
郭晓龙:邯郸磁州窑艺术的80后传人
2014-04-22 10:56:30 马征
2014年3月20日,在北京798国际艺术园区,一位来自磁州窑故乡——河北邯郸市峰峰矿区彭城镇的小伙子正式向当代著名雕塑大师陈宝国拜师,陈大师欣然收徒。因为之前他看过这位小伙子的雕塑作品,非常有功底和创意,爱才之心,提携后生之意油然而生。这位得到大师欣赏的小伙子叫郭晓龙,今年26岁,是彭城镇最年轻的省级注册陶艺师和省级工艺美术家,磁州窑新一代瓷塑艺术传承人。
郭晓龙,1988年3月出生在彭城镇的一个陶瓷世家,其家族五代人都从事磁州窑陶瓷工作,其家庭被磁州窑文化艺术研究会授予“磁州窑陶瓷世家”、“磁州窑陶瓷艺术名家”等荣誉称号。家庭环境的熏陶和小时候的耳濡目染,晓龙幼年便对玩泥巴捏泥人非常感兴趣,六岁开始在父亲指导下学习书画艺术,十岁时师从著名陶瓷艺术家刘珂学习绘画。十三岁时,又师从武计凌老师开始学习国画,其多幅作品先后荣获省美术家协会奖励。
高中毕业后,他到河北师范大学美术系雕塑专业进修。毕业后,回到家乡彭城镇潜心于自己钟爱的陶瓷雕塑事业。彭城古镇有着深厚的磁州窑历史文化底蕴和众多陶瓷艺术大师,这让他有幸学到许多陶瓷技能和知识。这段时期,他先后到中国陶瓷艺术大师刘立忠、任双合、闫保山和陶瓷雕塑家王兴的陶坊和工作室,学习磁州窑制作最基本的拉坯、红绿彩、黑白刻、铁绣花等传统技法。同时他还外出拜师求教,河南著名民间雕塑家陈先智、邢台学院的郭英、天津美术学院韩金山等老师都对其进行了精心指导。当许多男孩子沉溺在电脑前玩游戏或外出聚会游玩的时候,他却每日坐在寂静的条洞内与陶泥为伴,把自己学到的书画、雕塑理论充分运用到实践之中,每日重复着单调的和泥拉坯、精雕细刻工作。因为他深知耐得寂寞才能拥得繁华,寂寞是一个人成功的必修课。经过两年多的刻苦学习再加上名师的指点,让晓龙打下了坚实的陶瓷技艺功底和基础。
2010年,晓龙和同样爱好陶瓷的哥哥一块儿在自家的院子里安装了煤气小窑炉,成立了自己的小陶坊,开始了独立的陶瓷创作之路。谁料,技术、营销、资金三大难题一齐向他们压来。首先是生产技术问题,泥料的配比、窑炉火候的掌握,看似简单,实则复杂,一个微小的差别和疏忽就能让整窑作品报废。其次是销售问题,因为独立创作的作品没有知名度,陶坊的位置又非常偏僻,客户找不到,产品销量少,而且卖不上价钱。第三是资金问题,晓龙的家庭经济条件本不富裕,建窑炉、买原料、购设备的资金都是父母赞助,这样一来家庭生活就更加紧张了。许多人劝晓龙别干了,赶紧出去打工挣钱养家糊口吧。可晓龙却说,弘扬磁州窑文化是我的最大心愿,我的梦想就是要在磁州窑这块艺术的天地里干出一番事业来。
艺术的生命在于创新,晓龙要在磁州窑宋金元时期的白底黑花和红绿彩等传统艺术基础上开拓出一条全新的、有自己特色的道路。于是,他决定把自己的创作重点放在陶瓷雕塑上。经过无数次的试验,他选中含铁量高、粗粝挺硬、质感较强的大缸土,烧出的雕塑兼具青铜的高贵、石雕的厚重,又有瓷雕的朴素,充分显示了磁州窑特有的雄浑豪犷的艺术风格。为学习当代陶瓷雕塑设计理念,2011年,他又到邢台学院雕塑系进修学习。学院教育加上自己的传统技法训练与积累,让晓龙如虎添翼,创作理念和水平有了一个大的跃升。2011年7月,他把自己的陶坊搬到了磁州窑富田遗址,在一个古窑上正式挂上了“晓龙瓷雕”的牌子。这期间,他先后创作出了《老子出关》《达摩面壁》《钟馗嫁妹》《关公夜读》《龙之尊者》以及《磁州窑火》《杜康造酒》等系列作品。在创作中,晓龙创造性地把当代时尚元素融入到磁州窑传统的艺术风格之中,形成了“粗犷与文韵相结合、豁达与细腻相统一”的特色,得到了市场和专家的广泛认可。2012年,他的瓷雕作品《贵妃醉酒》在“峰峰杯”河北省陶瓷设计大赛中荣获奖项。
2013年11月,磁州窑收藏协会副会长王保付先生慧眼识才,力邀郭晓龙共同创办了“磁州窑艺术研究中心”。现在,年轻的晓龙每日指导十几个爱好陶艺的年轻人在古色古香的磁州窑条洞里潜心创作,古老的磁州窑文化艺术在青年一代人中得到了继承、发展和创新。
(责任编辑:程立雪)
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