【编者按】AAC艺术中国评选已经历经七届，在这项中国艺术奥斯卡的评选中，新锐的青年艺术家代表未来艺术的发展趋势，这些入围和获奖的青年艺术家正在成长为中国当代艺术的代表人物，重新梳理他们的成长经历。站在新年之际，雅昌艺术网对历届获奖和入围的青年艺术家进行专访，以飨读者。

　　他们的2014，会有哪些新的创作、展览和变化;他们的2014，为中国当代艺术带来哪些发展指标;他们的2014，将如何影响中国艺术的轨迹?或许，这些青年艺术家的2014，正在酝酿着中国艺术的“蝴蝶效应”。

　　李南南，1978年出生于江苏徐州，毕业于中央美术学院，作为曾在第三届“AAC艺术中国”提名的年度影响力青年艺术家，她的作品有着无比的亲和力，她能够很深地沉浸到做一件事的状态中，在一个非常纯净和美好的心态下进行创作，以致能坚持自我，十分自信地一步步走自己所设想的路。用真诚和单纯来对待自己的创作，并忠实的记录下作为一个青年艺术家辛勤工作的结果。

李南南和她的毛毛虫作品

　　“我不知道为什么大家会那么的关注毛毛虫系列的作品，那组作品是我在一个探索的时期所完成的，其实那个时候也是我自己觉得在艺术道路上的一个模糊阶段，就好像毛毛虫还没有成蝶时的一种状态，处在那样的年纪，不知道以后要做什么，很彷徨。毛毛虫的作品我也只是做了那么一组，我个人比较喜欢并且一直坚持的是海洋动物系列的创作，但是也可能是每一个观众在看到作品的时候，总是会有自己的想法，也许当他们看到毛毛虫的时候，能够有更多的互动”，对于现在媒体和大众对她的毛毛虫系列作品的认知，李南南如此说到。

　　雅昌艺术网：2013年似乎你是比较淡出公众的视线，是在完成新作品还是处在一个调整的阶段呢?

　　李南南：2013年也参加了几个展览，但是更多时间和精力还在制作一些新的作品，因为有计划在2014下半年的时候有一个个展，但是时间还没有正式确定。因为我觉得现在的作品还不完整，现在还在继续创作需要时间，所以具体时间不能确定。

　　雅昌艺术网：目前正在创作的新作品还是“毛毛虫系列”，还是会有一些海洋系列的作品，因为大众对于你的“毛毛虫”系列的作品似乎认知度更高一些?

　　李南南：对，其实我自己也觉得很奇怪，就我自己的创作来说，我一直在延续的是海洋系列的作品，包括之前做的鲸鱼、海胆还有现在珊瑚系列等等，但是当我的毛毛虫的作品在展览的时候，所有人看到的那组作品都是感觉到毛毛虫很可爱，实际上我的心情恰好是一种中间物质，又不是开始又不是结束，就是蜕变，又比较辛苦，它的一生总是在蜕变，我当时其实也是那样的一个阶段，所以当我完成那个作品的时候，我觉得好像一下子翻篇了，整个那个状态就变了，做那组作品让我的世界观变得相对狭窄一些，整个人的状态不那么豁达、不那么舒服，更像是一种痛苦的努力，痛苦做的作品出来之后反而给别人留的东西相对别人也会看了之后可能他们会更有感觉，但是我其他作品像写字一样，每天特开心，今天做个北极熊特高兴就做了，明天做个海胆也特别高兴，就像身体分泌出来的一种东西，很自然地分泌出来的，但是毛毛虫的作品是努力出来的。

李南南作品 《北极》

　　雅昌艺术网：海洋系列的作品和这个偶然创作出来的毛毛虫系列的作品，其实对于你个人来讲是两个特别不一样的状态。

　　李南南：我当时特别想要做一组作品，这一组作品是真的能说点儿什么的，当时做毛毛虫我特别想让它说点儿什么，那个状态真的很累，后来我发现那个生活不是我，当我那样工作的时候我的心特别累。还好之后我又转回来，无论是做船，还是后来做的珊瑚，又让我回到了比较本真的状态，实际上做作品真的是一个蜕变，刚开始开始有点儿像是自然的流露，走着走着忘记了自己，再后来慢慢梳理又回到了自己本真的一面，倒是更清晰了。

　　李南南，深海，陶，160cm40cm40cm

　　雅昌艺术网：其实你一直坚持的是海洋系列的作品，为什么会如此钟情于这样一个主题的作品创作呢?是不是也是和当下的这样的一个环保之类的话题相关呢?

　　李南南：首先我特别喜欢海洋，同时我也特别喜欢动物，对于海洋动物的神秘更是如痴如醉,最早在做作品的时候并没有说是从环保的主题去出发，只是因为我特别喜欢动物的那种本真的样子，如果我在作品中一直地说教，比如我做一个鲸鱼的骨头，做一个捕鲸船或者是什么，我是在说教给别人，你看这个东西会对动物造成伤害，但是从我自身想是更愿意给他看到一个本真的，它们比较自然的状态。当我们发现我们要去保护环境的时候环境其实已经有问题了;当有大灾难的时候就会有大慈悲，实际上如果压根儿就没问题，就不用去关注它。我是觉得我希望大家不要关注环境，因为最好的是不用关注，没有破坏，环境就没有问题，就不需要有现在所谓的大家去捐钱搞大慈悲，都不用。我们尽可能的别做错事，环境本身就会挺好的，所以我说我们对地球好一点。

　　雅昌艺术网：你的作品整体上给人的感觉是美的，这也是大众给与你的一个评价，柔美的安静的一种状态，那你在创作的时候是不是也是这样?

　　李南南：有一些艺术家会做出有冲击力的作品，会让人更深切地记住一个东西，可能真的能够触动观众，比如真的从视觉上很受触动。但我选择的材质，我用陶瓷，包括我在技术上的一些过分的钻研，造就了我的作品不太可能特别大、特别震撼之类的。还好我就坚守着我自己相对比较小的这么一个阵地一直还挺开心。因为有的时候，真的是特别刺激的作品可能什么都不是，就是一个特别奇怪的东西，但是真的能给你特别大的触动。但每个人都有自己不能放弃的东西最后就变成了那个人。

　　雅昌艺术网：每个人有每个人的坚守，那你对于大众的评价，包括柔美的、女性的这些形容词是否会有认同呢?

　　李南南：现在作为女性艺术家挺好的，大家比较接受唯美的东西是女性艺术家的特质，我们开始接触艺术的时候我听到女性艺术家是比较过分的，都是很前卫的。在刚开始的时候我从思想上挺抵触的，我特别害怕别人让我去参加女性艺术展，后来我发现观念在变，因为女性观察世界的眼睛不一样，可能更柔美一点、更细致一点，之前最早的时候老是觉得女性主义很前卫，作品很极端。

　　李南南，珊瑚，陶60cm60cm15cm

　　雅昌艺术网：女性观察视角不一样，可能让一个男人去做毛毛虫和海洋动物系列的作品，很难有一样的感觉出来。

　　李南南：男人就是用来征服世界的，他的骨子里有那样的地方，他可能不关注这种小东西。做《毛毛虫》那组作品的时候让我的世界观变都在改变，做那组作品我从心情上来讲没有做其他东西那么愉快，因为特别辛苦每天做这么小的东西，还要时刻被它弄伤。可能在那几年我的价值观和世界观，刚好我自己的心情也是那样的，所以我就特别需要那样的。当你甜美的时候你做甜美的作品，当你痛苦的时候你做痛苦的作品，那个时候可能正好是我一个状态，那个状态恰巧比较合适，我觉得我那个作品做完的时候，因为毛毛虫我觉得大部分的人不知道那个作品真正的意思，大家看到的都是所谓的形体，实际上我当时想表现的是一个中间的物质，没有变成蝴蝶，到最后我也在我所有的作品，包括我还有配套的书、文章都没有提到过任何和蝴蝶相关的东西，等于是我做的是它没完成，未完待续的一个状态，表达的是人生不再无限的可能。

　　雅昌艺术网：2014年的创作和展览计划是怎么去安排的?是不是还是会延续一些海洋系列的作品?

　　李南南：是的，接下来会做成组的作品，最近我也在做船和珊瑚，是一组一组的，因为我觉得陶瓷这个东西做不大，要是想要保证每一个单件的好看，如果我总是做三米的作品，两米的作品和我做的正常的三五十公分的作品观众的接受度是完全不一样的。可能会有一些大的作品带一些像这种一组一组的，比如我新的船，有可能是十种不一样的，会形成一个舰队。之前我可能都是做单艘的船，因为当时我只想做船船，海水在里面，那两年我很痴迷魔幻现实主义，现在那个感觉也过去了，真的作品就像人一样，什么时候有什么样的生活一定做那样的作品。但是有时候展览需要，雕塑还是需要一些体量感的作品，所以也会有一些这样的创作。

　　雅昌艺术网：展览方面呢?是否会有一些安排?

　　李南南：现在没有特别具体的，要看一看画廊的档期，也看一看我的进度，本来想2014年有可能在下半年做一个个展，但是现在我感觉做东西有点儿慢，我倒是做了有半个展览的东西，但是拿那个东西出来展览还差点儿什么，我不能保证2014年下半年能做出来，但是一直在坚持的做，因为我在作品中有一些精神上的洁癖，总是坚持所有的过程自己的完成，就造成速度有点慢，所以还是得持续一个过程才会有新的展览出来。