目前很多人对艺术授权的概念不太清楚，但艺术授权产业在国外已经非常成熟，依国际惯例，艺术授权产业总产值是艺术品拍卖成交额的3倍以上。然而，在中国艺术授权产业的总产值和艺术品拍卖总成交额的比率还很低，对此，郭弈承介绍，他曾经和英国的艺术授权之父约翰霍金斯谈到中国的艺术授权时，两人共同认为目前中国不缺文化，不缺创意，但是缺乏艺术商品。

　　郭弈承介绍，国内正在积极地推动文化产业，但是追溯文化产业的本源，通过故宫等这样的博物馆可以了解到，所谓的文化内容其实是过去的生活，而现在的生活将会成为未来的文化。中国的创意文化是非常丰富的，也有很多人才，但是如何把这些丰富的文化资产转化成创意产品，影响现代人的生活，这是艺术授权正在关注的问题。艺术授权这种商业模式正在将文化资源转化成文化商品，进而让文化商品潜移默化的将中国文化传播到全世界。

　　国内艺术授权的现状：孙悟空还只是只猴子

　　在谈到中国大陆艺术授权的时候，郭弈承介绍，就整个产业链来讲，全世界授权的市场大概有将近2000亿的市场，而中国大陆艺术授权的市场才刚刚起步，对比艺术授权产业总产值是艺术品拍卖成交额的3倍以上的惯例来讲。中国大陆的艺术授权产业仅仅是艺术品原作的十分之一，还有30倍的成长空间，这是一个非常巨大的市场。

　　郭弈承说，艺术授权可以透过大家的传播，影响到人们生活的方式，它不仅仅是一个商品的传递，例如卡通授权，迪斯尼在传播也只是米老鼠的形象，但它却传播了美国生活的态度和理念。比起这只1928年才出现的米老鼠，以及更小字辈的日本Kitty猫、韩国流氓兔，中国16世纪就诞生的孙悟空，至今仍然只是一只猴子，一分钱也没赚到。为什么呢?郭弈承解释，把文化透过商业模式转变成大家都能够接触到的产品，这是我们过去比较缺乏的。如何透过艺术授权去传播中华文化让全世界可以看到中国的生活模式，未来新生活的模式到底是什么样的一种形态，这是艺术授权可以做的事情。

　　艺术授权让我们的生活充满了“齐白石”

　　在没有了解艺术授权之前，齐白石先生的作品能这样处处显现在我们的生活中，恐怕这是我们很难想象的。而艺术授权之所以首先选择“齐白石”，郭弈承告诉记者，在他16年的艺术授权中，有上千位艺术家的作品通过他们做艺术授权，但是之所以主推齐白石，原因有三点，第一是因为齐白石的名气大，调查公众能念得出名字的中国艺术家，90%会提到齐白石。在2011年法国的Artprice统计中，把齐白石、毕加索和安迪沃霍尔卖的作品总价值相比，齐白石超过此前加值最高的毕加索，成为全世界第一名。同时，齐白石的生活态度、绘画态度和艺术授权在推动的让美融入生活的理念是不谋而合的。第二是齐白石的作品符合生活美的理念，能够透过艺术授权去满足人对美的需求。第三是齐白石的作品应用性比较强。齐白石所画的都是生活上的一些的东西，有花鸟鱼虫，在艺术授权产品应用方面更容易适应。

　　艺术授权是一种商业模式

　　谈到艺术授权，很多人会跟艺术衍生品，或者是艺术复制品联系在一起，对此，郭弈承告诉中国经济网记者，艺术授权其实一种商业模式，艺术授权可以做成画作授权、产品授权和数字授权。

　　画作授权就是授权一张画，例如齐白石的作品做成墙壁上挂的画。这里面有限量的，没有限量的就是印刷的海报，那在国内是非限量的复制画。第二种产品授权，结果也就是大家所认知的艺术衍生品的概念，就是大家比较容易理解把艺术应用在各种范围内。第三个就是数字授权。“这个部分其实我们从花木兰，是中国人文化元素把它拍成迪斯尼的电影，《功夫熊猫》其实是中华文化元素，也拍成美国的电影了，那这个数字授权的概念就是看谁先想到了，如果当他拍的一个《功夫熊猫》之后，你说我再拍一个《中国熊猫》已经来不及了。”郭弈承说。数字授权的部分其实是很宽广的范围，那我们怎么样去找一些文化的元素去做成数字化的产品，这个也是值得研究的课题。

　　郭弈承介绍，其实艺术授权其实透过这样一个模式，呈现出来是一种新的生活形态。艺术授权就是告诉大家，怎么样去让艺术走进生活，让生活当中充满美，是新的生活形态的一种体现。

　　艺术授权实现了普通商品的加值梦想

　　现在，在798艺术区参观，会看到以齐白石画作为主题的茶室--白石茶馆，齐白石带有禅意笔触的花鸟虫鱼图案遍布于茶具、抱枕桌灯乃至壁纸，这些都是齐白石作品的授权产品。

　　郭弈承介绍，通过艺术授权和企业合作，透过文化艺术的确帮他们把产品增加了产品的附加值。“例如，齐白石的杯子跟没有印上齐白石的杯子，它的材质都一样，没有印齐白石的杯子可能卖30块，大家觉得怎么这么贵，但是印上齐白石的杯子50块他觉得很便宜，30块到50块之间的利润相差很大，况且齐白石的杯子一个还不只卖50块，这就体现了文化如何帮产品提升附加值，另外也让这些企业生产的产品从传统产业变成了一个文化商品。”郭弈承向记者介绍了艺术授权如何给普通商品加值。

　　政策支持和人才储备是大陆艺术授权的必经路

　　说到海峡两岸以及国内外在艺术授权上的差距，郭弈承介绍，以台北故宫博物院为例，如今其每年古画限量授权复制品的销售额已超过门票收入，成为其主要收入来源。该院典藏的唐代怀素和尚《自叙帖》，经授权开发，制成售价折合人民币5万元的奢华床罩远销海外。在国外，一些大型博物馆主要收入来源于艺术授权及其衍生品，一般占到其总收入的20%至50%，而且销售产品的90%是代理产品，只有10%是自己特别制作。而大陆的博物馆、美术馆在艺术授权方面的意识还远远不足，至今仍停留在捧着金饭碗讨饭的阶段。

　　大陆博物馆要走真正的艺术授权模式，第一个是政府的支持，郭弈承介绍，其实现在有一些当地政府已经在支持这件事情了，如果他能够开发出一些或授权一些商品，授权规划会得到当地政府的补贴，但是如果当地政府没有落实扶持的政策，博物馆的动力就会比较低。第二个就是人才的问题，因为现在大部分的博物馆并没有配制相关的人才。在初始的阶段，可以通过专业的指导去告诉他们怎么做，避免错误的发生，但事实上该怎么做，每个博物馆一定有不同的想法，这就需要一个团队的建立。把他们自己想要做的想法研究出来，然后再去真正的实施。