艺术家 卫俊贤

　　记者：卫老师，您好，我们知道您是陕西人，陕西作为全国重要的文化大省，您认为带有陕西味道的绘画作品的独特之处在哪里?

　　卫俊贤：陕西西安是古时的长安，地处关中平原，渭水之滨，是文明的发祥地，具有非常深厚的文化历史积淀，所以这里孕育了不少的文人骚客。60年代的长安画派在全国异军突起在全国影响很大，后来的画家也多是继承了长安画派的风格并结合了当下的生活。陕西的绘画作品能够得到全国的关注，我认为是因为它有生活，生活的积淀非常深厚，历史和文化扎根在画家的脑海中，在作品中就表现的厚重、深远、博大。

　　记者：陕西的绘画艺术特点，例如生活气息和文化底蕴，在欣赏您的绘画作品时是可以感受到的，细细品味在您的作品还带有鲜明的“京派”水墨文人气息，您能给我们讲讲这其中的原因吗?

卫俊贤作品

　　卫俊贤：这一点是因为除了生我养我的地方对我具有非常深远的影响之外，我的绘画艺术探索之路上有一位重要的人也对我的作品产生了非同一般的影响。你可能已经了解过，我曾师从中国花鸟绘画艺术名家孙其峰先生的门下，他对绘画的造诣以及对我的点拨，对我的绘画艺术之路有了重要的影响。这一段珍贵的学习经历，让我的绘画作品中带有了鲜明的中国传统文化元素，笔墨当随时代，绘画必然要有时代的气息，所以多思、多想、不闭塞是绘画艺术能够不断发展前行的重要因素，对于外来艺术文化亦是如此，无论是绘画的艺术之路还是生活之路，刚愎自用都是不可取的态度，所谓好问则裕，自用则小，无论年纪大小，都应该勇于接受新的事物，取其精华，这样才有攀登艺术之峰的机会。

　　记者：卫老师，有人评论您的作品是带有中国传统人文主义精神的绘画艺术，究竟什么是人文，在绘画艺术中您又是如何体现出来的?

　　卫俊贤：中国画历来表现的就是一种精神、一种内涵，绘画艺术应该时常给人常见常新的感受，也就是之前所提到的时代性和生命力。绘画作品不是绘画技巧的堆砌，除了应具备的基本绘画功底之外，更多的是能否赋予绘画艺术以生命感，观之是否带有影响力和思考力。作为着重花鸟绘画艺术的创作者，人文的精神一定要与绘画紧紧相扣。我的作品中有很多是我对生活的亲身体验，是我对生活的精神思考。例如我画一个笼子把母鸡关起来，小鸡在外面围绕着母鸡转，母鸡被困住了小鸡就离不开了，母鸡想要得到自由把笼子撑破了一个洞，但也无济于事不能逃脱牢笼。这便是我对当今社会双亲与孩子之间关系的社会问题的关注，母亲失去了自由也就意味着儿子也失去了自由，这便就是绘画艺术中的“人文”，是画家对社会的观察和思考。

卫俊贤 作品

　　记者：能不能这么理解，简单的来说，“人文”便是生活中艺术，艺术中生活。二者紧密相连，不能分割，“人文”是画家对于生活的解读，是对生活与艺术的在宣纸上的精神诠释。

　　卫俊贤：也可以这么理解，“人文”其实就是画家赋予作品的社会影响力。

　　记者：您说的非常好，卫老师，观赏您的作品有一种感受，就是您的绘画艺术作品具有很高的辨识度，也就是说您的作品具有鲜明的艺术特点，让人很容易就记住，您在艺术创作中是如何形成这种特点的?

　　卫俊贤：作为一个画家，除了要具有娴熟的绘画技法，更要关注生活，这样创作出来的作品才是栩栩如生，鲜活有性格的，才能打动观者，使人在脑海中留有深刻的印象。艺术作品要打动观者首先就要能打动画家自己，所以绘画是创作，不是任务，要用心灵去勾画，而不仅仅是手中的笔。一幅有内涵的作品，不在于笔墨纸砚有多贵重，更不在于绘画的人有多大名气，而是在于画此画者是否有丰富人生阅历和老辣的人生态度。

　　记者：卫老师，为什么您对花鸟题材的国画艺术情有独钟?

　　卫俊贤：这与我早前从事的的设计工作有关，与花鸟画结合的比较紧密，渐渐的爱上了花鸟绘画艺术的创作，便从此结下了不解之缘。多数人认为人物绘画是最难表现的，其实花鸟也不易，没有深入的观察，如何让看似一样的花与鸟带有自己的性格和生命力，如何让作品带有了时代的表现力。所以，花鸟画是非常具有艺术魅力的，需要有人来不断的探索、承习和发展，传播绘画艺术的正能量。