2014年4月25日下午2点30分由中国艺术研究院主办的“空间境象——朱乐耕当代陶艺展”将在国家大剧院开幕。展览将持续到5月6日。

　　朱乐耕现任中国艺术研究院艺术创作院院长，近年来在探讨陶艺和现代建筑空间的关系方面做出了巨大的贡献，一方面他打破了人们概念当中的：陶瓷艺术只是一些陈设于室内空间的器物，或实用于生活的坛坛罐罐。他让人们看到了陶瓷材料在建筑空间中所能发挥的最大的各种可能性，也让人们领略到了陶瓷艺术在公共空间中所能呈现的各种不同的表达形式。他的这些贡献不仅是拓宽了当代陶艺的发展道路，同时对中国公共艺术和当代艺术的发展也起到了很大的推动作用。

　　他在许多重要的城市空间中留下了自己的作品，其中最著名的是从2002年至2006年，他花了四年时间完成的，坐落在韩国麦粒音乐厅中的“生命之光”，“空间与时间的畅想”，“有阳光的日子”，“秋的印象”、“天穹、山峦，月色”，“岁月的记忆”，“欢乐时光》，“迷蒙的远山”，“春天的乐章”，“黑与白的对话”等系列作品。这些作品布满了整个音乐厅的内外空间，仅瓷泥就耗费了上百吨，其规模之宏大，堪称世界的陶艺之最。现在这些作品在国际陶艺界引起广泛的关注，其中的《生命之光》成为由澳大利亚出版的世界环境陶艺的封面。而且由于这些作品的存在，麦粒音乐厅被改名为“陶艺宫殿”，现在这座建筑已成为韩国首尔重要的人文景观，倍受关注。

　　另外，他还于2008年完成了坐落在九江市民广场的大型陶艺装置壁画“莲趣”(约300平米)，2010年为迎接世博会，完成了坐落在上海浦东机场的大型陶艺装置壁画“惠风和畅”(约300平米)，2012年完成了坐落在天津瑞吉酒店大堂的陶艺装置壁画“鎏金岁月”(45平米)，还有最近刚完成的，安装在韩国济州岛“衣恋·肯辛顿济州酒店”的“生命之绽放”(350平米)、“天水之境象”(120平米)等。在此次展览将展出这些作品的图像与视频，同时还将展出其新创作的《五彩云》、《生命之歌唱》、《涅槃》、《风华岁月》等系列作品。共一百余件。

　　开幕式结束后，还将举行朱乐耕陶艺研讨会，参加研讨会的有来自中国艺术研究院，中央美术学院，清华大学美术学院等大学及研究机构的专家和学者。讨论的内容有两点：一、现代陶艺与现代建筑的关系，在社会高速发展的今天，人类所居住的城市与环境，包括建筑的空间都发生了极大的变化，在这样的变化中，当代艺术所面临的挑战是什么?当代艺术如何为人类的现代生活空间及精神空间服务?二、中国的当代艺术包括当代陶艺如何走向本土性的现代化?如何走向有中国本土特色的当代艺术?