【编者按】AAC艺术中国评选已经历经七届，在这项中国艺术奥斯卡的评选中，新锐的青年艺术家代表未来艺术的发展趋势，这些入围和获奖的青年艺术家正在成长为中国当代艺术的代表人物，重新梳理他们的成长经历。站在新年之际，雅昌艺术网对历届获奖和入围的青年艺术家进行专访，以飨读者。

　　他们的2014，会有哪些新的创作、展览和变化；他们的2014，为中国当代艺术带来哪些发展指标；他们的2014，将如何影响中国艺术的轨迹?或许，这些青年艺术家的2014，正在酝酿着中国艺术的“蝴蝶效应”。

李继开

　　1975年生于成都的李继开，2004年毕业于四川美术学院油画系获硕士学位。现任教于湖北美术学院，主要从事架上绘画艺术创作。对于曾在第三届和第四届“AAC艺术中国”提名年度影响力青年艺术家的李继开而言，2013年是较为充实的一年，在北京和武汉分别举办了一次个展，参加的群展也有数十个之多。对很多旁观者而言，认识李继开和他的作品，是在2007至2008年年中国当代艺术品市场最为火爆的那段时间。随着市场的回稳，李继开的活跃度却一丝不受其影响，每年都会举办新的作品展，冷静下来的市场氛围，使得他在创作上更加悠然自得。

　　雅昌艺术网：您怎么看待您2013年自己的创作和活动情况?

　　李继开： 2013年对我来说是比较充实的一年。分别参加了20多个群展，以及举办了两个个展。在北京艾米李画廊举办的一个绘画与陶瓷作品的个展《白露》，展出的绘画部分不多，只有六七件，因为那个场地比较小型的个展。另外一个则是在武汉美术馆举办的《湖与湖面的光》个展。其中展出作品为架上油画和大量的纸本作品，纸本作品相对比较轻松，因为主题有“碎片化”的意思。。这两次个展的作品基本上都是把我要表达的都呈现了出来。接着有发行了一本诗集。较之前而言，2013年还是比较有意思的一年，能够很主动地干自己愿意干的事情，这是一个很好的状态。

　　雅昌艺术网：虽然市场的回稳，使得你的作品并不如前几年一般频繁进入市场，但在创作和展览活动上，你还是非常活跃地通过作品在和观众进行交流的。

　　李继开：从创作方面来说，肯定是这样的。相对于更加新锐的艺术家而言，我的年纪可能正在慢慢脱离青年艺术家的层面，但这样的状态反而会好一些。市场特别火热的那几年对于当时的自己来说，还是比较好的。既是一个机遇，同时也刺激自己不断地创作。作为艺术家来说其实很简单，最重要和最有价值的还是用作品说话。我认为自己的创作一直都在进步，而市场永远有新的艺术家会成为焦点，但是我们要做的是做好自己的艺术，尽可能努力、真诚地做好自己的艺术。

　　雅昌艺术网：有没有觉得市场调整之后的理性对你的创作来说反而是件好事呢?

　　李继开：当然是件好事。因为整个国内的当代艺术，整个环境还是不太成熟。由于资本的进入，可以说产生了类似人民运动的狂热。但是资本撤出之后，艺术本身才是最重要的。我觉得这一点毫无疑问，市场狂热的高峰期过后，风平浪静也是有好处的。

点火 李继开 200×148cm 2013

　　雅昌艺术网：我们看到近两三年李老师的作品，跟之前看到的作品又有一些细微的变化，比如你加进了很多云、火、土等自然界的一些因素，这是不是你在创作当中的一些新的变化?

　　李继开：每个人都期待艺术家会有一个推进。但是我觉得只要你真诚、努力、提高自己的修养，有没有变化都是值得肯定的。因为我觉得创作不能为了变化而变化，毕竟是一个自然的过程。对于我来说，自己的创作并没有什么太多的变化。因为就像一个人的性格和个性，不可能有什么天翻地覆的变化。艺术家也不可能是为了创作而去创作，创作和自己的生活其实是一样的，你自己体会到了什么，你自己思考什么，你把它实现出来而已。

　　它不是像科学，不像理工科那样那么理性，不是说我在没有实现之前一定要达到什么样的目的，达到什么样的效果，那样可能就不好玩了。艺术创作、文艺创作都有很强烈的个人性，你在实现它过程中，就看你怎么去表达，因为整个艺术需要的状态又是积极向上的状态，需要很认真、很严肃地对待艺术，很认真地把握自己，这个是挺重要的。

　　雅昌艺术网：您主张不要刻意求变。

　　李继开：当然了，因为你刻意求变是为了外界的需要而去变的。如果本身你到一定程度，你的作品，所有的要素已经到了一定的时候自然而然会有一个很大的变化。如果你刻意求变是一种表面的变化，有可能迎合什么势力，但是长期来说对艺术是有害的，我还是主张艺术是慢慢的那个样子。

　　雅昌艺术网：我很好奇另外一个问题，李老师其实创作小男孩这样一个主人公的角色已经非常多年了，其实在这么多年创作他的一个过程当中，可能对这个小男孩赋予的角色或者是感觉也会有一些波动或者是变化，你觉得现阶段作品中的小男孩给你的感觉是什么样的?

　　李继开：首先我觉得他是画面的一个主体物，并没有太强调小男孩年龄层面或者是可爱这种感觉，只是需要画面中的一个主体物，这一点我没有厌烦。这是不需要回避的一个问题，像我们画一个风景或者画一个静物一样，永远在那儿，看你怎么去表现它，这个不会困扰我，画面还是通过画面安排这个主角，到底想传达一个什么感觉，这是比较重要的。其实我也想过，包括有一些人也提过，以后改变风格或者是改变小男孩什么的，我后来想了一下，包括自己的实践，我觉得不存在需要改变的问题，因为我从来没有把小男孩的创作当成是一种制造。我也用各种方式达到我自己每个阶段想要的一些目的，所以我觉得这个不是问题。

《有羽毛的肖像》 李继开 2011

　　雅昌艺术网：说一下今年吧。2014年会不会像2013年一样频繁地参加艺术活动和展览?对于新的一年有何规划?

　　李继开：今年应该会有两个个展，其中一个将会今年9月在阿姆斯特丹一个中型的美术馆举办，另一个还目前细节还在商榷中，当然我不太管这些事情。我觉得创作是令人愉快的，同时也是压力，需要很多时间和劳动去丰富它，我也不想去赶工，希望效果会好一点，展览很大的作用就是要打动人，哪怕很小的一点，从技术上或者是从其他方面能够打动别人一点点，这个展览就挺成功了。

　　雅昌艺术网：所以您现在对在欧洲的个展有担心吗?

　　李继开：没有担心，我对于个展都没有担心，因为它就是你进行创作的一个总结，能够有机会有个展已经很好了，我挺开心。相当于你有活干，你的作品，最新的作品具体亮相，如果老没有展览，你画很多作品出来的感觉也是不一样的。

　　雅昌艺术网：除了阿姆斯特丹的展览之外，另外一个个展会在国内吗?

　　李继开：现在不知道。因为有的时候，我们的展览安排都是齐头并进的。现在还是在劳动阶段，我估计到五六月份就差不多了，大部分作品应该到位了，肯定是新创作的作品加一点老的作品。