理查德•阿奇瓦格 “奔跑的男人”(Running Man ), 2013.

　　1月9日，“理查德•阿奇瓦格：不再奔跑的男人”(Richard Artschwager: No More Running Man)展在高古轩画廊(Gagosian Gallery)开幕，这也是高古轩画廊为赞誉已故艺术家理查德•阿奇瓦格(Richard Artschwager)而举办的展览，将展出这位艺术家在最后的生命里创作的作品。惠特尼美术馆(Whitney Museum of American Art)与耶鲁大学美术馆(Yale University Art Gallery)合作举办的理查德•阿奇瓦格巡回回顾展目前也还在进行中。

　　理查德•阿奇瓦格尝试过许多流派的创作，但是最后还是创立了自己独树一帜的风格，他50余年的创作被以各种各样的方式描述为波普艺术，因为他的大部分作品源自功利主义的对象和带有商业元素，以及使用工业材料。他的创作受到了多种因素的影响，如反间谍和细木工艺，并专注于概念构造，混合绘画作品的视觉感知和雕塑作品的触觉感知。

　　理查德•阿奇瓦格，1923年12月生于美国华盛顿，父母皆为欧洲移民。2013年2月9日阿奇瓦格因中风在纽约奥尔巴尼(Albany)逝世，享年89岁。他擅长运用如纤维板等特殊材质创作风格多变且独树一帜的作品，作品被评价介于波普艺术、概念艺术和极简艺术之间，擅长表现感觉与幻象之间的关系。对20世纪80年代的Haim Steinbach、Meyer Vaisman等艺术家有深远影响。从1965年在Leo Castelli画廊举办了第一次个人展览后，阿奇瓦格在世界各地的受邀展览不断，包括美国纽约的惠特尼美国艺术博物馆、法国巴黎蓬皮杜中心(Centre Pompidou)、德国柏林古根海姆博物馆(Deutsche Guggenheim)等。

　　阿奇瓦格1941年进入大学学习数学与化学，两年后因第二次世界大战休学参军，参与了著名的“突出部战役”，随后被转移安排在驻维也纳的情报部门工作。他在战争结束后返回纽约，开始重拾他的艺术兴趣，还做过车工、婴儿摄影师、银行柜员、家具木工学徒等工作。他曾经说过：“雕塑是为触摸，画是为眼睛，而我希望为眼睛做一个雕塑为触觉画一幅画”。

　　本次展览附有Robert C. Morgan制作的完整的图解目录和Bob Monk制作的介绍，并将持续到2月22日。