，好的企业与艺术家、策展人、评论家的互动，能让更多的人们接触艺术，使更多的人拥有成为艺术家的机会。而在三亚，这种政府+企业的运作模式，能有效地将政府资源和商业资源有效对接，让城市发展与文化活动相得益彰，确保了艺术活动的持久性。”首次在三亚捧得青年艺术界奖金最高的“华宇青年奖”评审团特别大奖，艺术家叶楠毫不保留地表达了对于艺术季运作模式的欣赏，也期待着今后能常来三亚创作、参展。

　　艺术季既是全民狂欢

　　又是专业盛筵

　　一场城市的艺术狂欢，在愉悦大众、助推发展之余，却也“不期而遇”地闯入了中国当代艺术界专业人士的视野。

　　本届艺术季，以大海作为设计素材，与三亚滨海特色高度契合的淡蓝色，精心地铺洒在艺术季的包装袋、嘉宾邀请帖、现场展板设计和艺术品衍生店的设计之中;

　　与上届不同，为保持展览的整体性，本届艺术季在展览主展馆设计中，设置了数个专业展厅，其中最大的一个展厅面积为1700平方米，与专业级别的展厅相媲美;

　　相比去年的展览概念，今年艺术季不仅有国内部分艺术家主题展和个展，还有国际艺术家的重要学术性展览，青年新锐也成为了重要的学术组成部分。不止于作品的展示，更形成了多方对话，艺术季致力于为当代艺术家建立一个交流的平台……

　　细数本届艺术季的办展、策展细节，专业性成为一抹亮色。正如赵庆山所言，只有提高了展览的学术性和审美的前瞻性，最终让观众喜欢，才是好展览的标准。

　　对于艺术季主办方对艺术专业性追求的良苦用心，三亚对艺术发展的真诚投入，许多中国当代艺术界的大腕非常“买账”。

　　“从上世纪70年代末，中国当代艺术随着社会的进步而发展起来，因为中国缺乏博物馆的体制，艺术一直处于缺乏与社会接触的状态。随着越来越多的人对艺术的支持，对青年艺术家的关注，一定会对艺术发展产生影响。未来的艺术一定不是过去的艺术，三亚艺术季的设置一定会对未来的审美趣味带来变化。”中国现代艺术教父栗宪庭甚至认为，不仅此次艺术季的展览，乃至整个中国当代艺术的发展，都在塑造中国未来艺术的模式。

　　“传统的一线艺术城市，属于北京、上海、广州、深圳，但北京没有贡献艺术生态链构造的系统与方式，上海也没有形成和输出艺术运营的有效模式。这就为‘艺术新一线’城市的异军突围提供了机会，从艺术平台、艺术展览活动频率、艺术区的成熟度、艺术人才的聚合力、艺术信息链接度、艺术项目运作能力等方面考量，成都、长沙、南京、西安、三亚、重庆、武汉、石家庄、南宁、新疆等10个城市可位列‘艺术新一线’榜单。”艺术时评人陈晓峰表示，三亚以当代艺术的聚合力量为城市新添亮色，是国内进行城市升级动力最足的城市，或许这种雄心，会让三亚在当代艺术界有所为。

　　如何去推广和放大展览的力度?如何通过活动对城市带来推动?是一个艺术活动在一座城市是否具有生命力的关键所在。艺术进入城市，本身就是无限放大城市的魅力，只有当文化战略和经济达到最大的匹配时，才能让艺术发挥更大的作用。

　　“ART·SANYA艺术季”，探索与感动同行!