世界奢侈品协会中国区首席代表和执行主席欧阳坤先生

　　最早期奢侈品涉足艺术圈多半是赞助艺术家或针对各类艺术大展的冠名。相对于这种温和的接触，直接在博物馆、美术馆里做展览则成为近年来品牌钟爱的形式。并非奢侈品牌一相情愿的靠拢，艺术与奢侈品本就有千丝万缕的联系。就奢侈品牌入驻博物馆、美术馆开办展览的现象，记者采访了世界奢侈品协会中国区首席代表和执行主席欧阳坤先生。

　　记者：请问您如何看待奢侈品牌选在美术馆或者博物馆进行品牌的展览展示?

　　欧阳坤：公开在博物馆或是美术馆开办展览，是为了让更多的消费者了解奢侈品，了解奢侈品的艺术性与艺术价值。从营销策略与品牌定位上来说，是去产生市场思想的一种引导性，奢侈品如同艺术品，而不是普通的消费产品。奢侈品价格一直高昂，贵在奢侈品如同艺术品一般，是具有艺术性和文化底蕴的，所以不限制在普通物价范畴内。艺术性，是奢侈品维持贵的生命力。

　　如今的奢侈品牌大多已有百年历史，在品牌的建立和文化价值上不断进行艺术升华，相对于普通消费品，确实具有艺术价值和艺术属性。博物馆和美术馆是空间化的艺术展示平台，在其中开办展览，会使奢侈品的艺术属性更加明显。

　　记者：博物馆或是美术馆为什么会接受奢侈品牌入驻开办展览，奢侈品与博物馆、美术馆之间有怎样的渊源关系?

　　欧阳坤：博物馆接受奢侈品牌办展有几个原因。第一，奢侈品牌作为国际顶级的时尚大牌，它本身具备一定的品牌影响力，能够凝聚较多的观众和消费者。博物馆借助品牌在自己这里做展览会增加人气。另外每一个奢侈品牌在成长与发展过程中，都会遗留和保存下承载品牌发展的年代奢侈品或是收藏品，比如几十年前做工精良考究的服饰皮具等，这些具备年代视觉性与国际品牌价值的奢侈品，在一定程度上不仅能够提升博物馆国际化的收藏性，同时让普通大众可以感受到品牌艺术价值的承载性，使奢侈品牌受到更多人的认可。奢侈品是艺术和消费完美结合下产生的第三种精神矿物质，作为一种精神层面的营养，博物馆和美术馆可以提供场地使更多的人体验、感受。

　　记者：中国的博物馆、美术馆开始接受奢侈品牌入驻开办展览，体现了中国奢侈品市场怎样的一种发展态势?

　　欧阳坤：普通老百姓很少走近奢侈品商店，因为进到商店而不消费会产生无形的压力，但是进入博物馆却不同，人人都可以进入到博物馆去观看品牌展览，因为它体现更多的是奢侈品牌的文化和艺术性。从我们国家博物馆、美术馆等相关部门对奢侈品消费性的敏感忌讳到渐渐接受品牌入驻办展的转变，可以看出奢侈品在中国的市场发展是必然存在或是可持续性发展的。通过博物馆、美术馆去呈现奢侈品牌百年沉淀下的文化价值与艺术属性，无论是对市场还是对奢侈品相关的学术研究机构，都可以起到对奢侈品消费带来的推动经济发展的市场附加值做更多的研究和推进作用，所以，奢侈品牌开始在国内公开场馆开办公共性的展览，是推动奢侈品行业发展很好的趋势和信号。