2013年，可以被成为“新水墨年”，虽然关于新水墨的争论不断，水墨热从年初持续到年末，涉及到展览、拍卖、国内、国内，新文人画、新工笔、实验水墨都被重新包装推出。其中，以李津、朱新建为代表的新文人画格外受人关注。为什么在学术上已经有结论的画派会被重新热炒?未来可能的市场走向如何?

　　其实，“新文人画”这个名词早在上世纪早90年代末，就随着新文人画展的停办而销声匿迹。 90年代以后，艺术的商业化愈加明显，新文人画这种新旧相交又能展观一定文化情趣的作品，受到圈内外的一致好评，逐渐成为市场的宠儿。慢慢地，冠以 “新文人画”成了画家将作品推向市场的精妙 “策略”。但大多数画家文化底蕴不足、其作品文化内涵远远落后于旧文人画，新文人画派此后遭到越来越多的理论家的抨击。在 “真正的新文人画在哪里?”的指责声中，到上世纪末，新文人画群体几乎销声匿迹。

　　近期，随着市场调整，“新文人画”再次被挖掘出来，“其实，如今新文人画并没有进一步的突破和创新，其当时的使命已经完成。现在它又被重新提出来，更多的还是市场策略。”

　　在新文人画市场发力的同时，实验水墨、新工笔等也成为热点，它们都是在当下新水墨热潮中被重新包装推出。去年3月，苏富比在纽约举办“水墨：中国当代水墨展售会”;佳士得3月也在亚洲艺术周中，特别推出了一场私人洽购展览“阅墨——中国当代水墨画展”。而此前的2012年，中国内地两大拍卖巨头中国嘉德、北京保利都辟出了中国新水墨专场拍卖，似乎已经为国际上的“新水墨”热进行了预告。

　　除了拍卖公司，去年底美国大都会博物馆的“水墨艺术：中国当代绘画的前世今生”大展，而之前，大英博物馆的“现代中国水墨画展”、法国吉美博物馆的“文人石与中国艺术创作之路”、波士顿美术馆的“与古为徒：十位中国艺术家的回应”等大展，都致使“中国新水墨”这一板块逐渐受到全球范围的关注。

　　之所以会出现这种热潮，是因为“新水墨画自上世纪80年代起，历经20多年的实验和追问，发育形成了一定的规模;它在最大程度上引发西方人对于颠覆传统绘画观念的艺术遐想，同时也满足了中国人对于国画创新的最大容忍度。”