回望2013，当代艺术市场继续显示出雾霾般的不明朗，而相比架上绘画，雕塑界2013年的线索梳理明显清晰得多，从青年艺术家的创作，到走向城市公共空间的双年展等项目，雕塑界可谓如火如荼。没有动不动的上亿拍品，雕塑界似乎习惯了在“冷市场”下吹着令人惬意的学术热风。深圳雕塑院院长孙振华用“走出学院”、“面向未来”、“回归本体”来总结2013年的中国雕塑界，在他看来，雕塑界用多元、多方向来探索时代。

　　青年艺术家的雕塑创作几乎是每年的聚焦点之一。包括曾竹韶奖学金展览，中国雕塑学会沙龙展，上海优秀大学生展览等构成本年度青年人的创作现象。“曾竹韶雕塑奖学金。每年都在做，已经做了六年，现在已经是全国美术院校年度最具鲜活力的创新成果展示平台。很多青年人都通过这个平台走向社会，走向他人生最重要的一个时候，各个院校都把这个展览作为评判他们的教学成果、学术亮点最重要的工作，标志性的工作。所以大家都是一种竞争的态势在做这件事，这个是影响非常大的。另一个是青年学生参与的对于地方文化、介于社会建设方面。比如‘金属创作营——从大同到太原’，这个平台也是面向全国青年艺术家的，是跟政府合作的平台，学术导向非常明显，利用废旧资源、废旧钢材做公共艺术的作品，给青年的学生一个学习、研究、动手去做创作，雕塑创作一个很好的机会，很多青年艺术家都在一起生活、工作、劳动，得到了很多的锻炼，这是一个跟双年展完全不一样的，是一个真正培养青年艺术家的活动，这几个方向的活动都非常重要，都值得关注。” 中央美术学院雕塑系主任吕品昌说到。

　　“焦兴涛做的贵州羊磴镇计划，我非常欣赏，这是给我们整个当代雕塑和当代艺术又找了一条路，从民间、草根找到一条路。二是吕品昌他们到废弃工厂搞现场创作。”深圳雕塑院院长孙振华补充到。中央美术学院教授殷双喜同样对2013年青年雕塑家的表现打出高分评价：“十大美院雕塑系对青年人不遗余力的扶持，雕塑协会对青年计划不断的推广，这是中国雕塑界未来发展的希望。这种储备、学术的状态，我认为许多青年雕塑家学术发展的水准在某些意义上已经超过了中国雕塑家，当然不是全部，这一点特别可喜。一个专业的发展重要的是看青年人，就像中国足球，这一点是中国雕塑界有识之士一致的看法，出于公心，都是做奉献。过去不可能想象一个雕塑系的学生本科毕业生办展览系里会给他们办展览、出画册，现在几大美院都在做，这是别的艺术系很难这么做的。当然青年策展人也在成长，雕塑界的策展人、理论家越来越多，这让油画学会的会长都感到非常羡慕。”