艺术3·15观察:艺术交易中的“革命”
2014-03-14 11:31:58 未知
艺术交易中的“革命”
导语:在传统的艺术交易模式中,拍卖行和画廊作为两种交易的核心机构,都会涉及到作品的真伪问题,两者在交易中的鉴定模式也有所不同,拍卖行本身有不保真的法律规定,对于客户而言,需要一双火眼金睛,而拍卖行也只是依靠公司自身的鉴定顾问以及业务员的专业水平;相对来讲,画廊的经营中,出现了很多的保真作品展售,画廊也会以自身诚信为客户开具鉴定证书,另种形式的“保真条款”,并且多数的画廊交易中,如果出现真伪的争执,画廊主认同的情况下就会取消交易。
以当代字画为例,在所有形式的艺术交易环节中,艺术家都处在一个相对比较隐形的环节里,交易的主体虽然是艺术家的作品,但是艺术家并没有涉及到任何的设置中,但是往往出现了真伪的争执后,艺术家的作用就得以凸显,尤其是在初始的鉴定上,本应是最有发言权的创作者,反而成为了整个环节中最为隐晦的一部分。如果在当代字画市场交易中掀起一场“革命”的话,艺术家就成为高举旗帜的领头人了,这才真正称之为源头上的“保真交易”。
这场延伸到二级市场中的“鉴定备案专场”作品拍卖,开创了一个全新的艺术交易模式,为买家扫清作品真伪的障碍,这种主动式的去干预藏家的选择性,正是雅昌艺术网鉴证备案服务和拍卖行进行合作的原因,对于拍卖行而言,能看到真作在有身份保障的基础上完成更好的成交成绩,从而影响藏家、市场环境以及环境中的信任机制。鉴证备案在这场交易革命中所起到是一种催化的作用,拥有“身份证”的作品在交易中更容易流通,交易的环境更好,同时流传有序的作品能够在拍卖市场创造更好的交易价格。
这场从源头上就对真伪进行鉴定的交易模式,正是何家英所说的“作品售后服务”,而传统意义上和艺术家最开始的接触是画廊业,从目前的情况来看,鉴证备案所带来的全新交易模式中,在鉴定环节和诚信画廊的经营关联度非常大,这就给鉴证备案和画廊合作带来了更多的可能性,通过画廊所代理的艺术家获取作品的第一手信息,可以直接完成对于作品的采集,并进行入库等相关工作,也可以让画廊避免在日后经营中和买家发生真伪争执。
这也是鉴证备案项目中重要的一部分,不仅仅是通过艺术家本人对于原作的鉴定,更要用技术检测来解决艺术家用肉眼很难分辨的原作与仿真印刷品的辨认问题。何家英说:“现在很多的鉴定工作我更愿意委托给鉴证备案来做,不仅仅是帮助艺术家解决了科技的问题,更是建立一套可供查询的系统,这对艺术家和藏家来讲都是省时省力的事情”。
在谈及到艺术家本人对于原作鉴定的改革时,杜滋龄的儿子杜松儒表示,随着市场假作的泛滥和仿作技术的提高,假画出现的频率越来越高,有些假画甚至能在多年老友的眼中蒙混过关,所以现在艺术家本人也会过多的参与到市场和鉴定中,这种参与是迫不得已的,是出于对藏家的保护的。他们在这个混乱的市场中充当着艺术家和鉴定者的双重身份,虽然艺术家本人鉴定并不具备法律效力,也有些争议,却是最为有效而直接的真假鉴别方式,而在这样的状况下如何来保障大多数参与艺术市场者的利益,中国的艺术市场缺乏的是在一个相对公开、透明的秩序中所建立的市场。
同样,北京银座拍卖即将举行的鉴证备案专场拍卖也是这场交易“革命”的一种尝试。每家拍卖公司都能够形成一个特色的鉴证备案通道,然后和各地区的一线拍卖公司都形成一个地方的鉴证备案拍卖的合作的新模式。在打造这场全新的艺术交易模式中,艺术家都从比较隐形的幕后走到了镜头前,等到这个模式成熟之时,艺术家也将成为艺术交易中的重要部分,这个部分并不是现在意义上对于市场的干涉,而将是会成为一个从源头上解决真伪问题的重要保障。当下建立和拍卖行以及画廊的合作中,如何为藏家扫清真伪障碍,则成为两者合作的最大可能性,鉴证备案体系下新的交易模式也正在一步步的实现中。
(责任编辑:董晓帅)
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