春节前工作特地调整时间提前了一天回到北京，为了参加在单向街一场我很期待的座谈会：徐小虎女士以及张大春先生主讲，关于艺术中"雅"与"俗"。之前对徐小虎女士并不是很了解，只知道徐老师生于南京，有中德血统在罗马、重庆、上海、美国、英国求学，五十岁时在牛津东方研究所获得硕士、博士学位。老师把与王季迁先生长对谈整理成书，最近才在大陆出版，因此来大陆作了几场座谈会与演讲。“水墨”是我非常不熟悉的领域，但是每回遇到展览或着在拍卖会时，总会顺便观摩与学习，不敢有心得却乐在其中。

　　这场座谈会徐小虎老师表现出她直率的艺术观点，十分精彩。特别是她一句话更让我特别的佩服以及认同，她说：“美术的欣赏绝对要相信自己的眼睛，不要相信自己的脑袋，因为脑袋一旦读过了书就会它被欺骗的。”这句话说得真好!事实上在我们的生活里，有太多的阅读除了长进知识的同时，是也有可能改变了自己对于美的本能鉴赏力。回到眼睛的直觉应该可以有着高过于脑袋的鉴赏力。脑袋里新装入的后来的学习，虽然可以提供我们作一些逻辑上的判断，但是眼睛所看到的直觉才更最接近人的本性。

　　我完全的同意也相信，因为很多时候自己在阅读一件文化作品时，直觉往往是最重要的，就算直觉总是会与自己的思考做一些对抗，而这些对抗也都是増进自己思想的方法，特别是在面对艺术市场的时候。艺术品一旦进入了市场，因为种种的原因，有了在数字高低上的定义与差别，那些定义是否真的与艺术本身有关系呢?我想最直接有关系的应该是让“眼睛”决定，而不是那些数字能决定的。徐小虎老师对艺术的阅读、作品的判断以及说法，更是印证了这个规律。她说，“艺术品的‘雅’与‘俗’最好的区别，‘雅’其实是每一笔下去都是内敛的，创作者不会把他所有的力气完全放出去，甚至他是很质朴的像孩子在绘画。”当徐小虎说起这段话时，我就想起毕加索先生晚年跟他年幼的儿女一起绘画的原因，他也是认为最好的美术创作就是跟孩子去学习，因为朴实童稚所展现出来的能量是最真实且无须说明的，阅读者的眼睛很快就会被吸引和被感染。她还提到：“许多作品只因为加盖了皇帝的藏印，就被后人确认为某位名家的真品，这样一种以权贵为代表的收藏态度，如同依赖他人之说、专家之言，这种二手、三手的传统‘耳食症’，可能发自过去某些收藏者的利益心态。具体说，来自'贪欲'。以往主要是为提高自己的社会地位，现代更多是为了个人的投资行为，把艺术品这一种形而上、心领神会的精神媒介变成了商品。从另一角度来看，艺术品收藏从古就大多数如同今天小朋友想收藏LV包包一样，那是虚荣，是欲望而没有爱，没有艺术性的价值。他们有势有力，但是不敢相信自己的眼睛，不会倾听自己的心灵，但也就是这种不健康、不真实的心态，培养出我们远离求真、崇拜虚假的鉴赏模式。"

　　而这样的思维与状态，対照到当代艺术收藏也是一样的，听完了徐小虎老师的座谈会后，我不禁就这么想。尤其在当代水墨乍热之刻，彷若是一个清晰的对照。