▲生活不仅给我以美感，还给我以思考。我十分愿意在自己的作品中能传达出这种思考，或者，能使别人通过我的作品与我一道思考。

　　▲我希望自己的作品不会给所经历的时代留下空白，让现实生活给我的各种感悟和思考，多少能留在自己的作品里。

　　▲什么时候感到了哪一门艺术的局限，就等于放弃和否定了这门艺术。局限性就是特点，追求这门艺术就是追求这门艺术的特点，就是把握局限性、利用局限性、甚至是制造局限性。

　　▲画不能只讲道理，也不能先讲道理、多讲道理。

　　▲生活的积淀不仅给创作以感受的基础，也增加着把感受图像化的种种可能，使作者对图式、语言、手法等可以作出多种比较与选择，并往往引发着对观念、思维的调整。就此而言，图像化过程的变化是必然的。现在会变，以后还可能会变。只要是真的跟着感受走，过去做过的可以继续做，这叫坚持;过去没做过的可以尝试，这叫变化。至于变好变差，不会想太多。

　　因为，生活本身就是这样。

　　▲版画“复数性”的内涵从“版画原作可以重复印制”开始，至今已经有了很大的拓展。提取若干不同版画作品中若干图像重新组成一张新的作品，原有的版色套印变成图像的套印——这是又一种对版画复数性的演绎。

　　在版画过程的“画”(稿)、“刻”(版)、“印”(作品)几大环节中，“复数性”与“印”直接相联。可以肯定，对“印”的功能的进一步追问与探寻，还会使“复数性”的内涵有更新的发现。

　　▲一个反复多次而获得的图像，往往也包含着诱发你继续寻找更新变化的因素，当你一旦被这种诱因所左右，就会自然进入一个“被引领”的状态，不由自主地一步步改变、调整画面的图像，没有任何预设任何刻意地把一种渐变的“视觉微调”逐渐积淀、延续成具有审美意义的变化。而当你猛然察觉到这个变化时，也许与最初的起点已相去甚远……

　　我十分珍惜这样一种身不由已的作画状态。只是这种状态并不容易获得。

　　▲艺术的当代发展，其重要特征是具有前所未有的可能性。它包括：对历史传统的继承与扬弃，对当下创新的敏锐与包容，对未来探索的远见与勇气。三者舍其一均不足以构成当今艺术的健康发展。

　　▲不错，乡间房舍比高楼大厦、小桥流水比大河堤坝、田野小路比城镇大道都更容易成为审美对象，前者积淀着更深厚的审美体验、生活体验与情感体验。惟其如此，如果能够把高楼大厦、大河堤坝、城镇大道画得和乡间房舍、小桥流水、田野小路一样美，那就是难能可贵。当然，赋予传统审美对象一种当代性，画出当代的乡间房舍、当代的小桥流水、当代的田野小路……这种审美同样具有新的意义和价值。

　　毕竟，美是不断发展、不断开拓的。

　　▲关注现实，才能跟上社会与时代的发展变化;与现实保持一定的疏离，才能更冷静更准确地把握社会与时代。

　　做人是这样，做作品也是这样。