听闻有人看了几千张画，自认懂鉴定，劳继雄总会一笑，“我也是这样过来的。”

　　1972年，22岁的劳继雄进入上海博物馆从事书画研究鉴定。当时，一大批因为社会风云动荡流散的艺术品集中到了上博;同时，他还要为海关审核出口艺术品。“见了很多好东西，学了五六年，感觉自己像个专家，很有信心。”

　　1979年，劳继雄师从著名画家、鉴定家谢稚柳，1983年随师全程参与中国古代书画巡回鉴定组工作。八年下来，他反而觉得鉴定越来越难，“看得越多，越觉得这行深奥，越是不敢讲话。”

　　谢稚柳告诉他，“这就是进步。”

　　书画作品“看假容易看真难”

　　“除非一看就是假的，碰到似是而非的作品，我不轻易否定。”有人觉得劳继雄标准宽泛，他却说，“这一行接触多了，任何一样东西，都有人说真有人说假。”

　　老师谢稚柳送给他的亲笔作品，也曾被说成假的，劳继雄直言“心里非常不高兴”。有一年，他拜访启功，启功感慨，“我们现在变成了不会看画的人。有些人一打开作品就说假，被认为‘懂鉴定’，殊不知‘看假容易看真难’。”

　　艺术品拍卖风波不断。劳继雄这样理解原因，“过去收藏家如张伯驹、张葱玉，因为喜欢、保护才买东西。现在好多收藏家为了投资。一旦被说假，就要打官司。以前，买错就买错，只会说一句‘我走眼了’。鉴定是学术问题、不是法律问题。”他聊起1995年张大千《仿石溪山水图》真伪之争，“谢老凭借和张大千相处经验，说是真的，徐老(徐邦达)说是假的，这是学术争论。”

　　在劳继雄看来，好坏与真假是截然不同的概念。“有人习惯从好坏去分析真假。古人有‘若要有成，废画三千’之说，就算大画家也有好多烂画，流传下去肯定有人会说是假的。但鉴定者必须客观设想当时创作情境，不能揪住‘好’去鉴定。不可能张张精品、张张都是标准作。”

　　艺术家连自己的作品也看不出?谢稚柳曾让劳继雄帮忙看他的一张画，画作风格变幻，连他自己都无法确认。劳继雄提醒，“这是真的，我看着您画的。您当时说，要换换新腔、变变风格技巧。”谢稚柳仔细端详，画的上半部分是过去技法，下半部分有了新的笔法。他欣然给藏家提笔写信，确认画作为真。劳继雄也听说过有的画家，因为以前画得太差了，不愿承认，“画家本人都无法作准，何况亲属。”

　　难判真假，不如留待后世

　　“鉴定不论好坏，只问真假。客观冷静思考什么样的情况下会产生什么样的风格，靠经验分析。”徐邦达号称徐半尺，劳继雄认为这只是一个噱头，“有的作品开门见山就是假的，不要半尺，只要几寸，有时候甚至不用打开，看看裱功就知道不可能是真的。但更多作品需要全部打开、慢慢看、找风格变化。鉴定古代作品，先看时代气息，再看是不是艺术家的风格，是早期还是晚期风格，从大到小一点点框定，才得出结论。”但他也承认，气息和风格，只能意会、无法言传，看得多，自然而然有感觉。

　　漫长的学习经历令劳继雄深信，“读书只能了解基本风格常识，不能成为鉴定家。”谢稚柳把上博所有唐伯虎作品以及唐伯虎作品出版物集中起来，让学生列表格记录分析画家几岁有什么作品、什么样的风格。从四王、四高僧、董其昌、明四家、元四家一直看到宋代作品，莫不如此。谢稚柳教导学生，“时间越靠前，作品越少，眼界越高。再看到清代以后的作品，自然而然能判定真假。熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。”

　　高科技仪器可以辅助检测瓷器、青铜器真假，但书画却缺少这样的“帮手”，至今依赖眼力和经验。一些作品还存在学生代笔疑团，劳继雄说，“遇到七分像的作品，算艺术家波动还是代笔?后人很难框定它。现在流行先否定。老一辈鉴定家却不会轻易否定，七分像可能画得差、可能是代笔、也可能是高仿，不如留待后世新的研究手段。而拍卖公司为了保护自己，最好大家都投赞成票。”

　　鉴定家存在博物馆派和市场派。劳继雄分析两者优劣，“在博物馆系统能集中看到好东西，但没有压力，不用拿钱买教训，少了些紧迫感。市场派看得广泛，但是真真假假很杂。有的人做了几十年，还在门外。”大量出版物，让今人鉴定条件远胜古人，劳继雄认为，“真正体会感觉要看原作。出版物像照片，有人上照、有人不上照。有时真人比照片好得多。人有灵气，艺术品也是。照片只能看到风格和线条，就像看到人的大致的面孔。”他把鉴定比作和艺术品交朋友，“必须踏实、一家家结交，熟到它像你的亲人，听到脚步声，就知道谁来了。”

　　快人快语

　　“这是一个学术争论”

　　艺术市场繁荣，吸引的不只是金钱，还有眼球。上半年钱钟书书信拍卖，由于当事人杨绛干预，事实清晰，争端迅速尘埃落定。下半年《功甫帖》真伪，涉及“5000万元、国宝回流、上海博物馆、苏富比”，每个关键词都很劲爆，加上苏东坡缺席，注定剧集冗长，一波三折。

　　三位研究员打破“博物馆、拍行井水不犯河水”潜规则，直指《功甫帖》为假。千呼万唤出来的研究报告又被网民批驳有漏洞。苏富比报告出炉，又是新一轮唇枪舌剑……

　　采访劳继雄，是在2012年徐邦达去世之后。他谈及书画鉴定现状时说，“市场太乱，我都不敢说话了。”围绕《功甫帖》，文博界专家迄今沉默是金。徐邦达《古书画过眼要录》、《故宫博物院院刊》两次称 “《功甫帖》为真”，如何解读?上世纪80年代，《功甫帖》出入上博，流转经过、何人鉴定，谜团还是很多。记得《仿石溪山水图》真伪案，谢稚柳、徐邦达意见不一，官司打到最高法院，但断案最后虽有结果，画真画假未必就画得上句号。劳继雄说：“这是一个学术争论。”这句话，会成为《功甫帖》真伪之辩的结语吗?

　　其实，真假之争，在艺术界多的是悬案。五代董源《溪岸图》争论发生在美国，波及欧亚大陆，从20世纪最后几年至今争论不休。美国大都会博物馆专门开了一场“中国画鉴定问题国际讨论会”，中心议题即是 《溪岸图》，启功、傅熹年、杨新亲临会场。讨论会上，两种截然相反的论点居然都赢得热烈掌声。上海博物馆60周年特展，《溪岸图》照样是明星展品。从《溪岸图》想到当下的《功甫帖》，5000万元让网络天天辩个不停，还有媒体冲杀在前，至少从目前看，也算是赚足眼球了。