诞生

　　邱志杰出生在福建漳洲，自幼聪慧善学，年轻时即开始系统学习西方哲学认识论之道，这使他体察“关心你自己”开始的西方知识分子信仰，他也是用尼采及福柯式的“谱系学”方法构筑工作和生命实践的为数不多的中国艺术家。同时，他也是中国艺术家中最早关注如何汲取及怎样汲取所需要的文化营养，并认真思考关于自我修行与艺术创作关系的艺术家。

　　他近三十年艺术创作经历告诉我们，对于一个优秀的艺术家，作品的影响力并不在于其数量多少，而在于这些创造所带来的历史划分和精神交响。

　　作为艺术家，《重复书写一千遍兰亭序》、《纹身》系列摄影和《南京大桥计划》等已经成为当代中国艺术史中的经典之作。他的创作更是涵盖了摄影、录像、书法、绘画、装置及行为艺术，早已超越了狭窄的媒介美学并在其中呈现出一种厚重的精神气象。

　　作为策展人，他对新媒体艺术的推动、“后感性”系列策展所创造的全新的艺术景观、对诸如上海双年展等大型艺术项目的策展、推动现场艺术等工作，无不在文化研究的基石上重建了个人创造和社会交往的模式的见解使他活跃于艺术创造的前线。

　　而作为中国美术学院的老师，他提出的独特的“总体艺术”的理念，强调“贯通”的精神价值，以及其长期思考和艺术实践中涉及的课题都与中近20年的艺术实践的历史交相攻错。

　　但是这多种身份集于一身，无疑使他陷入了，用他自己的话来说是一种几近疯狂的纵欲实验与工作当中。就在接受我们的专访时，本刊记才发现他眼上有了深深的黑眼圈。他告诉我们说，他一般每天会工作到凌晨二三点，因为无法停下手中的工作。但在忙完一段后他会连睡上几天，起来之后，又会是一个帅哥。

　　正值他新的个展《纹理》在杭州“天人合艺”开展，众多的艺术家、藏家还和批评家齐济一堂，使整个现场显得热闹而繁拥。而面对着我们的提问，他说艺术和哲学对他来说，其实是一种讲话的风格，是一种边倾听边言说的优优雅风格。