4月8日，“居然·2014中国设计进行时”在米兰大学正式召开学术研讨会暨开幕酒会，齐集米兰的各国知名设计师及行业人士出席了本次活动。“居然·2014中国设计进行时”取“Yù”字的声韵为主题，引发种种联想，期以开放的态度来呈现当下中国设计发展进程的真实面貌，同时契合米兰设计周时尚先锋的国际潮流。

　　“居然·2014中国设计进行时”由著名策展人、清华大学美术学院杨冬江教授策划，意大利INTERNI杂志主编吉达·博亚迪女士担任策展顾问。展览汇集了张永和、朱锫、邵帆、林学明、陈耀光、石大宇等二十余位国内一流设计师的经典作品，涵盖了建筑、产品、家具、装置等多个设计门类。

　　参展设计师的作品不约而同地对中国文化进行了深入的挖掘，多见屏风、高背椅、十二生肖，紫砂茶具、竹叶、古曲、焚香等中国元素的表达。这些作品与中国古老的文化特质一脉相承，灵动中透显出中国古代的雅致情怀，在此基础上设计师又运用当代设计的手法对作品进行了重构，为古老的中国元素注入了崭新的现代设计元素。作品形态优美，寓意深远，极具东方韵味和民族特点。

　　“既要体现中国一流的设计水准，又要在学术意义和价值方面有所思考，这是策划本次展览的基本出发点。”策展人杨冬江经过深思熟虑，将本次展览的主题定为汉语拼音的“Yù”，他解释说：

　　“在汉语中，同音字仅凭看到和听到的拼音、读音，无法尽知字形和字义。这其中的不确定，恰恰包含着丰富的可能性。“Yù”，若循声检索，在汉语中有不下数十款同音字与之相对应。“Yù”既可以是“凡事预则立，不预则废”之“预”，它强调了设计中的“计划”特质;也可以是“遇者，不期而会”的“遇”，吻合设计的偶然性与不确定性;还可以是“欲罢不能”的“欲”，以再现设计是欲望满足与克制之间的制衡;又或是“寓情于景”中的“寓”，展现设计的形式与表达;也许，又是“域民不可封疆之界”的”域”，强调设计的客观局限性;或“喻世明言”的“喻”，诉求设计所承载的价值观与人文思考……如此，不胜枚举。

　　本次展览的参展作品，无论是思考仿生学在现代设计中的应用、对可持续发展这一主题的关注以及对现代造型和现代材料的应用等，集中体现了中国当代设计的发展态势和最新潮流，立足本土、关注当代，同时契合米兰设计周时尚先锋的国际潮流。