近些年，艺术圈中最流行的恐怕莫过于“新水墨”和“新工笔”这两个词。之所以称之为“新”，一定是与“旧”有着千丝万缕的联系抑或是传承，这种阵势颇似二十年前的“新文人画”。留心一下近些年的拍卖纪录便会发现，当年“新文人画派”的成员们在人物、山水、花鸟等各个领域中都有着不俗的表现。其中，于水就是“新文人画派”人物画的代表之一。

于水近照

     于水的人物画，古风之中透露着新意。

     近百年来，我国的人物画应时代变革的潮流重振雄风，涌现了一大批深受人们喜爱的优秀人物画家。不过人物画多取社会性主题，反映现实生活，题材较为单一。于水目前是北京画坛新文人画家中杰出的代表人物，而其中于水借写古人的闲情逸致，表达内心宁静舒缓的心境，也响应了当今社会安定局面人们新的审美趣味。

 

     中国画很少讲色调，但于水的画是有色调的。他的作品起步于连环画，他重视继承传统，融汇诸家之长，线描的基本功扎实，笔墨简约随性，设色明净淡雅，形成兼工带写、舒缓闲雅的格调。他的画介于写意和工笔之间，但又不同于一般意义的小写意。

 

《游山图》35x70 纸本

     《游山图》中描绘的佳人，透着一股冷香。人物的姿态表情，举手投足，顺应着周围的景致，流露出淡淡的哀怨，古雅至极。勾勒线条不紧不慢，行笔略涩，散发出一种散淡的气息，从容优雅。冷色调作为画片的基调，冷灰中淡红粉紫都稳妥得体，一点都不张扬，人物面部几点白粉的晕染，使得和环境融为一体的人物成为画面的重点，色调统一，淡然雅致。

 

《金瓶梅人物之三》 36x75 纸本

     再看《金瓶梅人物之三》，才子或佳人，都是薄袖朱唇，秀而不媚，艳而不娇，处于闺房之中，或闲散，或自娱，怡然自得，如梦幻般境界，让人浮想联翩。画面的人物造型和线条较工细，景物的刻画也很是工整，盆景花卉的用笔和线条异于人物，略微粗放洒脱，作色则不拘泥于随附造型，水色交融，渲染、渗透较随意。

 

 

  

     这是香港保利拍卖公司中国当代经典水墨专场上，于水的国画作品《狩猎图》（38x144），估计为180,000—280,000元，其最终成交价为188,060元。根据拍卖行情和雅昌指数，专家保守估计，目前于水的人物画作真品应在每平尺3.5-5万元之间，精品更甚。

     温婉动人的女性形象，如一杯清茶在手，对如今浮躁又光怪陆离的艺术圈来说真有着澄心静虑的功效。

     于水敏锐的艺术融合能力，已经构造了属于自己的独特面目。他的画作早些年在市场上并非炙手可热，但随着人们对中国传统文化了解的逐步加深，其作品正不断获得收藏界的首肯，并在一、二级市场都有着不俗的表现，成为众多收藏爱好者争相竞买的对象。与此同时，在学术上也得到了充分的认可，社会地位也在不断的提高，考虑到艺术家创作所属类别——水墨类板块的大盘热度以及画廊推广的渠道优势，画家的作品投资价值增长稳健，长期发展前景值得看好，建议快速持有。