龙瑞，1946年生于成都，之后在北京长大，1981年毕业于中央美术学院中国画系山水画研究生班，受教于山水画大师李可染先生，对他今后的艺术创作之路产生了极大的影响，随后他相继在中国美协，中国艺术研究院工作，2006年任中国国家画院首任院长，现在是全国政协委员、中国国家画院名誉院长、国家一级美术师、中国美术家协会中国画艺术委员会主任、文化部高级职称评委会美术组主任。

     中国古代的山水画学习历来讲究师承关系，重视临摹而轻视写生，龙瑞在继承传统笔墨的基础上对构图形式、审美意识等方面进行了创新，重视写生的重要性，但却不是完全的对景描摹，他讲求一种山水画的图式化个性表达，改变了山水画所呈现的自然时空框架，不再以山川的烟云变幻作为笔墨的表现意趣，而是寻找隐藏在山川之中的各种方形结构，以这种抽象形式与山川自然形象的巧妙结合，展示自然与艺术相得益彰独特的审美意象。

 

《春山访友》    68x68cm      水墨纸本

     我们看龙瑞的画作，构图饱满，笔墨温润，用笔精到，形式新颖，画面中有一种异乎寻常的文化气息，这与画家所推崇的“贴近文脉、正本清源”的艺术理念是相互联系的，他强调中国画要有中国文化的特色，不能脱离这种文化主体，让中国画的笔墨意趣、构图形式等能反映出中国深厚的文化精髓，他继承了李可染、黄宾虹等大师的艺术精神，并得其要领，并经过自己的反复琢磨，最终形成了独特的艺术风貌，成为当代山水画创作的代表性人物。

 

 

     根据雅昌艺术网的数据显示自2002年龙瑞有作品进入拍卖市场以来，至今共有404件作品上拍，其中290件成交，成交率达到72%。从数据分析，画家作品价格从2013年春拍开始，出现了一个极速增长点，单季度成交额达到了千万以上，作品每平尺均价突破了10万元大关。

     纵观数据其历年总成价额也达到47,454,020元。作为中国当代画坛的领军人物，龙瑞的山水画在市场中很受关注，他的学术地位与艺术成就能保证他的作品价值继续上涨。

 

 

 

     在2014年在春季艺术拍卖会中国当代经典水墨专场上，龙瑞的国画作品《家在漓江畔》拍前估价为650,000-700,000元，最终以679,104元的价格成交， 从尺寸来看，这幅作品为95×59cm，能拍出70余万元的价格，足以看出人们对于画家作品的认可。

     其中龙瑞的单幅最高价作品出现在北京瀚海2013年的春拍中，是他的《西岳华山》，经过多轮竞价在估价3,500,000-4,500,000元的情况下，却最终拍出了6,555,000元。像这种画家的代表性作品，就不能单从平尺均价来衡量，就现在来说，龙瑞的作品平尺价在5万—10万之间都比较正常，但遇到像他的代表作品其价格出现上涨浮动，也是正常。

 

《溪畔清趣》 70x69.5cm      纸本水墨

     著名艺术评论家郎绍君评价他：“龙瑞是为数不多，取得突破性成就的画家。因为他走过了一段曲折与反复的路程，对东西方艺术的整体有更明晰的认识，且更加自觉和成熟。作为有实力的画家，龙瑞通过有目共睹的创作成就，无言地阐述着自己的思想主张和价值取向。”

     师出名门，学养深厚，龙瑞对中国当代山水画的贡献不言而喻，作为曾经的中国国家画院院长，现在的名誉院长，他一直处于于中国画艺术创作的中心位置，其学术引领价值、与自身创作的作品价值都是极其贵重的，他在传统山水画中注入现实主义的审美因素，其画风中所体现出的大气象、自由、随意和率性的艺术气质影响了一代人，龙瑞的艺术创作已经达到了炉火纯青的境界，作为收藏投资，我们应该把目光投向这一类的画坛大家，很值得购买。