导语：“人生若寄——齐白石的手札情思”已于2014年1月10日在北京画院美术馆展出。展期持续至3月18日。由于今年是齐白石诞辰150周年，因此，自开展以来，除去展览之外的以纪念齐白石诞辰为主题的座谈会和对话就相继在进行中。150岁的齐白石是否还活着?他的魅力如何来解读?北京画院美术馆馆长吴洪亮和美国学者安静带您来一探究竟。安静认为齐白石的图像具有非常强的波普性，与美国波普艺术家安迪·沃霍尔有着异曲同工之妙。而齐白石的研究和国际收藏，在世界范围内都具有强大的传播魅力。齐白石的艺术通俗易懂，从上个世纪的50-70年代，齐白石创作的虾、花鸟等元素出现在中国家庭的脸盆，热水瓶等日用品上，到今时今日销售前景可观的系列艺术衍生品，他的艺术在国内外都获得广泛的群众基础和视觉上的审美愉悦。一个多世纪过去了，大师虽然早已逝去，但他的留给世人的艺术却从未消失，经久不衰。

美国学者安静（左）  北京画院美术馆馆长吴洪亮（右）

　　吴洪亮：“人生若寄——齐白石的手札情思”展在北京画院已经开展一段时间，很多美术界的以及普通的观众都来看展览，得到了各方很多朋友的关注。因为展览以齐白石的第一人称来展开，所以能会给大家更多的联想。在北京画院的四层楼，我们其实为观众提出了一个问题，这个问题其实也是提给我们自己的，更是提给我们关注的中国艺术的，就是：150岁的齐白石他是不是还活着?他在今天复杂的或者说丰富的艺术生态里，具有什么样的特色?今天很荣幸我们请来美国的学者安静和我一起来聊一聊齐白石，前两天她来看齐白石展览的时候就有很多感触，而且她对中国二十世纪的艺术非常了解，有她自己的观点。所以我想从安静的感受来谈谈，让中国的朋友也听一听你的意见和想法。

　　安静：首先我必须说齐白石这么有名，作为二十世纪最有名的水墨画家之一，我其实没有太想把他作为一个课题来研究。因为这么重要的人物，大家肯定觉得了解得非常透，没有什么还能做的功课或是可以进一步做的研究。但是看完展览，我的第一个反应是对齐白石的认识还不够，他的重要性也是一个和当代非常挂钩的状态，他有一个跟和我们现在很贴近的重要性，这是我看完展览的第一个感受。

　　所以你问150年之后的齐白石是否还活着?这个回答当然是“是的”。

　　吴洪亮：说实话，北京画院美术馆建馆以后也接待过各个方面的观众，包括很多国外的客人和艺术家也过来看，当然我遇到的很大问题，其实还是东西方人对于艺术不同的理解，就像我们中国人可能去看毕加索，马蒂斯时，开始会有很多疑问和看不懂的情况，无法进入他们的情境。你又是怎么来看待齐白石的呢?当然，在你学习和研究过中国艺术以后再去看 的感受是不一样的。最开始你进入这样的水墨系统时，你的感觉是怎样的?

　　安静：首先我必须说他太现代了。我们现在把艺术分了两个阶段：现代和当代艺术。我们就别聊当代性是什么，这个问题有点儿太复杂了，但是中国的学者关于中国的现代性也没有非常正确的回答。我们还在讨论什么是现代性，中国的现代性有什么特殊的因素。这次我看完齐白石的展览，虽然他是一个水墨画家，我认为他的创造与所谓西方的大师是没有太大的区别的。像你刚刚提到的马蒂斯，齐白石与他有非常多相似的地方，包括毕加索，当然他的作品《和平鸽子》就是一个例子，马蒂斯晚期的作品《剪纸》也是。但是齐白石有一种非常吸引你的能力，他对图像的认识有非常强的现代性。