西岸：一种构建文化生态的新模式

　　近日，规模宏大、结构庞杂、内容丰富、体验多元的西岸2013建筑与当代艺术双年展，在徐汇滨江的一片由老的码头仓库港区改建的地面上轰然开场。之所以用轰然这个喧闹的拟声词，不仅是因为这个双年展的开幕式，包含了反响热烈的当代舞台剧、也不仅是因为这个展览本身，包括了一个内容丰富的声音艺术展览，还因为这个展览如井喷一般爆发出的多元化的创造力，的确有令人一震的感觉。

　　这个展览基本的创意元素，是建筑与当代艺术的结合。这个结合体现在策展主体上便是鲜明的建筑群体与当代艺术群体的双主体格局。而且，正如建筑部分的策展人李翔宁先生在导览时脱口而出的那样，此次展览，强调的不是跨界，而是合作，即各守本分，通力合作。这表述中固然有着建筑系统内部基于技术性与专业性标准的优越感，但是从另一个角度来说，也的确保证了不同板块的参与者更好地贡献自己的专业性成果。双主体的平衡与竞争，为我们构建了一个充满张力的艺术场，在其中建筑艺术探索出了超越模型与文本、更具有视觉表现力、更具有当代感、更综合地建筑观念的展呈样式，而当代艺术则通过对于特定空间的利用与改造，尝试去构建与不同视觉形态与空间状态之间的新的互动关系的可能。两者的关系就好比一只风筝的骨架和裱糊纸，而牵着的线则是一种共同的对于新的都市体验与生存方式的探索。

　　此次双年展的当代艺术部分，主要选取的样式是实验戏剧、影像与声音艺术。这样很好，因为这几类艺术都与空间有着更密切的关系，或者说，是相互依赖的关系。就影像艺术而言，虽然长期以来我们已经习惯于某种“黑盒子”式的观看模式，但是，近期以来，在一些以实验影像或者动画为主体的展览中，对于影像空间(还不仅仅是影像装置)的考量与把握也逐渐浮出水面。影像特展的特色是介入与内化，正如前文所说的对于影像呈现的改造，此次特展强调了“影像行为”的发生本身与空间的关系，强调了这种行为的自觉性，以区别于作为艺术行为记录方式的“影像素材”。而内化，则是强调了一种“自我诗性”的过程，这个概念的表述有些过于抽象，但是就现场的效果来看，我觉得其现实意义在于形成了建筑的功能改造与声音的官能释放之间的一种“中断”，起到了较好的切换思维方式的作用。