北京诚轩2014年春季拍卖会油画雕塑专场将于5月中旬在北京昆仑饭店举行，共推出拍品百件，包括近代大师、现代写实主义和当代绘画等区块精品画作，其中以杨飞云的《妙龄女》最受瞩目。

　　杨飞云《妙龄女》 1996年作 布面 油画  194×162 cm.

　　杨飞云在上世纪八、九十年代之交的油画，一向受到学院与市场的高度推崇，目前其作品拍场成交价的前三名，都是他此一时期的画作。此次首度参拍且可能是迄今拍场出现最重要的杨飞云作品《妙龄女》，创作于1995年，是其艺术生涯的重要里程碑，既是对转型期的总结，也是画家创作迈入成熟期的标志。从尺幅上看，《妙龄女》高近两米，不仅是杨飞云第一幅与真人等大的作品，也是他在2000年之前创作之双人像题材中少见的大尺幅力作。《妙龄女》曾收录在多本画集并参加历次重要个展，特别入选“精深与单纯：杨飞云古典绘画艺术巡回展”，2003年至2004年先后于北京、上海、香港、成都、南京等地展出，展期长达一年半。杨飞云纯熟精湛的写实技巧与“着力去表现生命力的纯净、健康和美好”的艺术理想，在《妙龄女》中得到了充分的展现。

　　刘溢《四季之冬》 2001年作 布面 油画  122×91 cm.

　　上世纪八十年代末即名动一时的刘溢，旅居加拿大之后沉寂了很长一段时间，近年又回到国人视野，以荒诞而写实的魔幻现实主义画风，在艺术市场引发热潮。《四季之冬》画于2001年，为 “四季组图”之一，在刘溢绝大多数令人不安、带有强烈感官刺激和挑衅戏谑的作品中，本幅的静谧神秘、隐晦意涵更显难能可贵。事实上，《四季之冬》也是刘溢自己极为偏爱的作品，为继承2000年《冬》的创作意涵，进一步升华的再创作，此点也从侧面反映出《四季之冬》的特殊性。

　　席德进《老妇坐像》 1969年作  布面 油画  76.5×61 cm.

　　近两年席德进画作的市场升温，价格大幅上扬，尤其是仅占作品总数量不到四成的油画，因绝大部分都已被美术馆典藏，难得现身拍场，获得藏家更高的关注。不过，这少数在私人收藏领域的油画，几乎都是席德进当年为维持生计，受各界名流及乡绅委托而绘制的肖像。而描绘台湾乡土生活的民居和乡民题材的油画作品，才是席德进严格意义上的创作，体现了他艺术追求的赤诚。这类题材包括本幅1969年的《老妇坐像》在内，收录在《席德进纪念全集》的仅有六幅，多数已收藏在台湾各公立美术馆，藏家不应错过此次良机。

　　林风眠《金秋》 纸本 彩墨 66.6×66.6 cm.

　　林风眠的彩墨风景是他最具个人特色的创作题材，也最能体现其调和中西的艺术成就，此次有三幅作品参拍，且均来源清晰、传承有绪：《金秋》原为欧洲私人收藏，现藏者得自香港苏富比2000年春拍;《松》为现藏者购自台北佳士得2000年秋拍;另幅1977年赠予友人留念的《芦苇》，为林风眠少数署创作年款的画作。其中以《金秋》格外受到瞩目，与林风眠多数描绘“红叶舞秋山”的深秋风景不同，本幅近处的水面倒映着中景以柠黄提亮的树林，明丽澄澈，与一排遒劲挺拔的松树和远处的层峦迭嶂相映成趣，远山用淡墨勾画出植被走势，笔触细腻丰富，风格极为少见。

　　林风眠《梳妆仕女》  纸本 彩墨  34×33.5 cm.

　　林风眠的古装仕女题材，体现了画家对东方女性韵致的追求，本场有三幅不同时期作品：1960年代的《理鬓仕女》、1980年代晚期的《持莲仕女》和《梳妆仕女》，风格全面。《梳妆仕女》曾在1990年日本西武百货画廊的“现代中国绘画之巨匠——林风眠作品展”展出，尤显珍贵。

　　庞薰琹《展姿》  绢本 彩墨  37.8×40.5 cm.

　　庞薰琹画作绝大多数收藏在美术馆，市场稀见，本场有两幅1940年代初期的精品，其一为绢本设色画《展姿》，以游丝描体现仕女的衣纹圆润流畅，舞姿翩若惊鸿，赋色淡雅清丽，极富表现力和律动感，为庞氏的盛年创作，留存至今日者少见，极为难得;另一幅《溪山无尽图》题赠知名媒体人卜少夫，画风清润，疏林坡岸，幽秀旷逸。1940年代卜少夫曾任重庆《中央日报》副总编辑，1943年庞薰琹为成都个展所撰写的《自剖》一文即发表于该报，本幅创作大约亦在此一时段。

　　苏天赐《秋诗初雨》 1996年作 布面 油画  67×67 cm.

　　苏天赐的风景画以表现春秋两季题材者最为杰出，1993年的《春风》及1996年的《秋诗初雨》是画家晚期风景的典型作品。前者充满律动感的树枝线条，后者虚化处理的山峦水影，色彩的块面相互交融，物象游走于具象与抽象边缘，无不体现苏天赐晚年的成熟风格。

　　丁衍庸《霸王别姬》 1973年作  木板 油画  60.7×45.6 cm.

　　丁衍庸的《甲骨文字/兰》和《霸王别姬》分别创作于1964年和1973年，代表了其融合中国书画传统以汇通中西艺术的成就: 双面油画借甲骨、金文等古文字体入画，一面写“兰”字，另一面为“牛”、“鸿”、“虎”的组合;丁衍庸戏剧题材的油画仅有七幅，《霸王别姬》是其中描绘人物最多、风格最丰富深入的作品，堪称翘楚，而且与丁氏大多数以英文签名的习惯不同，本幅以中文书法和印章署款，极为少见。

　　孙宗慰的《梳妆》创作于1944年，由于正值日军轰炸重庆，画材紧缺，画家便就地取材，将作品绘制在火药桶的桶盖上。此类作品仅出现于1943年至1944年间，数量极少，现存约八幅左右，可谓是对这段历史的珍贵见证。另外，著名电影导演许幸之1950年代再次回归画坛后创作的《林荫深处》，秦宣夫在1940年代末与1950年代初为爱女创作的两幅肖像《小渝幼年》和《小姑娘》，都是动人的时代留影。

　　周春芽《今天冬至，TT是不怕冷的》 2008年作  布面 油画  120×140 cm.

　　周春芽专题的五幅作品，几乎完整呈现了他从1976年到2008年不同阶段的艺术面貌：1976年的《青城山》和《名山县》，是其早年在成都市美术社工作之余的色彩写生;进入四川美院后，1979年创作的《叶永青肖像》，显现出极强的造型能力，准确把握人物精神特点;留学德国后重新消化中国传统精蕴，1996年的《山石》大胆阐释古典文人山水，1998年的《白百合》对中西画法不拘一格的混合运用，皆为周春芽成功蜕变的最佳例证;“绿狗”系列标志着周春芽开始创造属于自己的人文符号，2008年的《今天冬至，TT是不怕冷的》创作于汶川地震之后，特殊的时间节点，使“绿狗”的符号意味进一步强化。