林正茂作品赏析 高温鱼籽红斗彩《梅开五福》 

　　在景德镇陶瓷百花园中，有一位奋力攀登、勇于创新的中青年代表，他就是江西省工艺美术大师、江西省首席技师林正茂。

　　林正茂在陶瓷艺术这块神奇的土地上默默耕耘了二十多年，他勤奋而敬业，谦恭而执着，在夜以继日的陶瓷绘画创作生涯中，追求师古创新，坚持精求画意，感恩回报社会，闯出了自己的一片新天地，展示了新时代陶瓷艺术家的精神风貌。艰苦的从艺经历

林正茂作品赏析 《五伦图》

　　林正茂，1972年出生于浮梁，他从小就酷爱美术，迷恋着家乡的山山水水、花草树木。

　　上学时他总是拿着笔到处涂涂画画，学校出黑板报、手抄报也让他画，包括老师出美术作业也让他先画，再让同学们画，那时候的林正茂有十足的优越感。

　　1988年，16岁的林正茂为了实现童年向往画画的梦想，也为了家里生计，告别父母、背上行囊，离开家乡浮梁，只身来到景德镇，拜曹明亮为师，学画瓷器。每天天还没亮，公鸡打鸣，人们还沉浸在梦乡的时候，他就起床走二十多里路赶往景德镇，到深夜才披着月光，走在回家的路上。几年来，每天来回奔波五十多里路，风雨一无阻。

林正茂作品赏析 高温黄釉斗古彩《吾爱君子》

　　林正茂告诉我们说：“那时家里生活十分困难，每天就吃着粥和馒头，有一个食堂的大师傅心地很好，我要求他每天留粥给我吃，并从家里带来山上拔的竹笋和沟里打的鱼给他.他就几天都不要我的粥钱。”就这样，克服种种艰难困苦，勤奋努力的学习粉彩花鸟绘瓷，打下了扎实的基本功。

林正茂作品赏析 高温中国红釉斗彩《凌波仙子》

　 诚信赐来的恩师

　　1991年已出师一目一画技曰渐成熟的林正麓开始自己接活，按客户要求作画。到1995年，林正茂不仅生活有了保障，手头上有了些积蓄，便决定不再替人加工，他在当时的陶瓷就业一条街(现广场南路路段)盘下一间店面，自卖自画，属于订单式规模，命题式生产，这种称不上创作的绘画，对林正茂并没有很大的促进，也没什么艺术性可言，但凭着他的勤奋、诚信给他带来了较好的经济收入和广泛的朋友资源。

　　林正茂动情地回忆：“一次一位客户定了一批几百个印泥盒，客户在运输途中打破了盖子!需补盖子，我没收她一分钱，这份诚信感动了这位客户——轻工业部陶瓷研究所的万兰英会计，她是我生命中的一个贵人。她说你这样辛劳，又难以提高技艺，你要走向高端，需拜名师，你喜欢哪位我都可以帮忙介绍。于是我买来景德镇大师名人录，翻到何叔水，感觉他画的牡丹和鱼我特别喜欢，在万兰英会计介绍下，我正式拜何叔水为师。自此以后，才知什么是真正的艺术。”

林正茂作品赏析 高温兰釉斗粉彩《梅香》

　　在拜何叔水大师学画的过程中，让林正茂记忆深刻的是，每次大师都会指出他画中的不足，如花鸟比例大小不合适，树枝前后浓淡处理不当，并让他欣赏一些名人画作，在何叔水言教身传的培育和熏陶下，林正茂的画技得到了飞速的提高，走向了有思想、有理念的创作之路。

　　林正茂告诉我们：“何叔水恩师常说，我没教你什么。其实我清楚，他教了我很多。他教我绘画技艺、创作手法及为人处世，并叫我上陶院读全日制成人艺术教育课程，使我能把艺术理论于创作实践有机的结合在一起。’’

　　自拜何叔水为师以来十多年，林正茂一年三节，除出差外，从未间断过拜望师父，师父、师母生病了，他知道了都会去看望。“一日为师，终生为父，饮水不忘挖井人，这些道理我永远都是铭刻在心的，这是为人的本份。”这也体现了林正茂为人的朴实与厚道。

林正茂作品赏析 高温钒兰釉斗彩《五子登梅》

　　正是这种感恩图报的品质使林正茂在事业成功之际，尽力去回报社会。他自带徒弟至今已有一百多位，大多数都是山区的贫困孩子。他说：“我富裕了，有能力了，要尽量帮助贫困孩子找到饭碗、解决生计，并带他们走向追寻陶瓷艺术、探求幸福生活之路。”2008年汶川地震他捐献了价值三十万的作品，20 1 1年又捐资十万元赈灾，他参加的各类爱心助残、支援洪涝灾区、援助贫困学子等艺术品义卖会和各种捐赠活动不计其数。他感叹道：“灾区群众和贫困学子他们经受着巨大的痛苦，面临着极大的困难，我们有能力就要尽力去帮助他们，使他们感受到我们社会大家庭的温暖。

林正茂作品赏析 《雪梅》

  　艺术的不断探索

　　林正茂的陶瓷艺术作品多以花鸟、草虫为主，兼工带写，画面清新典雅，工整细腻，装饰性强，具有浓郁的生活气息和深远的艺术意境。他的花鸟瓷画，不完全拘泥于客观真实，在脱略形迹中，追求物象的神韵，无论是花鸟的体态、还是植物的形态，他都以胸中之逸气、笔下之灵气，借物抒情，以意写形，去着力表现花鸟树石、鱼兽草虫的内在气韵和精神特质。无怪乎他所创作的陶瓷花乌作品被专家评为“花之娇笑、鸟之飞、叶之正反、都勾勒有笔趣，颇具个性色彩。

　　他常常游历祖国各地的名山大川以及回到度过童年的家乡，广褒的大自然赐予了他太多的创作激情与灵感，在如诗如画的田间地头，山上河边都留下他写生的足迹。

　　齐白石老人的“学我者生，似我者死”以及“识古人绘画知其章法，而勿沉没其中，常观古人画作知其所悟，而通其精髓”已成为林正茂在陶瓷创作中的座右铭。

　　此外，林正茂在吸取何叔水的艺术表现技法基础上，经常与陶瓷界、书画界前辈和画交流、切磋，广泛学习各种技法，博采众长，触类旁通，涉猎了粉彩、新彩、古彩、青花、颜色釉、雕刻等。

　　他坚持认为：“陶瓷艺术和其他艺术一样，一定要创新。”要努力学习各种陶瓷艺术表现技法。他虚心求教。学青花瓷，他不厌其烦的到各个作坊跑，看人家用什么笔，怎样用笔，怎样补水，然后自己搬坯试验;学颜色釉，他拿吹釉筒吹，每个釉写上标签，作好笔录。经 过一段时间的潜心学习，熟练掌握了青花和颜色釉的基本技法和特点，然后又掌握各种颜料 配方和温度烧成，他有意识地将粉彩、古彩、新彩、青花、颜色釉所有技法融为一体，创作 出一幅幅别开生面、丰富多彩的陶瓷精品。

林正茂作品赏析《花开四时》

　　如他的“傲雪迎春”高温颜色釉青花斗古彩，先以青花在瓷坯上布好画面格局，画面边框上涂上乌金釉，经烘烤成型，再开始以古彩画上雪景和梅花，最后进烘炉烘烤而成。

　　他另一件作品“高温茶叶茉釉”则融入了粉彩、青花、古彩和高温颜色釉四个品种，既有粉彩的粉嫩柔和、又有青花的清新飘逸，既有古彩古朴典雅，又有颜色釉的绚丽多彩，可谓雅俗共赏，但制作难度则比前者更胜一筹。

　　林正茂向我们透露了一个最新的创作思路，用一块整幅二米六的大瓷板，首先用电脑精确地设计比例，然后绘制成四季花鸟或四大美女，四幅画面四周和隔断用钨金釉，画面分别融入粉彩、新彩、古彩、青花于一体，试图超越一个新的高度，为瓷都陶瓷百花园增添一朵瑰丽笺夸葩，填补景德镇陶瓷历史上的一项空白。

　　他充满自豪的告诉我们：“虽然不端探索创新会有许多困难，但是我们今天处于一个祖国荣昌盛、人民安居乐业的太平盛世，科技和工艺水平达到了相当的高度，古代御窑窑位我们不能选，现在窑位我们可以自由选，各钟颜料都有卖，各种工艺都可以学习掌握，幸逢此时，我们怎么能不去在继承景德镇传统陶瓷的基础上，挖掘和发展新技术、新工艺，去填补景镇陶瓷的空白?难道还要等我们后人再去发展吗?我们就是要断探索、努力开拓才能不辜负这个美好时代赋予我们的光荣使命和历史重任。”

林正茂青花斗彩作品赏析

 　陶瓷市场的展望

　　当我们问询到对陶瓷市场前景看法时，林正茂直言：“我对景德镇陶瓷市场的前景蛮乐观。其一，陶瓷升值空间大。从中国历史上看，任何一个历史时期，凡属太平盛世，它的陶瓷艺术价值都高，而我们今天又恰逢经济繁荣的太平盛世。只要是好的作品，就一定会有巨大的升值空间;其二，陶瓷易保存。有人说陶瓷是易碎品，不易保存，其实是片面的。如果有价值的好瓷器，人们自然会加以保护好，而不会随意乱丢乱放，也就不容易破碎了，而纸画、布画易发霉、虫蛀，怕火怕水;其三，陶瓷有观赏价值。一件好的陶瓷作品，无论是挂在墙上的瓷板，还是放在博古架或台面上，都具有很好的装饰效果，或吉祥喜庆、或端庄秀丽、或清新典雅、或绚丽多彩，展示着主人的品味和喜好。”

　　景德镇陶瓷有着上千年的历史，今天的陶瓷艺术，无论是技艺上，还是材质上都达到了相当的高度，艺术陶瓷也日益受到人们的青睐。虽然从目前的状况看，景德镇艺术陶瓷似乎处于低迷状态，但是，相信不久的将来，景德镇陶瓷市场又将达到新的高峰。只要我们陶瓷工作者和艺术家自重，沉下心来创作出真正好的艺术品，终将会受到收藏家的追捧和大众的喜爱。千年瓷都必将迎来万马奔腾、百花齐放的春天，绽放出璀璨的光芒!